Honore Daumier hakkında mesaj. Daumier Onur Victorien. Biyografi puanı

Dünya tarihine damgasını vuran Fransız ustalar arasında, Daumier'i onurlandır yerinin gururunu yaşıyor. Onun yaratıcı yolu her zaman devrimci mücadeleyle yakından bağlantılı olmuştur. Halkın içinden gelen Daumier, onlarla her zaman yakın bir bağ kurdu. Resimleri sıradan Fransızların özlemlerini ifade ediyordu - sanatçı, insanlara olan sevgisini ve onların gücüne olan inancını hayatı boyunca taşıdı.

Daumier, bir camcının oğlu olarak Marsilya'da doğdu. Henüz bilinç çağına ulaşmamışken, devrimci mücadelenin merkez üssüne, 19. yüzyılda sakinlerinin yöneticileriyle üç kez savaşmak için ayaklandığı Paris'e gitti. 1830'da Temmuz Devrimi sonucunda Fransızlar nihayet Bourbon hanedanına son verdi. Şubat 1848'de proleterlerin burjuvaziye karşı savaştığı Paris'te devrim yeniden patlak verdi ve 1871'de devrimci proletarya ilk kez iktidara geldi ve Paris Komünü günleri başladı. Daumier'in çalışmaları (ve kendisi sadece yetenekli bir ressam değil, aynı zamanda bir karikatürist ve heykeltıraştı) dönemi yakalayan tuvallerdir. Kendisi de mücadelenin yaşayan bir katılımcısıydı.

Fransız grafik sanatçısı, ressam ve heykeltıraş Honore Daumier

"İsyan" (1848)

Sanatta Daumier için insanlar her zaman önemli olmuştur; sanatçı, insan emeğini yücelten bir dizi eser yaratmıştır. Sıradan insanlara karşı şefkatli, yorgun burjuva-soylu toplumu açığa çıkardı. Bu nedenle sosyal bit karikatürü sanatçının çalışmalarında önemli bir yer tutuyor. Daumier her zaman zamanının adamı olmaya, çağdaşlarının anlayabileceği bir dil konuşmaya çabaladı. Sanatçının yaratıcı mirası yaklaşık 4.000 taş baskı, 900'den fazla gravür, 700'ün üzerinde resim (yağlıboya, sulu boya) ve çizim ile 60'tan fazla heykelden oluşuyor.

"Düğüne Gitmek" (1851)

Daumier'in en ünlü tabloları şunlardır: "İsyan" (1848), "Değirmenci, Oğlu ve Eşek"(1849), "Don Kişot Düğüne Gidiyor" (1851) ve "Çamaşırcı Kadın" (1861). Ölümüne kadar resim yaptı. Tamamen kör olduğunda bile dokunarak çizmeye devam etti. Grotesk, abartılı ve kasıtlı olarak kaba görüntüleri hayranlık uyandırdı Edouard Manet Ve Edgar Degas ve birçok empresyonist ona öğretmeni adını verdi.

"Akşam Moskova" sanatçının hayatından birkaç ilginç hikayeyi dikkatinize sunuyor.

1. Bir gün Daumier, köyde kendi evi olan arkadaşından ördeklerini çizmesini istedi. Özellikle sanatçının gelişi için kümeslerin her yerinden ördekler sürülüyordu. Onlar su birikintilerinde yuvarlanıp bahçede koşarken Daumier onlara hiç aldırış etmedi, pipo içti ve bir arkadaşıyla alakasız bir şey hakkında konuştu. Arkadaşı hayal kırıklığına uğradı ama birkaç gün sonra sanatçının stüdyosuna gitti ve bir eskiz karşısında şaşırdı. - Ördekleri tanıdın mı? - sanatçıya sordu, - seninki! Çok iyiydiler.

2. Daumier'in arkadaşlarıyla kiraladığı Paris'teki atölyelerden birinde kadın işçilerin işe alındığı bir ofis vardı. Sanatçılar tabelayı değiştirmediler, sadece biraz boyayıp düzelttiler. Bir gün yanlarına bir bayan geldi ve ebe olarak çalıştığını ve onlarınki gibi parlak, hoş ve müşteriler için çekici bir işaret istediğini söyledi. Böylece Daumier ilk resim siparişlerinden birini aldı ve "güzel" bir tabela karşılığında elli frank kazandı. O zamanlar bu oldukça iyi bir paraydı ve üstelik pek çok sanatçı bu parayı bile emeğinin karşılığını alamıyordu.

3. Daumier'in atölyesinin bekçisi Anatole, sanatçıyı bir insan olarak seviyordu. Hatta evini bedavaya temizledi. Sanatçı onunla sohbet etmekten hoşlanıyordu ama nezaketinin karşılığını başka bir şeyle ödemek istiyordu. Anatole temizlik yaparken opera aryaları söyledi ve bir gün Daumier'e Komik Opera'da bir gösteriye gitmeyi hayal ettiğini ancak yeterli parası olmadığını açıkladı. Daumier çok sevindi. - Sevinin! - dedi ki, - Senin bu Opera-Comique'e girmeye hakkım var ama dünyada hiçbir şey beni bu kurumun eşiğini geçmeye zorlayamaz. Yani her gün bile istediğin kadar oraya gidebilirsin, kasada kendini ben olarak tanıtarak, beni orada hala tanımıyorlar. Sonra Anatole frakının olmadığını söyledi ve Honore ona mutlu bir şekilde kendisininkini verdi. O zamandan beri bekçi sık sık gösterilere gidiyordu, ancak ne yazık ki müzik tutkusunun yanı sıra alkol bağımlılığı da vardı. Daha sonra Paris'te Honore Daumier'in alkolik olduğuna dair söylentiler yayıldı.

4. Louis Philippe'in karikatüründen sonra "Gargantua" Honore Daumier altı ay boyunca parmaklıklar ardına atıldı. Kendisini büyük bir fizyognomist olarak gören hücre arkadaşlarından biri Daumier'i gördü ve onun önünde iflah olmaz bir suçlu olduğuna karar verdi. Uzun süre sanatçının etrafında dolaştı, neden hapsedildiğini bulmaya çalıştı. Ancak Daumier önemli bir hava sergiledi ve yalnızca bazen bunun büyük bir sır olduğunu söyleyerek hırsızı vardığı sonuçların doğruluğuna ikna etti. Sanatçı kısa sürede çizim stiliyle tanındı (karakalem eskizler yaptı). Ancak fizyonomist hırsız buna inanmayı reddetti ve herkesi "Büyük Atış" ile oturduklarına ikna etti.

"Gargantua" (1831)

5. Daumier pek çok yeniliği beğenmiyordu. Özellikle sanat olarak görmediği fotoğrafı sevmiyordu ve daha sonra pek çok kişi fotoğrafın resmin yerini alacağına inanıyordu. Sanatçı buna inanıyordu fotoğraf her şeyi tasvir eder ama hiçbir şeyi ifade etmez. O zamanlar tüm Paris üç ayaklı kameralarla doluydu. Fotoğrafçılar onları beğendikleri nesnenin önüne yerleştiriyor, merceği açıyor ve ellerinde saatle bazen birkaç dakika ayakta duruyorlardı. Daumier'in arkadaşlarından biri, fotoğraf meraklılarını sabırlarından ve dayanıklılıklarından dolayı övdü. Daumier, "Sabır eşeklerin erdemidir" diye çıkıştı.

6. Daumier'in bir arkadaşı vardı; tek bacaklı sanatçı Diaz, fiziksel engeline rağmen şiddetli mizacıyla öne çıkıyordu. Barbizonlu bir sanatçıydı ve bir zamanlar çok ünlüydü. Bir gün bir yürüyüşten heyecanla döndüğünde porselen sanatçılarının giydiği bluz giyen bir gençle karşılaştığını söyledi. Çizim yapıyordu ve bazı küstah insanlar onun etrafında dönüp onunla alay ediyordu. Sonra Diaz bir parça tahta alıp alçakları dağıttı ve sonra genç adamın iyi bir çekmece olduğunu fark etti. "Peki adı nedir?" diye sordu Daumier. - Hatırlamıyorum, sanırım soyadı Renoir. Zavallı adamın boya alacak kadar parası yok ve bu yüzden yanmış kemiği kötüye kullanıyor. Ona yardım etmemiz gerektiğini düşünüyorum. Ve sen? Sanatçı "Memnuniyetle" diye yanıtladı. Böylece o zamanlar genç ve bilinmeyen Renoir tam bir servete sahip oldu - bir torba tamamen kurumamış boya.

7. Daumier'i Legion of Honor Nişanı ile ödüllendirmek istiyorlardı ve aynı zamanda onu da aynı ödülle onurlandıracaklardı. İkisi de reddetti. Courbet bakana, monarşik sistemle bağlantılı bir hükümetin nişanlarını kabul etmek istemediğini yazdı. Hesaplama doğruydu - mektup bir Paris gazetesi tarafından yayınlandı, devrimci Courbet hakkındaki her şey Fransa'ya yayıldı ve daha da ünlü oldu. Daumier reddini hiçbir şekilde açıklamadı. Kısa süre sonra iki sanatçı sokakta çarpıştı. Courbet onunla buluşmak için aceleyle, "Ah, ne güzel," dedi, "sen de benim gibi haçtan vazgeçtin!" Ama neden hiçbir şey söylemedin? Bundan tam bir fırtına çıkarabilirsin! - Ne için? - Daumier şaşırmıştı, - Yapmam gerekeni yaptım. Başkası bunu neden bilsin ki? Bundan sonra Courbet bir keresinde üzgün bir şekilde şöyle demişti: "Daumier'den hiçbir şey çıkmayacak." O bir hayalperesttir.

Daumier Honore Victorien (1808 - 1879) - Fransız grafik sanatçısı, ressam ve heykeltıraş. Usta bir camcının oğlu.

1814'ten itibaren 1820'lerde Paris'te yaşadı. resim ve çizim dersleri aldı, bir taşbaskı ustasının zanaatında ustalaştı ve küçük taşbaskı çalışmaları yaptı. Daumier Honoré Victorien'in çalışmaları, Paris'in sokak yaşamına ilişkin gözlemlere ve klasik sanatın dikkatli bir incelemesine dayanarak oluşturuldu. Görünüşe göre Daumier 1830 Devrimi'nde yer aldı ve Temmuz Monarşisi'nin kurulmasıyla birlikte siyasi bir karikatürist oldu ve Louis Philippe ile yönetici burjuva seçkinlerine yönelik acımasız, son derece grotesk hiciviyle kamuoyunun takdirini kazandı. Siyasi içgörüye ve bir savaşçının mizacına sahip olan Daumier Honore Victorien, sanatını bilinçli ve bilinçli olarak demokratik hareketle ilişkilendirdi.

Daumier'in karikatürleri ayrı sayfalar halinde dağıtıldı veya Daumier Honoré Victorien'in işbirliği yaptığı resimli yayınlarda yayınlandı (Siluet'te, 1830–31; yayıncı C. Philipon tarafından kurulan Karikatür'de, Karikatür, 1831–35 ve "Charivari", "Charivari", 1833–60 ve 1863–72). Burjuva siyasi şahsiyetlerin cesurca ve doğru bir şekilde şekillendirilmiş büstlerinin heykelsi eskizleri (1830-32 civarı boyalı kil; özel bir koleksiyonda 36 büst hayatta kaldı) bir dizi taşbaskı karikatür portresinin temelini oluşturdu (“Altın Ortalamanın Ünlüleri”, 1832). –33).

1832'de Daumier, tutuklanan cumhuriyetçilerle iletişiminin devrimci inançlarını güçlendirdiği kralın karikatürü (litografi "Gargantua", 1831) nedeniyle altı ay hapis cezasına çarptırıldı. Daumier Honore Victorien, 1834 taşbaskılarında yüksek derecede sanatsal genelleme, güçlü heykelsi formlar, konturların duygusal ifadesi ve chiaroscuro'yu elde etti; iktidardakilerin sıradanlığını ve çıkarlarını, ikiyüzlülüğünü ve zulmünü açığa vuruyorlar (Temsilciler Meclisinin toplu portresi - “Yasama Rahmi”; “Hepimiz dürüst insanlarız, kucaklaşalım”, “Bu özgürleştirilebilir” ); işçi katliamının tasviri (“Transnonen Caddesi 15 Nisan 1834”) derin bir trajediyle doludur; Daumier Honoré Victorien, "Basın Özgürlüğü" ve "Modern Galileo" taşbaskılarında devrimci bir işçinin kahramanca bir imajını yarattı.

Siyasi karikatürün yasaklanması ve Karikatürler'in kapatılması (1835), Daumier Honore Victorien'i kendisini günlük hicivle sınırlamaya zorladı. Taşbaskı serisinde “Parisli Tipler” (1839–40), “Evlilik Davranışları” (1839–1842), “Hayatın En Güzel Günleri” (1843–1846), “Adalet İnsanları” (1845–48), “ İyi Burjuva” (1846 –49) Daumier, burjuva yaşamının aldatıcılığını ve bencilliğini, burjuvanın manevi ve fiziksel sefaletini sert bir şekilde alaya aldı ve kınadı ve ortalama insanın kişiliğini şekillendiren burjuva toplumsal çevresinin doğasını ortaya çıkardı. Daumier, maceracı Robert Macker'in maceralarını anlatan 100 sayfalık Caricaturana (1836-38) serisinde burjuvazinin sınıf olarak kusurlarını yoğunlaştıran tipik bir imaj yarattı. "Antik Tarih" (1841-43), "Trajik-Klasik Yüzler" (1841) dizisinde Daumier, ikiyüzlü klasik kahramanlar kültüyle burjuva akademik sanatının kötü bir şekilde parodisini yaptı. Grotesk fanteziyi ve gözlem hassasiyetini ustalıkla birleştiren Daumier, grafik dilin kendisine gazetecilik suçlayıcı bir keskinlik kazandırdı: çizginin yakıcı, acı verici ifadesi, burjuvazinin nezaket maskesini yırtıyor, altındaki ruhsuzluğu ve kaba kayıtsızlığı açığa çıkarıyor gibiydi. Daumier Honore Victorien'in olgun taşbaskıları, dinamik ve zengin kadifemsi vuruşlarla, psikolojik tonları, hareketi, ışığı ve havayı aktarma özgürlüğüyle karakterize edilir. Daumier Honore Victorien ayrıca gravürler için çizimler de yarattı (çoğunlukla kitap illüstrasyonları).

Fransız siyasi karikatüründe kısa süreli yeni bir yükseliş, 1848-49 Devrimi ile ilişkilendirilir. Devrimi memnuniyetle karşılayan Daumier Honore Victorien, düşmanlarını açığa çıkardı; Bonapartizmin kişileştirilmesi, ilk olarak grotesk dinamik bir heykelcikte (1850, Louvre, Paris'te bronz kopya) yaratılan ve daha sonra bir dizi taşbaskıda kullanılan, siyasi haydut Ratapouale'nin imaj tipiydi. 1848'de Daumier Honoré Victorien, "1848 Cumhuriyeti" (Louvre'daki versiyon) yarışması için resimli bir eskiz tamamladı. O andan itibaren Daumier Honore Victorien kendini giderek daha fazla yağlıboya ve sulu boya resim yapmaya adadı. Tema ve sanatsal dil açısından yenilikçi olan Daumier Honoré Victorien'in resimleri, devrimci mücadelenin acılarını ("Ayaklanma", 1848 dolayları; "Barikatlardaki Aile", Ulusal Galeri, Prag) ve insan kalabalıklarının kontrol edilemeyen hareketini ("Göçmenler") somutlaştırıyordu. ”, yaklaşık 1848–49, Güzel Sanatlar Müzesi, Montreal), sanatçının çalışan insanlara duyduğu saygı ve sempati (The Laundress, yaklaşık 1859–60, Louvre; 3rd Class Carriage, yaklaşık 1862–63, Metropolitan Museum of Art, New York) ) ve burjuva adaletinin vicdansızlığının kötü niyetli bir alay konusu (“Savunucu”, sulu boya, özel koleksiyon). Daumier Honore Victorien özellikle sanat konusuna hayran kalmıştı: sanatın toplumdaki rolü ve konumu, yaratıcılık ve algı psikolojisi; Daumier Honore Victorien'in en sevdiği resim motifleri - tiyatro, sirk, matbaalar, seyirciler, aktörler, gezici komedyenler, sanatçılar, koleksiyoncular ("Melodrama", 1856-60 civarı, Neue Pinakothek, Münih; "Crispin ve Scapin", 1860 civarı, Louvre); "Genç Bir Sanatçıya Tavsiyeler", 1860'lar, Ulusal Sanat Galerisi, Washington).

Daumier edebi, dini ve mitolojik konularda çok sayıda portre ve resim yaptı; bir dizi resim Don Kişot'a adanmış Komik görünümü yalnızca gerçeği arayan kişinin kaderinin manevi büyüklüğünü ve trajedisini vurgulayan (Don Kişot, 1868 dolayları, Neue Pinakothek, Münih). Daumier Honore Victorien'in resminde, sanatçının romantizmle bağlantısı ve geleneklerinin yeniden düşünülmesi özellikle güçlü bir şekilde hissediliyor: kahramanca ihtişam groteskle, drama hicivle iç içe geçmiş, görüntülerin keskin özgüllüğü yazma özgürlüğüyle birleştirilmiş, cesur genellik, ifade, plastik formun gücü ve ışık kontrastları; 1850'ler-60'lar boyunca. Dinamik kompozisyon daha yoğun ve daha hızlı hale gelir; hacim, bir renk noktası ve enerjik, zengin bir fırça darbesiyle kısa ve öz bir şekilde şekillendirilir.

60'ların sonunda. Günlük hiciv, Daumier'in litografilerinde yerini yeni temalara bırakmaya başladı: Sanatçı, militarizmin ve sömürgeciliğin yükselişini, ulusal kurtuluş hareketlerine karşı misillemeleri ve ordunun ve kilisenin entrikalarını endişeyle takip etti. Daumier Honoré Victorien'in son başyapıtı olan “The Siege” albümü 1870-71 Fransa-Prusya Savaşı'na ithaf edilmiştir; Albümün alegorik görüntüleri baş döndürücü bir trajedi ve derin bir acıyla dolu, litografinin dili genelleme gücü ve kesin, elastik çizgilerin kısa ve öz anlatımıyla hayrete düşürüyor ("İmparatorluk Dünyadır", 1870; "Miras Tarafından Şok Edildi") ”, 1871). Dünya sanatındaki eleştirel gerçekçiliğin zirvelerinden biri olan Daumier Honoré Victorien'in devasa mirası (yaklaşık 4 bin litografi, 900'den fazla gravür çizimi, 700'den fazla resim ve sulu boya, 60'tan fazla heykel çalışması), Daumier Honoré Victorien'i büyük bir yenilikçi olarak nitelendiriyor. sanatçı, işçilerin çıkarlarının savunucusu.

19. yüzyılda bir camcının oğlu lüks bir kariyere güvenemezdi. Ancak geçen yüzyılın üç devrimi bu tür insanları siyasi ve kültürel yaşamın en üst sıralarına çıkarmadı. - Başarılı ve ısrarcı olanı seven, vasat ve kibirli olanı iten harika bir şehir.

Ailesi güneyden başkente taşındığında Daumier sekiz yaşındaydı. Taşralı çocuğun hayatta çok sayıda baştan çıkarıcı ve ilginç şeyleri vardı. Bütün günlerini bahçede geçiren Honore, bir fırından çörek çalmayı, bir bloğun köşesinde fahişelerle dalga geçmeyi, Paris kapılarındaki yaşamı izleyerek saatler geçirmeyi öğrendi... Çok geçmeden Peder Daumier, oğluna acilen bir eğitim verilmesi gerektiğini fark etti. zanaat, aksi takdirde ondan iyi bir şey gelmezdi.

Şaşırtıcı bir şekilde Honore'un kötü bir öğrenci olduğu ortaya çıktı. Babasının mesleğiyle kesinlikle ilgilenmiyordu ve kategorik olarak camcı olmak istemiyordu. Peder Daumier ile şans eseri tanışmış olması (bir hukuk bürosuna yeni pencereler yaptırmıştı), Honore'un bir avukatın habercisi olarak atanmasını mümkün kıldı. Çevik genç mükemmel bir iş çıkardı, hatta bir kitapçıyı ziyaret etmek için bile zamanı vardı, burada reprodüksiyonlu albümlere hevesle baktı.

Yavaş yavaş kurye görevlerini yerine getirmek için daha az zaman kaldı. Avukat, genç Daumier'in "hilelerine" tolerans göstermedi ve onu dışarı attı. Ancak geleceğin karikatüristi uzun süre endişelenmedi. Ertesi gün bir kitapçıda tezgahtar olarak işe girdi. En sevdiği sanatçılar artık daha da yakınlaştı...

Çocukluğundan beri Daumier herkesin karikatürünü çizmeyi severdi. Bazen bunu büyük çocuklardan alıyordu ama o zaman bile "modellerinin" görüntünün fazla "gerçekçi" olmasından dolayı öfkeli olduğunu anlamıştı...

Honore'un sosyal, canlı ve biraz küstah karakteri, Paris'in en ünlü ustaları arasında hızla arkadaş edinmesine olanak sağladı. Granville'deki Corot'la tanıştı. Balzac, genç Daumier'in çizimlerini görünce sevincinin sonu yoktu: "Bu adamda yaşıyor!"

Daumier hiçbir zaman ressam olmadı. Onun unsuru çizim, gravür ve litografidir. En sevdiğim tür karikatürdür. 1832'de parlak, doğru ve yakıcı bir kral karikatürü nedeniyle Daumier 6 ay hapis cezasına çarptırıldı. Mutlu ve ünlü çıkıyor... Artık tüm hiciv dergileriyle işbirliğine davet ediliyor.

Daumier yarım yüzyıla yakın bir süre karikatür çizdi. Parisliler onun çalışmasını bekliyorlardı, gülüyorlardı, sevinçliydiler, hayranlık duyuyorlardı ama... Onu kimse tanımıyordu. Peki karikatürün altındaki sanatçının imzasını kim okuyacak? Sanatçılar Daumier'i tanıyor ve ona çok saygı duyuyorlardı. Harika bir sanatçı, her eseri gerçek bir sanat eserine dönüştürdü. Keskin bir bakışa, benzersiz bir üsluba, insanları anlama yeteneğine, net bir yurttaşlık geleneğine ve bir Gascon'un korkusuzluğuna sahip olan Honore Daumier, 1830, 1848 ve 1871 devrimleri sırasında Parislilerin ruhunu yükselten karikatürler yarattı.

Büyük ustanın karikatürleri imza gerektirmiyordu. Herkes sanatçının karakterlerini prototip olarak tanıyabilirdi. Zayıf dilenci kadınlar açlığın alegorik bir imgesi haline geldi, şişman kasaplar iyi beslenmiş kralcılar oldu.

Devrimci zamanlar karikatüristler için altın çağlardır. Ama devrimler geçer ve hicivciler işsiz kalır... Daumier'in başına gelen de budur. Rahat bir yaşam için para biriktiremeyen Daumier, yaşlılığında tamamen yalnız kaldı. Her şeye körlük eklenmişti... Hayat trajik bir şekilde sonlanabilirdi. Arkadaşlar yardımcı oldu. Camille Corot, Daumier için bir ev kiraladı ve bir hemşire tuttu... Şaşırtıcı olan şey, neredeyse tamamen kör olduktan sonra bile Daumier'in resim yapmaya devam etmesiydi. Bunu başka türlü yapamazdı.

Daumier'in en ünlü eserlerinden biri Don Kişot'tur. Yel değirmenleriyle savaşan ve gerçeğe sımsıkı inanan, Hüzünlü İmaj'ın İspanyol şövalyesi... Honoré Daumier dünya sanat tarihinde böyle kalacak.

Daumier Honore (1808–1879), Fransız grafik sanatçısı, ressam ve heykeltıraş. 26 Şubat'ta doğdu
1808 Marsilya'da. 1814'ten itibaren Paris'te yaşadı ve 1820'lerden itibaren resim ve çizim dersleri aldı. sanatta ustalaştı
taşbaskılar. 1830 Devrimi'nden sonra Daumier, Fransa'nın en önde gelen siyasi karikatüristi oldu ve kazandı.
Kral Louis Philippe ve toplumun yönetici seçkinleri üzerine acımasız, son derece grotesk bir hiciv kamuoyu tarafından tanındı.


"Armutlar." Louis Philippe'in Karikatürü (1831)

Daumier'in karikatürleri ayrı ayrı dağıtıldı veya popüler resimli yayınlarda yayınlandı.
(“Karikatürler”, 1830–1835; “Siluet”, 1830–1831; “Charivari”, 1833–1860 ve 1863–1872 dergileri). Serinin temeli
“Altın Ortalamanın Ünlüleri” (1832-1833) litografik karikatür portreleri Daumier tarafından yapılmıştır.
siyasi figürlerin dokunaklı portre büstleri (boyalı kil, yaklaşık 1830-1832, 36 tanesi korunmuş)
heykeller).

"Yasama Rahmi". Litografi. 1834.

1832'de kralın karikatürü (“Gargantua”, 1831) nedeniyle sanatçı altı ay hapis cezasına çarptırıldı. 1834 taşbaskılarında
Daumier yetkililerin sıradanlığını, çıkarlarını ve ikiyüzlülüğünü kınadı (“Yasama Rahmi”, “Hepimiz dürüst insanlarız,
Hadi kucaklaşalım"), işçilerin kahramanca imajlarını yarattı ("modern zamanların Galileo'su"), derin trajediyle dolu bir imaj
onlara karşı misillemeler (“Transnonen Caddesi, 15 Nisan 1834”).

Satranç oyuncuları. (1863)

1835'te siyasi karikatürlerin yasaklanmasının ardından Daumier gündelik hicivlere yöneldi ve manevi sefaletle alay etti.
Paris sakinleri (“Hayatın en iyisi”, 1843–1846; “İyi burjuva”, 1846–1849; kolektif bir koleksiyonla “Karikatür” serisi
maceracı Robert Macker'in görüntüsü, 1836–1838). Fransız siyasi karikatürünün yeni yükseliş döneminde,
1848-1849 Devrimi ile yaratıldı (ilk olarak grotesk bir bronz heykelcikte, 1850, Louvre, Paris ve ardından bir seri halinde)
taşbaskılar) siyasi haydut Ratapual'ın genelleştirilmiş bir görüntüsü. En zenginleri ustalıkla ve huysuz bir şekilde birleştirerek,
yakıcı fantezi ve gözlemin kesinliği,

Yük, 1850-1853 Hermitage, St. Petersburg

Daumier grafik diline gazetecilik avantajı kazandırdı: satırın acı verici ifade gücü tek başına gibi görünüyor
hicivindeki nesnelerin duyarsızlığını ve kaba kayıtsızlığını ortaya çıkardı. Daumier'in olgun taşbaskıları kadifemsi bir kaliteye sahiptir
vuruş, psikolojik tonları aktarma özgürlüğü, hareket, ışık ve gölge geçişleri. Daumier'in resminde yenilikçi bir şekilde
romantizm geleneğini yeniden düşünmek, groteskle iç içe geçmiş kahramanca ihtişam, hicivle drama, keskin
görüntülerin ayırt ediciliği, yazma özgürlüğü, formların cesur genelleştirilmesi, plastisitenin güçlü ifade gücü ile birleştirilmiştir.
ve ışık kontrastları.

Şarkıcılar, 1860 Rijksmuseum, Amsterdam

1850'li ve 60'lı yıllarda dinamik kompozisyon giderek daha yoğun ve hızlı hale geldi; hacim, renklerle kısa ve öz bir şekilde şekillendirildi.
leke ve enerjik, sulu bir vuruş. Grafiklerde onu büyüleyen temaların yanı sıra (devrimci mücadelenin pathos'u)
“Ayaklanma”, 1848; “Çamaşırcı”da sıradan insanın içsel anlamının ve ruhsal güzelliğinin vücut bulmuş hali.
1859–1860, Louvre, Paris), tiyatro, sirk ve gezici komedyenler Daumier'in resimdeki en sevdiği motifler haline geldi
(“Melodrama”, yaklaşık 1856–1860, Neue Pinakothek, Münih; “Crispin ve Scapin”, yaklaşık 1860, Louvre, Paris). Bir dizi resim
Daumier, komik görünümü yalnızca manevi ayrıcalık ve trajediyi vurgulayan Don Kişot'a adanmıştır.
gerçeğin büyük arayıcısının kaderi (“Don Kişot”, 1868 dolaylarında. Neue Pinakothek. Münih).

Baskı Koleksiyoncuları, 1859 Louvre, Paris

Honore Daumier'in tablosu "Gravür Koleksiyoncuları".
İki yaşlı bey bir sanat tacirinin galerisindeki baskılar klasörüne bakıyor. Açıkçası ikisi de
Sadece uzman olduklarını iddia ediyorlar. Resim, sanatçının kaderi hakkında acı bir yorum görevi görebilir.
zengin orta sınıf arasında eserlerine alıcı bulamayan. Daumier
Bir kişinin karakterini tek bir kalem darbesiyle aktarabilen mükemmel bir hicivciydi. İyi tanınıyordu ve
Önde gelen siyasi figürlerin yakıcı alaycılıkla dolu portreleri ihtiyatla algılandı ve aynı zamanda
Günün güncel olayları hakkında yorumlar.

İddiaya göre engelli, 1857 Hermitage, St. Petersburg

Daumier, ayrıntılı bir açıklama gerektirecek şeyleri bir resimde kısa ve öz bir şekilde aktarma konusunda ender görülen bir yeteneğe sahipti. O öyleydi
aynı zamanda mükemmel bir ressam ve heykeltıraş. Toplam sayısı litografi tekniğindeki karikatürleri
Edgar Degas gibi ünlü sanatçıların topladığı yaklaşık dört bin; inanılmaz özgürlükle şaşırtıyorlar
uygulama yalnızca Japon kaligrafisiyle karşılaştırılabilir.
Daumier, 11 Şubat 1879'da Paris yakınlarındaki Valmondois'de öldü.

"İsyan" (1848)

"Değirmenci, Oğlu ve Eşeği" (1849)

Victor Hugo. (1849)

"Don Kişot" (1868)

O. Daumier. "Çamaşırcı". 1859 - 1860 civarında. Louvre. Paris.

Camille Desmoulins Palais Royal'in bahçesinde

Çizim Daumier'in tarihi konulardaki birkaç eserine aittir. Daumier bölümlerden birini seçiyor
Büyük Fransız Devrimi: 12 Temmuz 1789, Palais Royal'de, avukat ve yazar Camille Desmoulins, daha sonra
Devrimin ilk aşamasının aktif bir katılımcısı, yurttaşlarını silaha çağırdı ve onları kıyafetlerine yeşil iğne takmaya davet etti.
kazanmaya veya ölmeye hazır olmanın bir işareti olarak bir kokart veya yeşil yaprak.

"Miras karşısında şok oldum." “Siege” albümünden taşbaskı. 1871.

"Üçüncü sınıf vagon." TAMAM. 1862-63. Metropolitan Sanat Müzesi. NY.

"Genç bir sanatçıya tavsiye." Yaklaşık 1860. Ulusal Sanat Galerisi. Washington.

"Savunmacı". Suluboya. 3. çeyrek 19. yüzyıl Özel koleksiyon.

Marsilya'lı bir cam imalatçısının oğlu olan kendisi ve ailesi, 1816'da Paris'e taşındı. Orada Lenoir'dan eğitim aldı ve aynı zamanda litografi okudu. Çok geçmeden Daumier haftalık Karikatür dergisi için karikatürler yapmaya başladı. 1832'de Louis Philippe'in imajı, Daumier'in altı ay hapis cezasına çarptırılmasının temelini oluşturdu.

İki olağanüstü taşbaskı “Rue Transnonain” ve “Le Ventre legislatif”, sanatçının erken dönem tarzına, acı, ironik vizyonuna tanıklık ediyor. Karikatürün bastırılmasının ardından, Daumier'in burjuva toplumuyla çok gerçekçi bir üslupla acımasızca alay ettiği Charivari'de eseri ortaya çıktı.

Zamanında karikatür yapmaktan keyif alan (bu arada 4.000'den fazlasını tamamlamış olan) Daumier, bugün sanatının en iyi ustalarından biri olarak kabul ediliyor. Ayrıca Honore Daumier'in biyografisi için, stil açısından litografik baskılara yakın, dramatik güce sahip yaklaşık 200 küçük tuval tamamlandı. Bunlar arasında: “İsa ve Müritleri”, “Cumhuriyet” (Louvre), “Üç Avukat” (Washington), romantik “Don Kişot”, “Üçüncü Sınıf Araba” (her ikisi de Metropolitan Sanat Müzesi'ndeki tablolar).

Daumier ayrıca küçük, boyalı büstlerden oluşan yaklaşık 30 heykel de yaptı. Bu alandaki çalışmalarının örnekleri Baltimore'daki Walter Sanat Galerisi'nde bulunmaktadır. Sanatçı son yıllarda ilerleyici körlükten muzdaripti.

Biyografi puanı

Yeni özellik! Bu biyografinin aldığı ortalama puan. Derecelendirmeyi göster