แนวคิดของยุคเงินของบทกวีรัสเซีย ยุคเงินของกวีนิพนธ์รัสเซีย

"ยุคเงิน" ของวัฒนธรรมรัสเซีย

การศึกษา.กระบวนการปรับปรุงให้ทันสมัยไม่เพียงแต่รวมถึงการเปลี่ยนแปลงพื้นฐานในด้านเศรษฐกิจสังคมและการเมืองเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการเพิ่มขึ้นอย่างมีนัยสำคัญในการอ่านออกเขียนได้ ระดับการศึกษาประชากร. เพื่อเครดิตของรัฐบาล พวกเขาคำนึงถึงความจำเป็นนี้ด้วย การใช้จ่ายของรัฐบาลในด้านการศึกษาสาธารณะเพิ่มขึ้นมากกว่า 5 เท่าจากปี 1900 เป็น 1915

จุดสนใจหลักอยู่ที่โรงเรียนประถมศึกษา รัฐบาลมีความตั้งใจที่จะแนะนำสากล การศึกษาระดับประถมศึกษา. อย่างไรก็ตาม การปฏิรูปโรงเรียนดำเนินไปอย่างไม่สอดคล้องกัน หลายประเภทรอดชีวิตมาได้ โรงเรียนประถมที่พบมากที่สุดคือกลุ่มตำบล (ในปี 1905 มีประมาณ 43,000 คน) จำนวนโรงเรียนประถมศึกษา zemstvo เพิ่มขึ้น ในปี 1904 มี 20.7 พันคนและในปี 1914 - 28.2 พันคน ในปี 1900 มีนักเรียนมากกว่า 2.5 ล้านคนศึกษาในโรงเรียนประถมศึกษาของกระทรวงศึกษาธิการและในปี 1914 - ประมาณ 6 ล้านคน

การปรับโครงสร้างระบบการศึกษาระดับมัธยมศึกษาเริ่มขึ้น จำนวนโรงยิมและโรงเรียนมัธยมเพิ่มขึ้น ในโรงยิม จำนวนชั่วโมงที่จัดสรรให้กับการศึกษาวิชาธรรมชาติและคณิตศาสตร์เพิ่มขึ้น ผู้สำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนจริงได้รับสิทธิ์เข้าสถาบันการศึกษาด้านเทคนิคระดับสูงและหลังจากผ่านการสอบภาษาละตินไปยังคณะฟิสิกส์และคณิตศาสตร์ของมหาวิทยาลัย

ตามความคิดริเริ่มของผู้ประกอบการโรงเรียนเชิงพาณิชย์อายุ 7-8 ปีได้ถูกสร้างขึ้นซึ่งจัดให้มีการศึกษาทั่วไปและการฝึกอบรมพิเศษ ในพวกเขาไม่เหมือนกับโรงยิมและโรงเรียนจริง ๆ มีการแนะนำการศึกษาร่วมกันของเด็กชายและเด็กหญิง ในปี 1913 ผู้คน 55,000 คน รวมทั้งเด็กผู้หญิง 10,000 คน ศึกษาในโรงเรียนพาณิชยศาสตร์ 250 แห่ง ซึ่งอยู่ภายใต้การอุปถัมภ์ของทุนการค้าและอุตสาหกรรม จำนวนสถาบันการศึกษาเฉพาะทางระดับมัธยมศึกษาเพิ่มขึ้น เช่น อุตสาหกรรม เทคนิค รถไฟ เหมืองแร่ การสำรวจที่ดิน เกษตรกรรม ฯลฯ

เครือข่ายของสถาบันการศึกษาระดับอุดมศึกษาได้ขยายออกไป: มหาวิทยาลัยเทคนิคแห่งใหม่ได้ปรากฏตัวในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, โนโวเชอร์คาสค์และทอมสค์ เปิดมหาวิทยาลัยในซาราตอฟ เพื่อให้แน่ใจว่ามีการปฏิรูปโรงเรียนประถมศึกษาในมอสโกและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก สถาบันการสอนรวมถึงหลักสูตรสตรีระดับสูงกว่า 30 หลักสูตร ซึ่งวางรากฐานสำหรับการเข้าถึงมวลชนของสตรี อุดมศึกษา. ภายในปี 1914 มีสถาบันการศึกษาระดับอุดมศึกษาประมาณ 100 แห่ง โดยมีนักศึกษาประมาณ 130,000 คน ยิ่งไปกว่านั้น นักเรียนมากกว่า 60% ไม่ได้เป็นของขุนนาง

อย่างไรก็ตาม แม้จะมีความก้าวหน้าทางการศึกษา แต่ประชากร 3/4 ของประเทศยังคงไม่รู้หนังสือ เฉลี่ยและ บัณฑิตวิทยาลัยเนื่องจากค่าเล่าเรียนที่สูงจึงไม่สามารถเข้าถึงประชากรรัสเซียส่วนสำคัญได้ มีการใช้เงิน 43 kopecks ไปกับการศึกษา ต่อหัวในขณะที่ในอังกฤษและเยอรมนี - ประมาณ 4 รูเบิลในสหรัฐอเมริกา - 7 รูเบิล (ในส่วนของเงินของเรา)

วิทยาศาสตร์.การที่รัสเซียเข้าสู่ยุคอุตสาหกรรมนั้นประสบความสำเร็จในการพัฒนาวิทยาศาสตร์ ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 ประเทศมีส่วนสำคัญต่อความก้าวหน้าทางวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยีของโลกซึ่งเรียกว่า "การปฏิวัติทางวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ" เนื่องจากการค้นพบที่เกิดขึ้นในช่วงเวลานี้นำไปสู่การแก้ไขแนวคิดที่เป็นที่ยอมรับเกี่ยวกับโลกรอบตัวเรา

นักฟิสิกส์ P. N. Lebedev เป็นคนแรกในโลกที่สร้างกฎทั่วไปในกระบวนการคลื่นที่มีลักษณะต่างๆ (เสียง แม่เหล็กไฟฟ้า ไฮดรอลิก ฯลฯ)" และได้ค้นพบสิ่งอื่นๆ ในสาขาฟิสิกส์ของคลื่น เขาก่อตั้งโรงเรียนฟิสิกส์แห่งแรกใน รัสเซีย.

N. E. Zhukovsky ค้นพบที่โดดเด่นหลายประการทั้งในด้านทฤษฎีและการปฏิบัติในการสร้างเครื่องบิน นักเรียนและเพื่อนร่วมงานของ Zhukovsky เป็นช่างเครื่องและนักคณิตศาสตร์ที่โดดเด่น S. A. Chaplygin

ที่ต้นกำเนิดของจักรวาลวิทยาสมัยใหม่เป็นนักเก็ตซึ่งเป็นอาจารย์ที่โรงยิม Kaluga, K. E. Tsiolkovsky ในปี 1903 เขาได้ตีพิมพ์ผลงานที่ยอดเยี่ยมจำนวนหนึ่งซึ่งยืนยันความเป็นไปได้ของการบินอวกาศและกำหนดวิธีที่จะบรรลุเป้าหมายนี้

นักวิทยาศาสตร์ที่โดดเด่น V.I. Vernadsky ได้รับชื่อเสียงไปทั่วโลกด้วยผลงานสารานุกรมของเขาซึ่งทำหน้าที่เป็นพื้นฐานสำหรับการเกิดขึ้นของทิศทางทางวิทยาศาสตร์ใหม่ในธรณีเคมี ชีวเคมี และรังสีวิทยา คำสอนของเขาเกี่ยวกับชีวมณฑลและนูสเฟียร์วางรากฐานสำหรับระบบนิเวศสมัยใหม่ นวัตกรรมของแนวคิดที่เขาแสดงออกมานั้นได้รับการตระหนักอย่างเต็มที่ในเวลานี้เท่านั้น เมื่อโลกพบว่าตัวเองกำลังจวนจะเกิดภัยพิบัติทางสิ่งแวดล้อม

การวิจัยในสาขาชีววิทยา จิตวิทยา และสรีรวิทยาของมนุษย์ มีลักษณะพิเศษเพิ่มขึ้นอย่างที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อน I.P. Pavlov ได้สร้างหลักคำสอนเกี่ยวกับกิจกรรมทางประสาทที่สูงขึ้นของปฏิกิริยาตอบสนองที่มีเงื่อนไข ในปี 1904 เขาได้รับรางวัลโนเบลจากการวิจัยด้านสรีรวิทยาของการย่อยอาหาร ในปี 1908 นักชีววิทยา I. I. Mechnikov ได้รับรางวัลโนเบลจากผลงานด้านภูมิคุ้มกันวิทยาและโรคติดเชื้อ

จุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ 20 - ความมั่งคั่งของรัสเซีย วิทยาศาสตร์ประวัติศาสตร์. ผู้เชี่ยวชาญที่ใหญ่ที่สุดในสาขาประวัติศาสตร์รัสเซีย ได้แก่ V. O. Klyuchevsky, A. A. Kornilov, N. P. Pavlov-Silvansky, S. F. Platonov ปัญหาของประวัติศาสตร์ทั่วไปได้รับการจัดการโดย P. G. Vinogradov, R. Yu. Vipper, E. V. Tarle โรงเรียนตะวันออกศึกษาของรัสเซียได้รับชื่อเสียงไปทั่วโลก

จุดเริ่มต้นของศตวรรษโดดเด่นด้วยการปรากฏตัวของผลงานโดยตัวแทนของความคิดทางศาสนาและปรัชญาดั้งเดิมของรัสเซีย (N. A. Berdyaev, S. N. Bulgakov, V. S. Solovyov, P. A. Florensky ฯลฯ ) สถานที่ขนาดใหญ่ในผลงานของนักปรัชญาถูกครอบครองโดยแนวคิดที่เรียกว่ารัสเซีย - ปัญหาของความคิดริเริ่มของเส้นทางประวัติศาสตร์ของรัสเซียเอกลักษณ์ของชีวิตฝ่ายวิญญาณและจุดประสงค์พิเศษของรัสเซียในโลก

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 สังคมวิทยาศาสตร์และเทคนิคได้รับความนิยม พวกเขารวมนักวิทยาศาสตร์ ผู้ปฏิบัติงาน ผู้สนใจสมัครเล่น และดำรงอยู่ได้ด้วยการสนับสนุนจากสมาชิกและการบริจาคของเอกชน บางคนได้รับเงินอุดหนุนจากรัฐบาลเล็กน้อย ที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ: สมาคมเศรษฐกิจเสรี (ก่อตั้งในปี พ.ศ. 2308), สมาคมประวัติศาสตร์และโบราณวัตถุ (พ.ศ. 2347), สมาคมผู้ชื่นชอบวรรณคดีรัสเซีย (พ.ศ. 2354), ภูมิศาสตร์, เทคนิค, เคมีกายภาพ, พฤกษศาสตร์, โลหะวิทยา , การแพทย์, การเกษตร เป็นต้น สังคมเหล่านี้ไม่เพียงแต่ทำหน้าที่เป็นศูนย์กลางของการวิจัยทางวิทยาศาสตร์เท่านั้น แต่ยังเผยแพร่ความรู้ทางวิทยาศาสตร์และเทคนิคอย่างกว้างขวางในหมู่ประชากรอีกด้วย คุณลักษณะเฉพาะชีวิตทางวิทยาศาสตร์ในสมัยนั้นรวมถึงการประชุมของนักธรรมชาติวิทยา แพทย์ วิศวกร ทนายความ นักโบราณคดี ฯลฯ

วรรณกรรม.ทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 20 เข้าสู่ประวัติศาสตร์วัฒนธรรมรัสเซียภายใต้ชื่อ " ยุคเงิน" มันเป็นช่วงเวลาแห่งความเจริญรุ่งเรืองของกิจกรรมสร้างสรรค์ทุกประเภทอย่างไม่เคยปรากฏมาก่อนการกำเนิดของเทรนด์ใหม่ในงานศิลปะการเกิดขึ้นของกาแล็กซีชื่ออันชาญฉลาดที่กลายเป็นความภาคภูมิใจของวัฒนธรรมรัสเซียไม่เพียง แต่เป็นวัฒนธรรมของโลก ภาพที่เปิดเผยที่สุดของ “ยุคเงิน” ปรากฏในวรรณกรรม

ในด้านหนึ่ง ผลงานของนักเขียนยังคงรักษาประเพณีอันมั่นคงของความสมจริงแบบวิพากษ์วิจารณ์ ตอลสตอยในงานศิลปะชิ้นสุดท้ายของเขาทำให้เกิดปัญหาการต่อต้านของแต่ละบุคคลต่อบรรทัดฐานของชีวิตที่แข็งตัว ("The Living Corpse", "Father Sergius", "After the Ball") จดหมายอุทธรณ์ของเขาถึง Nicholas II และบทความวารสารศาสตร์เต็มไปด้วยความเจ็บปวดและความวิตกกังวลต่อชะตากรรมของประเทศความปรารถนาที่จะมีอิทธิพลต่อเจ้าหน้าที่ปิดกั้นถนนสู่ความชั่วร้ายและปกป้องผู้ถูกกดขี่ทั้งหมด แนวคิดหลักของการสื่อสารมวลชนของตอลสตอยคือความเป็นไปไม่ได้ที่จะกำจัดความชั่วร้ายด้วยความรุนแรง

ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา A.P. Chekhov ได้สร้างละครเรื่อง "Three Sisters" และ "The Cherry Orchard" ซึ่งเขาสะท้อนให้เห็นถึงการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญที่เกิดขึ้นในสังคม

นักเขียนรุ่นเยาว์ก็ชื่นชอบหัวข้อที่มีความอ่อนไหวต่อสังคมเช่นกัน I. A. Bunin ศึกษาไม่เพียง แต่ภายนอกของกระบวนการที่เกิดขึ้นในหมู่บ้าน (การแบ่งชั้นของชาวนาการค่อยๆ เหี่ยวเฉาของขุนนาง) แต่ยังรวมถึงผลทางจิตวิทยาของปรากฏการณ์เหล่านี้ด้วยว่าพวกเขามีอิทธิพลต่อจิตวิญญาณของชาวรัสเซียอย่างไร ( “หมู่บ้าน” “สุโขดล” วัฏจักรเรื่อง "ชาวนา") A.I. Kuprin แสดงให้เห็นด้านที่ไม่น่าดูของชีวิตในกองทัพ: การขาดสิทธิของทหาร, ความว่างเปล่าและการขาดจิตวิญญาณของ "นายทหาร" ("การต่อสู้") ปรากฏการณ์ใหม่ในวรรณคดีคือการสะท้อนชีวิตและการต่อสู้ของชนชั้นกรรมาชีพ ผู้ริเริ่มหัวข้อนี้คือ A. M. Gorky (“ ศัตรู”, “ แม่”)

ในทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 20 กวี "ชาวนา" ที่มีความสามารถทั้งกาแล็กซีมาที่บทกวีของรัสเซีย - S. A. Yesenin, N. A. Klyuev, S. A. Klychkov

ในเวลาเดียวกันเสียงของตัวแทนแห่งความสมจริงของคนรุ่นใหม่ก็เริ่มดังขึ้นโดยประท้วงต่อต้านหลักการสำคัญของงานศิลปะที่สมจริง - การแสดงภาพโดยตรงของโลกโดยรอบ ตามอุดมการณ์ของคนรุ่นนี้ ศิลปะเป็นการสังเคราะห์หลักการที่ตรงกันข้ามสองประการ - สสารและจิตวิญญาณ ไม่เพียงแต่สามารถ "แสดง" เท่านั้น แต่ยัง "เปลี่ยนแปลง" โลกที่มีอยู่ด้วยการสร้างความเป็นจริงใหม่ด้วย

ผู้ก่อตั้งทิศทางใหม่ในงานศิลปะคือกวีเชิงสัญลักษณ์ที่ประกาศสงครามกับโลกทัศน์ทางวัตถุ โดยอ้างว่าศรัทธาและศาสนาเป็นรากฐานที่สำคัญของการดำรงอยู่และศิลปะของมนุษย์ พวกเขาเชื่อว่ากวีมีความสามารถในการเชื่อมต่อกับโลกเหนือธรรมชาติผ่านสัญลักษณ์ทางศิลปะ ในขั้นต้น สัญลักษณ์อยู่ในรูปแบบของความเสื่อมโทรม คำนี้หมายถึงอารมณ์แห่งความเสื่อมโทรม ความเศร้าโศก สิ้นหวัง และการแสดงออกถึงความเป็นปัจเจกชน คุณลักษณะเหล่านี้เป็นลักษณะของบทกวียุคแรก ๆ ของ K. D. Balmont, A. A. Blok, V. Ya. Bryusov

หลังปี 1909 เวทีใหม่เริ่มต้นขึ้นในการพัฒนาสัญลักษณ์ มันถูกวาดด้วยโทนสีสลาฟไฟล์ แสดงถึงการดูหมิ่นตะวันตกที่ "มีเหตุผล" และสื่อถึงการตายของอารยธรรมตะวันตก รวมถึงรัสเซียที่เป็นทางการด้วย ในเวลาเดียวกันเขาหันไปหากองกำลังประชาชนที่เกิดขึ้นเองเพื่อลัทธินอกรีตของชาวสลาฟพยายามที่จะเจาะลึกจิตวิญญาณรัสเซียและมองเห็นรากเหง้าของ "การเกิดใหม่" ของประเทศในชีวิตพื้นบ้านของรัสเซีย ลวดลายเหล่านี้ฟังดูสดใสเป็นพิเศษในผลงานของ Blok (วงจรบทกวี "บนสนาม Kulikovo", "มาตุภูมิ") และ A. Bely ("Silver Dove", "Petersburg") สัญลักษณ์ของรัสเซียได้กลายเป็นปรากฏการณ์ระดับโลก สำหรับเขาแล้วแนวคิดของ "ยุคเงิน" นั้นมีความเกี่ยวข้องเป็นหลัก

ฝ่ายตรงข้ามของ Symbolists คือ Acmeists (จากภาษากรีก "acme" - ระดับสูงสุดของบางสิ่งบางอย่างพลังที่กำลังเบ่งบาน) พวกเขาปฏิเสธแรงบันดาลใจอันลึกลับของนักสัญลักษณ์ ประกาศคุณค่าที่แท้จริงของชีวิตจริง และเรียกร้องให้นำคำต่างๆ กลับคืนสู่ความหมายดั้งเดิม ปลดปล่อยพวกเขาจากการตีความเชิงสัญลักษณ์ เกณฑ์หลักในการประเมินความคิดสร้างสรรค์สำหรับ acmeists (N. S. Gumilev, A. A. Akhmatova, O. E. Mandelstam) คือรสนิยมทางสุนทรีย์ความงามและความประณีตของคำศิลปะที่ไร้ที่ติ

วัฒนธรรมศิลปะรัสเซียต้นศตวรรษที่ 20 สัมผัสถึงอิทธิพลของลัทธิเปรี้ยวจี๊ดที่มีต้นกำเนิดมาจากตะวันตกและเปิดรับงานศิลปะทุกประเภท การเคลื่อนไหวนี้ดูดซับการเคลื่อนไหวทางศิลปะต่าง ๆ ที่ประกาศการฝ่าฝืนคุณค่าทางวัฒนธรรมดั้งเดิมและประกาศแนวคิดในการสร้าง "ศิลปะใหม่" ตัวแทนที่โดดเด่นของเปรี้ยวจี๊ดชาวรัสเซียคือนักอนาคตนิยม (จากภาษาละติน "futurum" - อนาคต) บทกวีของพวกเขาโดดเด่นด้วยความสนใจที่เพิ่มขึ้นไม่ใช่เนื้อหา แต่เป็นรูปแบบของการสร้างบทกวี การตั้งค่าเชิงโปรแกรมของนักอนาคตนิยมมุ่งเน้นไปที่การต่อต้านสุนทรียศาสตร์ที่ท้าทาย ในงานของพวกเขาพวกเขาใช้คำศัพท์หยาบคาย ศัพท์เฉพาะทางวิชาชีพ ภาษาของเอกสาร โปสเตอร์ และโปสเตอร์ คอลเลกชันของบทกวีแห่งอนาคตมีชื่อที่มีลักษณะเฉพาะ: "การตบหน้ารสนิยมสาธารณะ" "เดดมูน" ฯลฯ ลัทธิแห่งอนาคตของรัสเซียมีกลุ่มบทกวีหลายกลุ่ม ชื่อที่โดดเด่นที่สุดถูกรวบรวมโดยกลุ่มเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก "Gilea" - V. Khlebnikov, D. D. Burlyuk, V. V. Mayakovsky, A. E. Kruchenykh, V. V. Kamensky คอลเลกชันบทกวีและสุนทรพจน์สาธารณะของ I. Severyanin ประสบความสำเร็จอย่างน่าทึ่ง

จิตรกรรม.กระบวนการที่คล้ายกันเกิดขึ้นในการวาดภาพของรัสเซีย ตัวแทนของโรงเรียนที่สมจริงมีตำแหน่งที่แข็งแกร่ง และ Society of Itinerants ก็มีบทบาทอยู่ I. E. Repin วาดภาพผืนผ้าใบอันยิ่งใหญ่ “การประชุมสภาแห่งรัฐ” เสร็จในปี 1906 ในการเปิดเผยเหตุการณ์ในอดีต V.I. Surikov สนใจผู้คนเป็นหลักในฐานะพลังทางประวัติศาสตร์ซึ่งเป็นหลักการสร้างสรรค์ในมนุษย์ M. V. Nesterov ยังคงรักษารากฐานที่แท้จริงของความคิดสร้างสรรค์ไว้

อย่างไรก็ตาม ผู้นำเทรนด์คือสไตล์ที่เรียกว่า "สมัยใหม่" ภารกิจสมัยใหม่ส่งผลกระทบต่อผลงานของศิลปินสัจนิยมรายใหญ่เช่น K. A. Korovin, V. A. Serov ผู้สนับสนุนเทรนด์นี้รวมตัวกันในสังคมโลกแห่งศิลปะ "Miriskusniki" เข้ารับตำแหน่งที่สำคัญต่อ Peredvizhniki โดยเชื่อว่าอย่างหลังซึ่งทำหน้าที่ที่ไม่เคยมีมาก่อนในงานศิลปะได้ทำร้ายภาพวาดของรัสเซีย ในความเห็นของพวกเขา ศิลปะเป็นขอบเขตอิสระของกิจกรรมของมนุษย์ และไม่ควรขึ้นอยู่กับอิทธิพลทางการเมืองและสังคม ในช่วงเวลาที่ยาวนาน (สมาคมเกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2441 และดำรงอยู่เป็นระยะ ๆ จนถึงปี พ.ศ. 2467) "โลกแห่งศิลปะ" รวมถึงศิลปินชาวรัสเซียรายใหญ่เกือบทั้งหมด - A. N. Benois, L. S. Bakst, B. M. Kustodiev, E. E. Lansere, F. A. Malyavin, N. K. Roerich, K. A. Somov “โลกแห่งศิลปะ” ทิ้งร่องรอยไว้อย่างลึกซึ้งในการพัฒนาไม่เพียงแต่การวาดภาพเท่านั้น แต่ยังรวมถึงโอเปร่า บัลเล่ต์ มัณฑนศิลป์ วิจารณ์ศิลปะ และธุรกิจนิทรรศการอีกด้วย

ในปี 1907 มีการเปิดนิทรรศการชื่อ "Blue Rose" ในมอสโกซึ่งมีศิลปิน 16 คนเข้าร่วม (P.V. Kuznetsov, N.N. Sapunov, M.S. Saryan ฯลฯ ) สิ่งเหล่านี้กำลังค้นหาเยาวชนที่พยายามค้นหาความเป็นตัวของตัวเองในการสังเคราะห์ประสบการณ์แบบตะวันตกและประเพณีของชาติ ตัวแทนของ Blue Rose มีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับกวีเชิงสัญลักษณ์ซึ่งการแสดงเป็นคุณลักษณะที่ขาดไม่ได้ในวันเปิดงาน แต่สัญลักษณ์ในภาพวาดของรัสเซียไม่เคยมีทิศทางโวหารเดียว ตัวอย่างเช่นรวมถึงศิลปินที่แตกต่างกันในสไตล์ของพวกเขาเช่น M. A. Vrubel, K. S. Petrov-Vodkin และคนอื่น ๆ

ปรมาจารย์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดจำนวนหนึ่ง - V.V. Kandinsky, A.V. Lentulov, M. Z. Chagall, P.N. Filonov และคนอื่น ๆ - เข้าสู่ประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรมโลกในฐานะตัวแทนของสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ที่ผสมผสานเทรนด์เปรี้ยวจี๊ดเข้ากับประเพณีประจำชาติของรัสเซีย

ประติมากรรม.ประติมากรรมยังประสบกับกระแสความคิดสร้างสรรค์ที่เพิ่มขึ้นในช่วงเวลานี้ การตื่นขึ้นของเธอส่วนใหญ่เนื่องมาจากแนวโน้มของอิมเพรสชันนิสม์ P. P. Trubetskoy ประสบความสำเร็จอย่างมากในเส้นทางแห่งการต่ออายุนี้ ภาพวาดประติมากรรมของเขาของ L. N. Tolstoy, S. Yu. Witte, F. I. Chaliapin และคนอื่น ๆ กลายเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวาง เหตุการณ์สำคัญในประวัติศาสตร์ของประติมากรรมอนุสรณ์สถานของรัสเซียคืออนุสาวรีย์ของ Alexander III ซึ่งเปิดในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2452 เกิดขึ้น เป็นสิ่งที่ตรงกันข้ามกับอนุสาวรีย์อันยิ่งใหญ่อีกแห่ง - "The Bronze Horseman" โดย E. Falconet

การผสมผสานระหว่างอิมเพรสชั่นนิสต์และแนวโน้มสมัยใหม่เป็นลักษณะของงานของ A. S. Golubkina ในขณะเดียวกัน ลักษณะสำคัญของผลงานของเธอไม่ใช่การแสดงภาพหรือข้อเท็จจริงของชีวิตที่เฉพาะเจาะจง แต่เป็นการสร้างปรากฏการณ์ทั่วไป: "วัยชรา" (พ.ศ. 2441), "คนเดิน" (2446), "ทหาร" ” (1907), “นอนหลับ” (1912) ฯลฯ .

S. T. Konenkov ทิ้งร่องรอยสำคัญไว้ในศิลปะรัสเซียแห่ง "ยุคเงิน" ประติมากรรมของเขาได้รวบรวมความต่อเนื่องของประเพณีแห่งความสมจริงในทิศทางใหม่ เขาหลงใหลในผลงานของ Michelangelo ("Samson Breaking the Chains") ประติมากรรมไม้พื้นบ้านของรัสเซีย ("Lesovik", "The Beggar Brethren") ประเพณีพเนจร ("Stonebreaker") ภาพวาดเหมือนจริงแบบดั้งเดิม ("A.P. เชคอฟ") . และด้วยทั้งหมดนี้ Konenkov ยังคงเป็นปรมาจารย์ด้านความคิดสร้างสรรค์ที่สดใส

โดยทั่วไปแล้ว โรงเรียนประติมากรรมของรัสเซียได้รับผลกระทบเพียงเล็กน้อยจากเทรนด์แนวหน้าและไม่ได้พัฒนาแรงบันดาลใจเชิงสร้างสรรค์ในการวาดภาพที่ซับซ้อนเช่นนี้

สถาปัตยกรรม.ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 โอกาสใหม่เปิดขึ้นสำหรับสถาปัตยกรรม นี่เป็นเพราะความก้าวหน้าทางเทคโนโลยี การเติบโตอย่างรวดเร็วของเมือง อุปกรณ์อุตสาหกรรม การพัฒนาการคมนาคม การเปลี่ยนแปลงในชีวิตสาธารณะ จำเป็นต้องมีโซลูชันทางสถาปัตยกรรมใหม่ ไม่เพียงแต่ในเมืองหลวงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงในเมืองต่างจังหวัดด้วย สถานีรถไฟ ร้านอาหาร ร้านค้า ตลาด โรงละคร และอาคารธนาคารถูกสร้างขึ้น ในเวลาเดียวกัน การก่อสร้างพระราชวัง คฤหาสน์ และที่ดินตามประเพณียังคงดำเนินต่อไป ปัญหาหลักของสถาปัตยกรรมคือการค้นหารูปแบบใหม่ และเช่นเดียวกับในการวาดภาพ ทิศทางใหม่ของสถาปัตยกรรมเรียกว่า "สมัยใหม่" หนึ่งในคุณลักษณะของทิศทางนี้คือสไตล์ของลวดลายสถาปัตยกรรมรัสเซีย - ที่เรียกว่าสไตล์นีโอรัสเซีย

สถาปนิกที่มีชื่อเสียงที่สุดซึ่งมีผลงานเป็นตัวกำหนดการพัฒนาของรัสเซียเป็นส่วนใหญ่โดยเฉพาะมอสโกอาร์ตนูโวคือ F. O. Shekhtel ในช่วงเริ่มต้นของงาน เขาไม่ได้พึ่งพาภาษารัสเซีย แต่อาศัยโมเดลกอธิคในยุคกลาง คฤหาสน์ของผู้ผลิต S.P. Ryabushinsky (1900-1902) ถูกสร้างขึ้นในสไตล์นี้ ต่อจากนั้น Shekhtel หันไปหาประเพณีของสถาปัตยกรรมไม้รัสเซียมากกว่าหนึ่งครั้ง ในเรื่องนี้การสร้างสถานี Yaroslavl ในมอสโก (พ.ศ. 2445-2447) เป็นสิ่งที่บ่งบอกถึงได้มาก ในกิจกรรมต่อมาของเขา สถาปนิกได้เข้าใกล้ทิศทางที่เรียกว่า "สมัยใหม่เชิงเหตุผล" มากขึ้นเรื่อยๆ ซึ่งโดดเด่นด้วยการทำให้รูปแบบและโครงสร้างทางสถาปัตยกรรมง่ายขึ้นอย่างมีนัยสำคัญ อาคารที่สำคัญที่สุดที่สะท้อนถึงแนวโน้มนี้คือธนาคาร Ryabushinsky (1903) และโรงพิมพ์ของหนังสือพิมพ์ Morning of Russia (1907)

ในเวลาเดียวกันพร้อมกับสถาปนิกของ "คลื่นลูกใหม่" แฟน ๆ ของนีโอคลาสสิกนิยม (I.V. Zholtovsky) ดำรงตำแหน่งสำคัญเช่นเดียวกับปรมาจารย์ที่ใช้เทคนิคการผสมผสานรูปแบบสถาปัตยกรรมที่แตกต่างกัน (ผสมผสาน) สิ่งบ่งชี้ที่สำคัญที่สุดในเรื่องนี้คือการออกแบบสถาปัตยกรรมของอาคาร Metropol Hotel ในมอสโก (1900) สร้างขึ้นตามการออกแบบของ V. F. Walcott

ดนตรี บัลเล่ต์ ละคร ภาพยนตร์จุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ 20 - นี่คือช่วงเวลาของการเพิ่มขึ้นอย่างสร้างสรรค์ของนักประพันธ์เพลง - นักประดิษฐ์ชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ A. N. Scriabin, I. F. Stravinsky, S. I. Taneyev, S. V. Rachmaninov ในความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขาพวกเขาพยายามที่จะก้าวไปไกลกว่าแบบดั้งเดิม เพลงคลาสสิคสร้างสรรค์รูปแบบดนตรีและภาพใหม่ๆ วัฒนธรรมการแสดงดนตรีก็เจริญรุ่งเรืองอย่างมากเช่นกัน ภาษารัสเซีย โรงเรียนสอนร้องเพลงเป็นตัวแทนจากชื่อของนักร้องโอเปร่าที่โดดเด่น F. I. Chaliapin, A. V. Nezhdanova, L. V. Sobinov, I. V. Ershov

เมื่อต้นศตวรรษที่ 20 บัลเล่ต์รัสเซียครองตำแหน่งผู้นำด้านศิลปะการออกแบบท่าเต้นระดับโลก โรงเรียนบัลเล่ต์ของรัสเซียอาศัยประเพณีทางวิชาการของปลายศตวรรษที่ 19 และการแสดงบนเวทีของนักออกแบบท่าเต้นที่โดดเด่น M. I. Petipa ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นคลาสสิก ในขณะเดียวกันบัลเล่ต์รัสเซียก็ไม่รอดพ้นจากเทรนด์ใหม่ ผู้กำกับรุ่นเยาว์ A. A. Gorsky และ M. I. Fokin ตรงกันข้ามกับสุนทรียภาพทางวิชาการได้หยิบยกหลักการของความงดงามตามที่ไม่เพียง แต่นักออกแบบท่าเต้นและนักแต่งเพลงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงศิลปินด้วยที่กลายเป็นผู้เขียนการแสดงเต็มรูปแบบ บัลเล่ต์ของ Gorsky และ Fokine จัดแสดงในทิวทัศน์ของ K. A. Korovin, A. N. Benois, L. S. Bakst, N. K. Roerich โรงเรียนบัลเล่ต์รัสเซียในยุคเงินทำให้โลกมีนักเต้นที่เก่งกาจ - A. T. Pavlov, T. T. Karsavin, V. F. Nijinsky และคนอื่น ๆ

ลักษณะเด่นของวัฒนธรรมต้นศตวรรษที่ 20 กลายเป็นผลงานของผู้กำกับละครดีเด่น K. S. Stanislavsky ผู้ก่อตั้งโรงเรียนการแสดงเชิงจิตวิทยา เชื่อว่าอนาคตของโรงละครอยู่ที่ความสมจริงทางจิตวิทยาเชิงลึกในการแก้ปัญหางานที่สำคัญที่สุดของการเปลี่ยนแปลงการแสดง วี. อี. เมเยอร์โฮลด์ดำเนินการค้นหาในสาขาการจัดรูปแบบการแสดงละคร การวางนัยทั่วไป และการใช้องค์ประกอบของเรื่องตลกพื้นบ้านและละครสวมหน้ากาก E. B. Vakhtangov ชอบการแสดงที่แสดงออก น่าตื่นเต้น และสนุกสนาน

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 แนวโน้มในการรวมกิจกรรมสร้างสรรค์ประเภทต่างๆ เข้าด้วยกันมีความชัดเจนมากขึ้นเรื่อยๆ หัวหน้าของกระบวนการนี้คือ "โลกแห่งศิลปะ" ซึ่งไม่เพียงแต่เป็นศิลปินเท่านั้น แต่ยังรวมถึงกวี นักปรัชญา และนักดนตรีด้วย ในปี พ.ศ. 2451-2456 S. P. Diaghilev จัดงาน "Russian Seasons" ในปารีส ลอนดอน โรม และเมืองหลวงอื่นๆ ของยุโรปตะวันตก นำเสนอด้วยการแสดงบัลเล่ต์และโอเปร่า ภาพวาดละคร ดนตรี ฯลฯ

ในทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 20 ในรัสเซีย ตามฝรั่งเศส รูปแบบศิลปะใหม่ก็ปรากฏขึ้น - ภาพยนตร์ ในปี พ.ศ. 2446 "โรงละครไฟฟ้า" และ "ภาพลวงตา" แห่งแรกปรากฏขึ้นและในปี พ.ศ. 2457 มีการสร้างโรงภาพยนตร์ประมาณ 4,000 แห่งแล้ว ในปี 1908 ภาพยนตร์สารคดีเรื่องแรกของรัสเซียเรื่อง "Stenka Razin and the Princess" ถูกถ่ายทำ และในปี 1911 ภาพยนตร์เรื่องยาวเรื่องแรกเรื่อง "The Defense of Sevastopol" การถ่ายภาพยนตร์พัฒนาอย่างรวดเร็วและได้รับความนิยมอย่างมาก ในปี 1914 มีบริษัทภาพยนตร์ในประเทศประมาณ 30 แห่งในรัสเซีย และถึงแม้ว่าการผลิตภาพยนตร์จำนวนมากจะประกอบด้วยภาพยนตร์ที่มีเนื้อเรื่องแนวเมโลดราม่าแบบดั้งเดิม แต่ผู้สร้างภาพยนตร์ชื่อดังระดับโลกก็ปรากฏตัว: ผู้กำกับ Ya. A. Protazanov นักแสดง I. I. Mozzhukhin, V. V. Kholodnaya, A. G. Koonen ข้อดีที่ไม่อาจปฏิเสธได้ของภาพยนตร์คือการเข้าถึงได้ทุกส่วนของประชากร ภาพยนตร์รัสเซีย สร้างขึ้นจากการดัดแปลงภาพยนตร์เป็นหลัก ผลงานคลาสสิกกลายเป็นสัญญาณแรกในการก่อตัวของ "วัฒนธรรมมวลชน" ซึ่งเป็นคุณลักษณะที่ขาดไม่ได้ของสังคมชนชั้นกลาง

อิมเพรสชันนิสม์- ทิศทางในงานศิลปะซึ่งตัวแทนมุ่งมั่นที่จะจับภาพโลกแห่งความเป็นจริงด้วยความคล่องตัวและความแปรปรวนเพื่อถ่ายทอดความประทับใจที่เกิดขึ้นเพียงชั่วครู่
รางวัลโนเบล- รางวัลสำหรับความสำเร็จดีเด่นในสาขาวิทยาศาสตร์ เทคโนโลยี วรรณกรรม ซึ่งมอบให้เป็นประจำทุกปีโดย Swedish Academy of Sciences ด้วยค่าใช้จ่ายของเงินทุนที่เหลือจากนักประดิษฐ์และนักอุตสาหกรรม A. Nobel
นูสเฟียร์- สถานะวิวัฒนาการใหม่ของชีวมณฑลซึ่งกิจกรรมของมนุษย์ที่ชาญฉลาดกลายเป็นปัจจัยชี้ขาดในการพัฒนา
ลัทธิแห่งอนาคต- ทิศทางในงานศิลปะที่ปฏิเสธมรดกทางศิลปะและศีลธรรม ประกาศการเลิกกับวัฒนธรรมดั้งเดิมและการสร้างสรรค์สิ่งใหม่

สิ่งที่คุณต้องรู้เกี่ยวกับหัวข้อนี้:

การพัฒนาเศรษฐกิจสังคมและการเมืองของรัสเซียในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 นิโคลัสที่ 2

นโยบายภายในของลัทธิซาร์ นิโคลัสที่ 2 การปราบปรามที่เพิ่มขึ้น "สังคมนิยมตำรวจ"

สงครามรัสเซีย-ญี่ปุ่น. เหตุผล ความก้าวหน้า ผลลัพธ์

การปฏิวัติ พ.ศ. 2448 - 2450 อักขระ, แรงผลักดันและลักษณะของการปฏิวัติรัสเซียในปี พ.ศ. 2448-2450 ขั้นตอนของการปฏิวัติ สาเหตุของความพ่ายแพ้และความสำคัญของการปฏิวัติ

การเลือกตั้งสู่ State Duma ฉันรัฐดูมา คำถามเกี่ยวกับเกษตรกรรมในสภาดูมา การกระจายตัวของดูมา II รัฐดูมา รัฐประหารวันที่ 3 มิถุนายน พ.ศ. 2450

ระบบการเมืองเดือนมิถุนายนที่สาม กฎหมายการเลือกตั้ง 3 มิถุนายน พ.ศ. 2450 III State Duma การจัดตำแหน่งของกองกำลังทางการเมืองในสภาดูมา กิจกรรมของดูมา ความหวาดกลัวของรัฐบาล ความเสื่อมถอยของขบวนการแรงงานในปี พ.ศ. 2450-2453

การปฏิรูปเกษตรกรรมสโตลีปิน

IV รัฐดูมา องค์ประกอบของพรรคและกลุ่มดูมา กิจกรรมของดูมา

วิกฤตการณ์ทางการเมืองในรัสเซียก่อนเกิดสงคราม ขบวนการแรงงานในฤดูร้อน พ.ศ. 2457 วิกฤติอยู่ด้านบน

ตำแหน่งระหว่างประเทศของรัสเซียเมื่อต้นศตวรรษที่ 20

จุดเริ่มต้นของสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง ที่มาและลักษณะของสงคราม การที่รัสเซียเข้าสู่สงคราม ทัศนคติต่อสงครามของฝ่ายและชนชั้น

ความคืบหน้าปฏิบัติการทางทหาร กองกำลังทางยุทธศาสตร์และแผนของฝ่ายต่างๆ ผลลัพธ์ของสงคราม บทบาทของแนวรบด้านตะวันออกในสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง

เศรษฐกิจรัสเซียในช่วงสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง

ขบวนการคนงานและชาวนา พ.ศ. 2458-2459 ขบวนการปฏิวัติในกองทัพบกและกองทัพเรือ การเติบโตของความรู้สึกต่อต้านสงคราม การก่อตัวของฝ่ายค้านกระฎุมพี

วัฒนธรรมรัสเซียระหว่างศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20

ความรุนแรงของความขัดแย้งทางสังคมและการเมืองในประเทศในเดือนมกราคม-กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2460 จุดเริ่มต้น ข้อกำหนดเบื้องต้น และลักษณะของการปฏิวัติ การจลาจลในเปโตรกราด การก่อตัวของเปโตรกราดโซเวียต คณะกรรมการชั่วคราวของ State Duma คำสั่ง N I. การจัดตั้งรัฐบาลเฉพาะกาล การสละราชบัลลังก์ของนิโคลัสที่ 2 สาเหตุของการเกิดขึ้นของอำนาจทวิลักษณ์และสาระสำคัญ การปฏิวัติเดือนกุมภาพันธ์ในกรุงมอสโก แนวหน้า ต่างจังหวัด

ตั้งแต่เดือนกุมภาพันธ์ถึงตุลาคม นโยบายของรัฐบาลเฉพาะกาลเกี่ยวกับสงครามและสันติภาพ ประเด็นด้านเกษตรกรรม ระดับชาติ และด้านแรงงาน ความสัมพันธ์ระหว่างรัฐบาลเฉพาะกาลกับโซเวียต การมาถึงของ V.I. Lenin ใน Petrograd

พรรคการเมือง (นักเรียนนายร้อย นักปฏิวัติสังคมนิยม เมนเชวิค บอลเชวิค): โครงการทางการเมือง อิทธิพลในหมู่มวลชน

วิกฤตการณ์ของรัฐบาลเฉพาะกาล ทหารพยายามทำรัฐประหารในประเทศ การเติบโตของความรู้สึกปฏิวัติในหมู่มวลชน การคอมมิวนิสต์ของโซเวียตในเมืองหลวง

การเตรียมการและการก่อจลาจลด้วยอาวุธในเมืองเปโตรกราด

II สภาโซเวียตแห่งรัสเซียทั้งหมด การตัดสินใจเรื่องอำนาจ สันติภาพ ที่ดิน การจัดตั้งหน่วยงานภาครัฐและการจัดการ องค์ประกอบของรัฐบาลโซเวียตชุดแรก

ชัยชนะของการจลาจลด้วยอาวุธในกรุงมอสโก ข้อตกลงของรัฐบาลกับนักปฏิวัติสังคมนิยมฝ่ายซ้าย การเลือกตั้งสภาร่างรัฐธรรมนูญ การประชุม และการสลายการชุมนุม

การเปลี่ยนแปลงทางเศรษฐกิจและสังคมครั้งแรกในด้านอุตสาหกรรม เกษตรกรรม การเงิน แรงงาน และสตรี คริสตจักรและรัฐ

สนธิสัญญาเบรสต์-ลิตอฟสค์ เงื่อนไขและความสำคัญ

งานเศรษฐกิจของรัฐบาลโซเวียตในฤดูใบไม้ผลิปี 2461 การทำให้ปัญหาอาหารรุนแรงขึ้น การแนะนำเผด็จการอาหาร การทำงานแผนกอาหาร หวี

การก่อจลาจลของนักปฏิวัติสังคมนิยมฝ่ายซ้ายและการล่มสลายของระบบสองพรรคในรัสเซีย

รัฐธรรมนูญฉบับแรกของสหภาพโซเวียต

สาเหตุของการแทรกแซงและสงครามกลางเมือง ความคืบหน้าปฏิบัติการทางทหาร การสูญเสียมนุษย์และทรัพย์สินในช่วงสงครามกลางเมืองและการแทรกแซงทางทหาร

นโยบายภายในประเทศของผู้นำโซเวียตในช่วงสงคราม "สงครามคอมมิวนิสต์". แผนโกเอลโร

นโยบายของรัฐบาลใหม่เกี่ยวกับวัฒนธรรม

นโยบายต่างประเทศ. สนธิสัญญากับประเทศชายแดน การมีส่วนร่วมของรัสเซียในการประชุมเจนัว เฮก มอสโก และโลซาน การยอมรับทางการทูตของสหภาพโซเวียตโดยประเทศทุนนิยมหลัก

นโยบายภายในประเทศ วิกฤตเศรษฐกิจสังคมและการเมืองในช่วงต้นทศวรรษที่ 20 ความอดอยาก พ.ศ. 2464-2465 การเปลี่ยนผ่านสู่นโยบายเศรษฐกิจใหม่ สาระสำคัญของ NEP NEP ในด้านการเกษตร การค้า อุตสาหกรรม การปฏิรูปทางการเงิน การฟื้นตัวของเศรษฐกิจ วิกฤตการณ์ในช่วงสมัย NEP และการล่มสลายของมัน

โครงการเพื่อสร้างสหภาพโซเวียต ฉันสภาโซเวียตแห่งสหภาพโซเวียต รัฐบาลชุดแรกและรัฐธรรมนูญของสหภาพโซเวียต

ความเจ็บป่วยและความตายของ V.I. เลนิน การต่อสู้ภายในพรรค จุดเริ่มต้นของการก่อตัวของระบอบการปกครองของสตาลิน

การพัฒนาอุตสาหกรรมและการรวมกลุ่ม การพัฒนาและการดำเนินการตามแผนห้าปีแรก การแข่งขันสังคมนิยม - เป้าหมาย รูปแบบ ผู้นำ

การก่อตัวและการเสริมสร้างความเข้มแข็ง ระบบของรัฐการจัดการทางเศรษฐกิจ

หลักสูตรสู่การรวมกลุ่มที่สมบูรณ์ การยึดทรัพย์

ผลลัพธ์ของการพัฒนาอุตสาหกรรมและการรวมกลุ่ม

พัฒนาการทางการเมืองและรัฐชาติในช่วงทศวรรษที่ 30 การต่อสู้ภายในพรรค การปราบปรามทางการเมือง การก่อตัวของ nomenklatura เป็นชั้นของผู้จัดการ ระบอบการปกครองของสตาลินและรัฐธรรมนูญของสหภาพโซเวียต พ.ศ. 2479

วัฒนธรรมโซเวียตในช่วงทศวรรษที่ 20-30

นโยบายต่างประเทศในช่วงครึ่งหลังของทศวรรษที่ 20 - กลางทศวรรษที่ 30

นโยบายภายในประเทศ การเติบโตของการผลิตทางการทหาร มาตรการฉุกเฉินในด้านกฎหมายแรงงาน มาตรการแก้ไขปัญหาเมล็ดข้าว กองทัพ. การเติบโตของกองทัพแดง การปฏิรูปการทหาร การปราบปรามผู้บังคับบัญชาของกองทัพแดงและกองทัพแดง

นโยบายต่างประเทศ. สนธิสัญญาไม่รุกรานและสนธิสัญญามิตรภาพและเขตแดนระหว่างสหภาพโซเวียตและเยอรมนี การเข้ามาของยูเครนตะวันตกและเบลารุสตะวันตกเข้าสู่สหภาพโซเวียต สงครามโซเวียต-ฟินแลนด์. การรวมสาธารณรัฐบอลติกและดินแดนอื่น ๆ เข้าไปในสหภาพโซเวียต

ช่วงเวลาของมหาสงครามแห่งความรักชาติ ขั้นแรกสงคราม. เปลี่ยนประเทศให้เป็นค่ายทหาร กองทัพพ่ายแพ้ พ.ศ. 2484-2485 และเหตุผลของพวกเขา เหตุการณ์สำคัญทางทหาร การยอมจำนนของนาซีเยอรมนี การมีส่วนร่วมของสหภาพโซเวียตในการทำสงครามกับญี่ปุ่น

กองหลังโซเวียตในช่วงสงคราม

การเนรเทศประชาชน

สงครามกองโจร

การสูญเสียมนุษย์และทรัพย์สินระหว่างสงคราม

การสร้างแนวร่วมต่อต้านฮิตเลอร์ คำประกาศของสหประชาชาติ ปัญหาของแนวหน้าที่สอง การประชุม "บิ๊กทรี" ปัญหาการยุติสันติภาพหลังสงครามและความร่วมมือรอบด้าน สหภาพโซเวียตและสหประชาชาติ

จุดเริ่มต้นของสงครามเย็น การมีส่วนร่วมของสหภาพโซเวียตในการสร้าง "ค่ายสังคมนิยม" การศึกษาซีเอ็มอีเอ

นโยบายภายในประเทศของสหภาพโซเวียตในช่วงกลางทศวรรษที่ 40 - ต้นทศวรรษที่ 50 การฟื้นฟูเศรษฐกิจของประเทศ

ชีวิตทางสังคมและการเมือง นโยบายในด้านวิทยาศาสตร์และวัฒนธรรม การปราบปรามต่อไป "คดีเลนินกราด" การรณรงค์ต่อต้านลัทธิสากลนิยม "คดีหมอ"

การพัฒนาเศรษฐกิจและสังคมของสังคมโซเวียตในช่วงกลางทศวรรษที่ 50 - ครึ่งแรกของทศวรรษที่ 60

การพัฒนาทางสังคมและการเมือง: XX Congress ของ CPSU และการประณามลัทธิบุคลิกภาพของสตาลิน การฟื้นฟูผู้ที่ตกเป็นเหยื่อของการปราบปรามและการเนรเทศ การต่อสู้ภายในพรรคในช่วงครึ่งหลังของทศวรรษที่ 50

นโยบายต่างประเทศ : การจัดตั้งกรมกิจการภายใน การเข้ามาของกองทหารโซเวียตเข้าสู่ฮังการี ความสัมพันธ์โซเวียต-จีนที่เลวร้ายลง การแยกตัวของ "ค่ายสังคมนิยม" ความสัมพันธ์โซเวียต-อเมริกา และวิกฤตการณ์ขีปนาวุธคิวบา สหภาพโซเวียตและประเทศ "โลกที่สาม" การลดขนาดของกองทัพของสหภาพโซเวียต สนธิสัญญามอสโกว่าด้วยการจำกัดการทดสอบนิวเคลียร์

สหภาพโซเวียตในช่วงกลางทศวรรษที่ 60 - ครึ่งแรกของยุค 80

การพัฒนาเศรษฐกิจและสังคม: การปฏิรูปเศรษฐกิจ 1965

เพิ่มความยากลำบากในการพัฒนาเศรษฐกิจ อัตราการเติบโตทางเศรษฐกิจและสังคมที่ลดลง

รัฐธรรมนูญแห่งสหภาพโซเวียต พ.ศ. 2520

ชีวิตทางสังคมและการเมืองของสหภาพโซเวียตในช่วงทศวรรษ 1970 - ต้นทศวรรษ 1980

นโยบายต่างประเทศ: สนธิสัญญาว่าด้วยการไม่แพร่ขยายอาวุธนิวเคลียร์ การรวมพรมแดนหลังสงครามในยุโรป สนธิสัญญามอสโกกับเยอรมนี การประชุมความมั่นคงและความร่วมมือในยุโรป (CSCE) สนธิสัญญาโซเวียต-อเมริกันในยุค 70 ความสัมพันธ์โซเวียต-จีน การเข้ามาของกองทหารโซเวียตเข้าสู่เชโกสโลวาเกียและอัฟกานิสถาน การกำเริบของความตึงเครียดระหว่างประเทศและสหภาพโซเวียต เสริมสร้างการเผชิญหน้าโซเวียต - อเมริกันในช่วงต้นทศวรรษที่ 80

สหภาพโซเวียตในปี พ.ศ. 2528-2534

นโยบายภายในประเทศ: ความพยายามที่จะเร่งการพัฒนาเศรษฐกิจและสังคมของประเทศ ความพยายามที่จะปฏิรูประบบการเมืองของสังคมโซเวียต สภาผู้แทนราษฎร การเลือกตั้งประธานาธิบดีแห่งสหภาพโซเวียต ระบบหลายฝ่าย การทวีความรุนแรงของวิกฤตการณ์ทางการเมือง

การกำเริบของคำถามระดับชาติ ความพยายามที่จะปฏิรูปโครงสร้างรัฐชาติของสหภาพโซเวียต คำประกาศอำนาจอธิปไตยของรัฐ RSFSR "การพิจารณาคดี Novoogaryovsky" การล่มสลายของสหภาพโซเวียต

นโยบายต่างประเทศ: ความสัมพันธ์โซเวียต-อเมริกาและปัญหาการลดอาวุธ ความตกลงกับประเทศทุนนิยมชั้นนำ การถอนทหารโซเวียตออกจากอัฟกานิสถาน การเปลี่ยนแปลงความสัมพันธ์กับประเทศในชุมชนสังคมนิยม การล่มสลายของสภาเพื่อความช่วยเหลือทางเศรษฐกิจร่วมกันและองค์การสนธิสัญญาวอร์ซอ

สหพันธรัฐรัสเซียในปี พ.ศ. 2535-2543

นโยบายภายในประเทศ: “การบำบัดด้วยภาวะช็อก” ในระบบเศรษฐกิจ: การเปิดเสรีราคา ขั้นตอนการแปรรูปรัฐวิสาหกิจและอุตสาหกรรม ตกอยู่ในการผลิต ความตึงเครียดทางสังคมเพิ่มขึ้น การเติบโตและการชะลอตัวของอัตราเงินเฟ้อทางการเงิน การต่อสู้ที่รุนแรงขึ้นระหว่างฝ่ายบริหารและฝ่ายนิติบัญญัติ การยุบสภาสูงสุดและสภาผู้แทนราษฎร เหตุการณ์เดือนตุลาคม พ.ศ. 2536 การยกเลิกองค์กรอำนาจท้องถิ่นของสหภาพโซเวียต การเลือกตั้งรัฐสภา รัฐธรรมนูญแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย พ.ศ. 2536 สาธารณรัฐประธานาธิบดี. การกำเริบและการเอาชนะความขัดแย้งระดับชาติในคอเคซัสตอนเหนือ

การเลือกตั้งรัฐสภา พ.ศ. 2538 การเลือกตั้งประธานาธิบดี พ.ศ. 2539 อำนาจและการต่อต้าน ความพยายามที่จะกลับไปสู่การปฏิรูปเสรีนิยม (ฤดูใบไม้ผลิ พ.ศ. 2540) และความล้มเหลว วิกฤตการเงินเดือนสิงหาคม 2541: สาเหตุ ผลกระทบทางเศรษฐกิจและการเมือง "ที่สอง สงครามเชเชน". การเลือกตั้งรัฐสภาปี 2542 และการเลือกตั้งประธานาธิบดีในช่วงต้นปี 2543 นโยบายต่างประเทศ: รัสเซียใน CIS การมีส่วนร่วมของกองทหารรัสเซียใน "ฮอตสปอต" ของต่างประเทศใกล้: มอลโดวา, จอร์เจีย, ทาจิกิสถาน ความสัมพันธ์ของรัสเซียกับต่างประเทศ การถอนตัว ของกองทหารรัสเซียจากยุโรปและประเทศเพื่อนบ้าน ข้อตกลงรัสเซีย-อเมริกัน รัสเซียและ NATO รัสเซียและสภายุโรป วิกฤตการณ์ยูโกสลาเวีย (พ.ศ. 2542-2543) และจุดยืนของรัสเซีย

Danilov A.A., Kosulina L.G. ประวัติศาสตร์ของรัฐและประชาชนของรัสเซีย ศตวรรษที่ XX

นี่คือยุคเงินคำจำกัดความที่เป็นรูปเป็นร่างที่นำเสนอโดย N.A. Otsup ในบทความชื่อเดียวกัน (Numbers. Paris. 1933. No. 78) หมายถึงชะตากรรมของลัทธิสมัยใหม่ของรัสเซียในต้นศตวรรษที่ 20 ต่อมาเขาได้ขยายเนื้อหาของแนวคิดนี้ (Otsup N.A. Contemporaries. Paris, 1961) โดยสรุปขอบเขตตามลำดับเวลาและธรรมชาติของปรากฏการณ์ที่เกิดจากการต่อต้าน "ความสมจริง" N.A. Berdyaev แทนที่คำว่า "ยุคเงิน" ด้วยคำอื่น - "ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาวัฒนธรรมรัสเซีย"(“ ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของต้นศตวรรษที่ 20”) เนื่องจากเขาตีความมันอย่างกว้าง ๆ - เป็นการตื่นขึ้นของ "ความคิดเชิงปรัชญาการเบ่งบานของบทกวีและความเข้มข้นของความอ่อนไหวทางสุนทรีย์การแสวงหาศาสนา" (Berdyaev N.A. ความรู้ด้วยตนเอง ปารีส, 1983 ). S. Makovsky รวมกวีนักเขียนศิลปินนักดนตรีที่มี "การเพิ่มขึ้นทางวัฒนธรรมในยุคก่อนการปฏิวัติ" (Makovsky S. On Parnassus of the Silver Age. Munich, 1962) คำจำกัดความของยุคเงินค่อยๆ ซึมซับปรากฏการณ์ต่างๆ มากมาย และกลายมาเป็นคำพ้องความหมายกับการค้นพบทางวัฒนธรรมทั้งหมดในยุคนี้ ผู้อพยพชาวรัสเซียรู้สึกได้ถึงความสำคัญของปรากฏการณ์นี้ ในการวิจารณ์วรรณกรรมของสหภาพโซเวียต แนวคิดเรื่องยุคเงินถูกปิดบังโดยพื้นฐาน

Otsup เมื่อเปรียบเทียบวรรณกรรมในประเทศในยุคทอง (เช่นยุคพุชกิน) และยุคเงินได้ข้อสรุปว่า "ปรมาจารย์เอาชนะผู้เผยพระวจนะสมัยใหม่" และทุกสิ่งที่สร้างขึ้นโดยศิลปินนั้น "ใกล้ชิดกับผู้แต่งมากขึ้น มีความเป็นมนุษย์มากขึ้น - ขนาด” (“ผู้ร่วมสมัย”) ต้นกำเนิดของสิ่งนี้ ปรากฏการณ์ที่ซับซ้อน I.F. Annensky เปิดเผยผู้เข้าร่วมที่กระตือรือร้นในกระบวนการวรรณกรรมของต้นศตวรรษที่ 20 ในความทันสมัย“ ฉัน” - ถูกทรมานด้วยจิตสำนึกของความเหงาที่สิ้นหวังจุดจบที่หลีกเลี่ยงไม่ได้และการดำรงอยู่อย่างไร้จุดหมาย” แต่ในสภาพจิตใจที่ไม่มั่นคงเขาพบความอยากประหยัด สำหรับ “จิตวิญญาณแห่งการสร้างสรรค์ของมนุษย์” เข้าถึง “ความงามผ่านความคิดและความทุกข์” (อันเนนสกี้ ไอ. เลือก) การเจาะลึกอย่างกล้าหาญในความไม่ลงรอยกันอันน่าสลดใจของการดำรงอยู่ภายในและในขณะเดียวกันก็กระหายความสามัคคีอย่างแรงกล้า - นี่คือปฏิปักษ์เริ่มต้นที่ปลุกการค้นหาทางศิลปะ นักสัญลักษณ์ชาวรัสเซียได้กำหนดลักษณะเฉพาะของตนในรูปแบบต่างๆ เค. บัลมอนต์ค้นพบในโลกนี้ว่า "ไม่ใช่เอกภาพของผู้สูงสุด แต่เป็นความไม่มีที่สิ้นสุดของเอนทิตีที่แตกต่างกันที่ไม่เป็นมิตรและปะทะกัน" อาณาจักรอันน่าสะพรึงกลัวแห่ง "ความลึกที่พลิกคว่ำ" ดังนั้นเขาจึงเรียกร้องให้คลี่คลาย "ชีวิตที่มองไม่เห็นเบื้องหลังการปรากฏที่ชัดเจน" ซึ่งเป็น "แก่นแท้ที่มีชีวิต" ของปรากฏการณ์ เปลี่ยนแปลงสิ่งเหล่านั้นใน "ความลึกของจิตวิญญาณ" "ในชั่วโมงที่มีญาณทิพย์" (Balmont K. ยอดเขา). A. Blok ได้ยิน "เสียงร้องอันดุเดือดของจิตวิญญาณที่โดดเดี่ยวซึ่งแขวนอยู่เหนือความแห้งแล้งของหนองน้ำรัสเซียชั่วขณะ" และได้ค้นพบสิ่งที่เขาจำได้ในงานของ F. Sologub ซึ่งสะท้อนให้เห็น "ทั้งโลก ความไร้สาระทั้งหมดของ เครื่องบินยู่ยี่และเส้นที่ขาดเพราะในบรรดาใบหน้าเหล่านั้นมีใบหน้าที่เปลี่ยนไปปรากฏแก่เขา” (ผลงานที่รวบรวม: ใน 8 เล่ม พ.ศ. 2505 เล่มที่ 5)

N. Gumilyov ผู้สร้างแรงบันดาลใจของ Acmeists ได้ทิ้งข้อความที่คล้ายกันเกี่ยวกับ Sologub ซึ่ง "สะท้อนโลกทั้งใบ แต่สะท้อนให้เห็นการเปลี่ยนแปลง" Gumilev แสดงความคิดของเขาเกี่ยวกับความสำเร็จทางบทกวีในเวลานี้ชัดเจนยิ่งขึ้นในการทบทวน "Cypress Casket" ของ Annensky: "มันแทรกซึมเข้าไปในซอกมุมที่มืดมนที่สุดของจิตวิญญาณมนุษย์"; “คำถามที่เขาพูดกับผู้อ่าน: “จะเกิดอะไรขึ้นถ้าสิ่งสกปรกและความต่ำต้อยเป็นเพียงการทรมานเพื่อความงามที่เปล่งประกายที่ไหนสักแห่งข้างนอกนั้น” - สำหรับเขาไม่ใช่คำถามอีกต่อไป แต่เป็นความจริงที่ไม่เปลี่ยนแปลง” (ผลงานที่รวบรวม: ใน 4 เล่มวอชิงตัน 2511 เล่ม 4) ในปี 1915 Sologub เขียนเกี่ยวกับบทกวีสมัยใหม่โดยทั่วไป: "ศิลปะในสมัยของเรา... พยายามที่จะเปลี่ยนแปลงโลกด้วยความพยายามของเจตจำนงที่สร้างสรรค์... การยืนยันตนเองของแต่ละบุคคลเป็นจุดเริ่มต้นของความปรารถนาที่จะมีอนาคตที่ดีกว่า " (ความคิดของรัสเซีย พ.ศ. 2458 หมายเลข 12) การต่อสู้ทางสุนทรียภาพระหว่างการเคลื่อนไหวที่แตกต่างกันไม่เคยถูกลืมเลย แต่ไม่ได้ยกเลิกแนวโน้มทั่วไปในการพัฒนาวัฒนธรรมบทกวีซึ่งผู้อพยพชาวรัสเซียเข้าใจดี พวกเขากล่าวถึงสมาชิกของกลุ่มฝ่ายตรงข้ามอย่างเท่าเทียมกัน สหายร่วมรบของ Gumilev เมื่อวานนี้ (Otsup, G. Ivanov และคนอื่น ๆ ) ไม่เพียง แต่แยกร่างของ Blok ออกจากกลุ่มคนรุ่นเดียวกันของเขาเท่านั้น แต่ยังเลือกมรดกของเขาเป็นจุดเริ่มต้นสำหรับความสำเร็จของพวกเขาด้วย ตามที่ G. Ivanov กล่าว Blok คือ "หนึ่งในปรากฏการณ์ที่น่าทึ่งที่สุดของบทกวีรัสเซียตลอดการดำรงอยู่" (Ivanov G. Collected Works: ใน 3 เล่ม 1994 เล่มที่ 3) Otsup พบความเหมือนกันอย่างมากระหว่าง Gumilyov และ Blok ในด้านการอนุรักษ์ประเพณีของวัฒนธรรมประจำชาติ Gumilyov เป็น "กวีชาวรัสเซียที่ลึกซึ้งและเป็นกวีระดับชาติไม่น้อยไปกว่า Blok" (บทความวรรณกรรม Otsup N. Paris, 1961) G. Struve ซึ่งรวมผลงานของ Blok, Sologub, Gumilyov, Mandelstam ด้วยหลักการวิเคราะห์ทั่วไปได้สรุปว่า: "ชื่อของ Pushkin, Blok, Gumilyov ควรเป็นดวงดาวนำทางของเราบนเส้นทางสู่อิสรภาพ"; Sologub และ Mandelstam เอาชนะ "อุดมคติแห่งอิสรภาพของศิลปิน" อย่างหนัก ซึ่งได้ยิน "เช่นเดียวกับ Blok เสียงและการงอกของเวลา" (G. Struve ประมาณสี่กวี ลอนดอน, 1981)

แนวคิดยุคเงิน

ระยะทางชั่วคราวขนาดใหญ่แยกร่างของผู้พลัดถิ่นชาวรัสเซียออกจากองค์ประกอบดั้งเดิม ข้อบกพร่องของข้อพิพาทเฉพาะในอดีตถูกลืมไป แนวคิดของยุคเงินมีพื้นฐานมาจากแนวทางที่สำคัญในการเขียนบทกวี ซึ่งเกิดจากความต้องการทางจิตวิญญาณที่เกี่ยวข้อง จากตำแหน่งนี้การเชื่อมโยงมากมายในกระบวนการวรรณกรรมของต้นศตวรรษถูกรับรู้แตกต่างออกไป Gumilev เขียน (เมษายน 1910): สัญลักษณ์ "เป็นผลมาจากวุฒิภาวะของจิตวิญญาณมนุษย์ซึ่งประกาศว่าโลกคือความคิดของเรา"; “ตอนนี้เราอดไม่ได้ที่จะเป็นผู้แสดงสัญลักษณ์” (Collected Works Volume 4) และในเดือนมกราคม พ.ศ. 2456 เขาได้ยืนยันการล่มสลายของสัญลักษณ์และชัยชนะของ Acmeism โดยชี้ให้เห็นความแตกต่างระหว่างการเคลื่อนไหวใหม่และการเคลื่อนไหวก่อนหน้า: "ความสมดุลที่มากขึ้นระหว่างหัวเรื่องและวัตถุ" ของเนื้อเพลงการพัฒนา "ใหม่ ระบบพยางค์คิดออกของความเก่งกาจ” ความสอดคล้องของ “ศิลปะแห่งสัญลักษณ์” กับ “อิทธิพลทางกวีวิธีอื่นๆ” ค้นหาคำว่า “ที่มีเนื้อหาคงที่มากขึ้น” (ผลงานรวบรวมเล่มที่ 4) อย่างไรก็ตาม แม้ในบทความนี้ก็ไม่มีการแยกจากจุดประสงค์เชิงพยากรณ์ของความคิดสร้างสรรค์ ซึ่งเป็นสิ่งศักดิ์สิทธิ์สำหรับนักสัญลักษณ์ Gumilyov ไม่ยอมรับความหลงใหลในศาสนา ทฤษฎี และโดยทั่วไปละทิ้งอาณาจักรของ "ไม่รู้" "ไม่รู้" แต่ในโครงการของเขา เขาได้สรุปเส้นทางการขึ้นไปสู่จุดสูงสุดนี้อย่างแม่นยำ: “หน้าที่ของเรา ความตั้งใจของเรา ความสุขของเรา และโศกนาฏกรรมของเราคือการคาดเดาทุก ๆ ชั่วโมงว่าชั่วโมงข้างหน้าจะเป็นอย่างไรสำหรับเรา เพื่อจุดประสงค์ของเรา เพื่อทั้งโลก และเร่งดำเนินการให้เร็วขึ้น” (อ้างแล้ว) ไม่กี่ปีต่อมา ในบทความ “นักอ่าน” กูมิลอฟกล่าวว่า “การนำในการเสื่อมถอยของมนุษย์ให้ถึงระดับสูงสุดนั้นเป็นของศาสนาและบทกวี.” พวกสัญลักษณ์ฝันถึงการตื่นขึ้นของหลักการอันศักดิ์สิทธิ์ในการดำรงอยู่ของโลก Acmeists บูชาพรสวรรค์ซึ่งสร้างขึ้นใหม่ "ละลาย" ในงานศิลปะที่ไม่สมบูรณ์ซึ่งเป็นที่มีอยู่ตามคำจำกัดความของ Gumilyov "อุดมคติอันยิ่งใหญ่ของชีวิตในศิลปะและศิลปะ (อ้างแล้ว) ความขนานระหว่างความคิดสร้างสรรค์ของทั้งสองทิศทาง เลขชี้กำลังของพวกเขา - Gumilyov และ Blok - เป็นไปตามธรรมชาติ: พวกเขาทำเครื่องหมายจุดสูงสุดของแรงบันดาลใจในทำนองเดียวกัน คนแรกต้องการเข้าร่วม "ในจังหวะโลก"; ประการที่สองคือการเข้าร่วมดนตรีของ "วงออเคสตราโลก" (Collected Works Volume 5) เป็นการยากกว่าที่จะจำแนกพวกฟิวเจอร์ริสต์ว่าเป็นการเคลื่อนไหวด้วยการดูหมิ่นคลาสสิกของรัสเซียและปรมาจารย์กลอนสมัยใหม่การบิดเบือนไวยากรณ์และไวยากรณ์ของภาษาพื้นเมืองการบูชา "ธีมใหม่" - "ความไร้ความหมายความไร้ประโยชน์อย่างลับๆ" (“ผู้พิพากษาศาโดก II”, 1913) แต่สมาชิกของสมาคมที่ใหญ่ที่สุด “กิเลีย” เรียกตัวเองว่า “บูเดทเลียน” “ Budetlyans” อธิบายโดย V. มายาคอฟสกี้ คนเหล่านี้คือคนที่จะ เราอยู่ก่อนวัน” (Mayakovsky V. คอลเลกชันที่สมบูรณ์ผลงาน: ใน 13 เล่ม พ.ศ. 2498 เล่มที่ 1) ในนามของชายแห่งอนาคตกวีเองและสมาชิกในกลุ่มส่วนใหญ่ยกย่อง "ศิลปะอันยิ่งใหญ่ที่แท้จริงของศิลปินที่เปลี่ยนแปลงชีวิตตามภาพลักษณ์และอุปมาของเขาเอง" (อ้างแล้ว) ด้วยความฝันถึง "ภาพวาดของสถาปนิก ” (อ้างแล้ว) อยู่ในมือของพวกเขาซึ่งกำหนดอนาคตไว้ล่วงหน้าเมื่อ“ จะมีชัยชนะ” ความรักอันบริสุทธิ์อันยิ่งใหญ่นับล้าน” (“ Cloud in Pants”, 1915) เมื่อถูกคุกคามด้วยการทำลายล้างอย่างน่ากลัว นักอนาคตนิยมชาวรัสเซียยังคงมุ่งสู่ทิศทางทั่วไปของกวีนิพนธ์ใหม่ล่าสุดของต้นศตวรรษที่ 20 โดยยืนยันถึงความเป็นไปได้ในการเปลี่ยนแปลงโลกด้วยวิธีการทางศิลปะ ช่องทางการค้นหาเชิงสร้างสรรค์แบบ "จากต้นทางถึงปลายทาง" ซึ่งแสดงออกซ้ำแล้วซ้ำเล่าในเวลาที่ต่างกัน ทำให้เกิดความคิดริเริ่มแก่การเคลื่อนไหวทั้งหมดของลัทธิสมัยใหม่ในประเทศ ซึ่งได้แยกตัวออกจากบรรพบุรุษในต่างประเทศ โดยเฉพาะอย่างยิ่งการล่อลวงของความเสื่อมโทรมถูกเอาชนะแม้ว่า Symbolists "ที่มีอายุมากกว่า" หลายคนจะยอมรับอิทธิพลของมันในตอนแรกก็ตาม Blok เขียนเมื่อถึงช่วงเปลี่ยนปี 1901-02: “ความเสื่อมมีสองประเภท: ดีและไม่ดี: ความดีคือสิ่งที่ไม่ควรเรียกว่าเสื่อม (สำหรับตอนนี้เป็นเพียงคำจำกัดความเชิงลบ)” (Collected Works Volume 7)

ผู้อพยพกลุ่มแรกตระหนักถึงข้อเท็จจริงนี้อย่างลึกซึ้งยิ่งขึ้น V. Khodasevich ได้ทำการตัดสินที่ขัดแย้งเกี่ยวกับตำแหน่งของกวีแต่ละคน (V. Bryusov, A. Bely, Vyach. Ivanov ฯลฯ ) เข้าใจสาระสำคัญของเทรนด์:“ ในไม่ช้าสัญลักษณ์สัญลักษณ์ก็รู้สึกว่าความเสื่อมโทรมเป็นพิษที่หมักหมมใน เลือดของมัน สงครามกลางเมืองในเวลาต่อมาทั้งหมดของเขาไม่มีอะไรมากไปกว่าการต่อสู้ระหว่างหลักการเชิงสัญลักษณ์ที่ดีต่อสุขภาพกับหลักการที่ป่วยและเสื่อมโทรม” (ผลงานที่รวบรวม: ใน 4 เล่ม, 1996, เล่ม 2) การตีความลักษณะที่ "เสื่อมโทรม" ของ Khodasevich สามารถขยายไปสู่อาการที่เป็นอันตรายได้อย่างสมบูรณ์ในการปฏิบัติของนักสมัยใหม่บางคนเช่นนักอนาคตนิยม: "ปีศาจแห่งความเสื่อมโทรม" "เร่งรีบที่จะเปลี่ยนอิสรภาพให้กลายเป็นความดื้อรั้น, ความคิดริเริ่มเป็นความคิดริเริ่ม, ความแปลกใหม่เป็นการแสดงตลก" ( อ้างแล้ว) G. Adamovich คู่ต่อสู้อย่างต่อเนื่องของ Khodasevich โดยตระหนักถึง "พรสวรรค์มหาศาลและหายาก" ของ Mayakovsky ที่ยอดเยี่ยมแม้ว่าเขาจะ "ทำลายภาษารัสเซียเพื่อเอาใจความเพ้อฝันแห่งอนาคตของเขา" ในทำนองเดียวกันก็ตีความความเบี่ยงเบนของกวี (และเพื่อนร่วมงานของเขา) จากรากฐานอันศักดิ์สิทธิ์ของแรงบันดาลใจที่แท้จริง : “ กร่าง ท่าทาง หยิ่งทะนง ท้าทายความคุ้นเคยกับโลกทั้งใบและแม้กระทั่งกับความเป็นนิรันดร์” (Adamovich G. Loneliness and Freedom, 1996) นักวิจารณ์ทั้งสองมีความเข้าใจในความสำเร็จทางศิลปะอย่างใกล้ชิด Khodasevich มองเห็นพวกเขาในการค้นพบเชิงสัญลักษณ์ของ "ความจริงที่แท้จริง" ผ่าน "การเปลี่ยนแปลงของความเป็นจริงในการกระทำที่สร้างสรรค์" Adamovich ชี้ให้เห็นถึงความปรารถนาที่จะ "ทำให้บทกวีกลายเป็นการกระทำที่สำคัญที่สุดของมนุษย์ เพื่อนำไปสู่ชัยชนะ" "สิ่งที่นักสัญลักษณ์เรียกว่าการเปลี่ยนแปลงของโลก" บุคคลจากชาวรัสเซียพลัดถิ่นได้ชี้แจงอย่างมากเกี่ยวกับการปะทะกันระหว่างสมัยใหม่และความสมจริง ผู้สร้างกวีนิพนธ์สมัยใหม่ ปฏิเสธลัทธิมองโลกในแง่ดี วัตถุนิยม วัตถุนิยม เยาะเย้ย ดูถูกเหยียดหยาม หรือไม่สังเกตเห็นสัจนิยมในยุคนั้นอย่างแน่วแน่ B. Zaitsev เล่าถึงสมาคมสร้างสรรค์ที่จัดโดย N. Teleshev: “Sreda” เป็นกลุ่มนักเขียนแนวสัจนิยมที่ต่อต้านนักสัญลักษณ์ที่ปรากฏแล้ว” (B. Zaitsev. ระหว่างทาง. ปารีส, 1951) สุนทรพจน์ของ I. A. Bunin ในวันครบรอบ 50 ปีของหนังสือพิมพ์ "Russian Vedomosti" (1913) กลายเป็นการหักล้างความทันสมัยที่น่าเกรงขามและน่าขัน แต่ละฝ่ายถือว่าตัวเองเป็นฝ่ายถูกเพียงฝ่ายเดียว และอีกฝ่ายก็ถือว่าตัวเองเกือบจะไม่ได้ตั้งใจ “การแยกไปสองทาง” ของกระบวนการวรรณกรรมโดยผู้ย้ายถิ่นได้รับการประเมินแตกต่างกัน G. Ivanov ซึ่งครั้งหนึ่งเคยเป็นผู้เข้าร่วมใน "Workshop of Poets" ของ Gumilev เรียกงานศิลปะของ Bunin ว่า "เข้มงวดที่สุด" "ทองคำบริสุทธิ์" ถัดจากนั้น "ศีลที่มีอคติของเราดูเหมือนไม่ได้ใช้งานและคาดเดาโดยไม่จำเป็นในปัจจุบัน ชีวิตวรรณกรรม"(ผลงานที่รวบรวม: ใน 3 เล่ม พ.ศ. 2537 เล่ม 3). A. Kuprin ในรัสเซียมักถูกผลักไสให้เป็น "นักร้องแห่งแรงกระตุ้นทางกามารมณ์" กระแสแห่งชีวิตและในการอพยพพวกเขาชื่นชมความลึกทางจิตวิญญาณและนวัตกรรมของร้อยแก้วของเขา: เขา "ดูเหมือนจะสูญเสียอำนาจเหนือกฎหมายวรรณกรรมของนวนิยายเรื่องนี้ - อันที่จริงเขายอมให้ตัวเองกล้าที่จะละเลยพวกเขา ( Khodasevich V. Revival. 1932). Khodasevich เปรียบเทียบตำแหน่งของ Bunin และสัญลักษณ์ในยุคแรก ๆ โดยอธิบายการแยกตัวของเขาจากการเคลื่อนไหวนี้อย่างน่าเชื่อโดยการหลบหนีของ Bunin "จากความเสื่อมโทรม" "พรหมจรรย์ - ความอับอายและความรังเกียจ" ของเขาที่เกิดจาก "ความเลวทรามทางศิลปะ" อย่างไรก็ตามการปรากฏตัวของสัญลักษณ์ถูกตีความว่าเป็น "ปรากฏการณ์ที่สำคัญที่สุดของบทกวีรัสเซีย" ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ: Bunin โดยไม่สังเกตเห็นการค้นพบเพิ่มเติมได้สูญเสียความเป็นไปได้ที่ยอดเยี่ยมมากมายในบทกวีบทกวี Khodasevich มาถึงข้อสรุป:“ ฉันสารภาพว่าสำหรับฉันก่อนที่บทกวีดังกล่าว "ความคลาดเคลื่อน" ทั้งหมดทฤษฎีทั้งหมดถอยห่างออกไปที่ไหนสักแห่งในระยะไกลและความปรารถนาที่จะเข้าใจว่า Bunin อะไรถูกและอะไรที่เขาผิดก็หายไปเพราะผู้ชนะคือ ไม่ถูกตัดสิน” (ผลงานรวบรวม เล่ม 2) Adamovich พิสูจน์ความเป็นธรรมชาติและความจำเป็นของการอยู่ร่วมกันของสองช่องทางที่เข้ากันได้ยากในการพัฒนาร้อยแก้ว ในการไตร่ตรองของเขาเขายังอาศัยมรดกของ Bunin และ Merezhkovsky ผู้เป็นสัญลักษณ์โดยขยายการเปรียบเทียบนี้กับประเพณีของ L. Tolstoy และ F. Dostoevsky ตามลำดับ สำหรับ Bunin เช่นเดียวกับไอดอล Tolstoy ของเขา "คน ๆ หนึ่งยังคงเป็นคนอยู่โดยไม่ต้องฝันที่จะกลายเป็นนางฟ้าหรือปีศาจ" หลีกเลี่ยง "การเร่ร่อนอย่างบ้าคลั่งผ่านอีเทอร์สวรรค์" Merezhkovsky ยอมจำนนต่อเวทมนตร์ของ Dostoevsky กำหนดให้วีรบุรุษของเขา "ลุกขึ้นใด ๆ ล้มลงใด ๆ นอกเหนือการควบคุมของดินและเนื้อหนัง" Adamovich เชื่อว่าความคิดสร้างสรรค์ทั้งสองประเภทนั้นมี "แนวโน้มแห่งกาลเวลา" ที่เท่าเทียมกันเนื่องจากพวกเขาเจาะลึกเข้าไปในความลับของการดำรงอยู่ทางจิตวิญญาณ

นับเป็นครั้งแรก (กลางทศวรรษ 1950) ผู้อพยพชาวรัสเซียยืนยันถึงความสำคัญเชิงวัตถุประสงค์ของแนวโน้มที่ขัดแย้งกันในวรรณคดีต้นศตวรรษที่ 20 แม้ว่าจะมีการค้นพบความไม่ลงรอยกันของพวกเขา: ความปรารถนาของนักสมัยใหม่ในการเปลี่ยนแปลงความเป็นจริงผ่านวิธีการทางศิลปะขัดแย้งกับสัจนิยม ' ไม่เชื่อในหน้าที่สร้างชีวิตของมัน การสังเกตการปฏิบัติทางศิลปะโดยเฉพาะทำให้สามารถสัมผัสถึงการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญในความสมจริงของยุคใหม่ซึ่งกำหนดความคิดริเริ่มของร้อยแก้วและผู้เขียนเองก็ตระหนักได้ Bunin ถ่ายทอดความกังวลเกี่ยวกับ "คำถามที่สูงกว่า" - "เกี่ยวกับแก่นแท้ของการเป็น, เกี่ยวกับจุดประสงค์ของมนุษย์บนโลก, เกี่ยวกับบทบาทของเขาในฝูงชนที่ไร้ขอบเขต" (ผลงานที่รวบรวม: ใน 9 เล่ม, 1967, เล่มที่ 9) การลงโทษอันน่าสลดใจต่อปัญหานิรันดร์ในองค์ประกอบของการดำรงอยู่ทุกวันท่ามกลางกระแสของมนุษย์ที่ไม่แยแสนำไปสู่ความเข้าใจใน "ฉัน" อันลึกลับของคน ๆ หนึ่งอาการที่ไม่รู้จักบางอย่างการรับรู้ด้วยตนเองสัญชาตญาณยากที่จะเข้าใจบางครั้งไม่มีทางเลย เชื่อมโยงกับความประทับใจภายนอก ชีวิตภายในได้รับขนาดพิเศษและมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว Bunin ตระหนักดีถึง "ความสัมพันธ์ทางสายเลือด" กับ "สมัยโบราณของรัสเซีย" และ "ความบ้าคลั่งที่เป็นความลับ" - ความกระหายในความงาม (อ้างแล้ว) คุปริญอิดโรยด้วยความปรารถนาที่จะได้รับพลังที่จะยกระดับบุคคล "ไปสู่ความสูงที่ไม่มีที่สิ้นสุด" เพื่อรวบรวม "เฉดสีอารมณ์ที่ซับซ้อนอย่างอธิบายไม่ได้" (ผลงานที่รวบรวม: ในเล่ม 9, 1973, เล่มที่ 9) B. Zaitsev รู้สึกตื่นเต้นกับความฝันที่จะเขียน "บางสิ่งที่ไม่มีที่สิ้นสุดและจุดเริ่มต้น" - "ด้วยคำพูดเพื่อแสดงความประทับใจในยามค่ำคืน รถไฟ และความเหงา" (Zaitsev B. Blue Star. Tula, 1989) อย่างไรก็ตาม ในด้านความเป็นอยู่ที่ดีส่วนบุคคล ได้มีการเปิดเผยสภาวะโลกแบบองค์รวม ยิ่งกว่านั้นดังที่ M. Voloshin แนะนำ ประวัติศาสตร์ของมนุษยชาติปรากฏ "ในรูปแบบที่แม่นยำยิ่งขึ้น" เมื่อพวกเขาเข้าใกล้ "จากภายใน" ตระหนักถึง "ชีวิตของผู้คนนับพันล้านคนที่ดังก้องอยู่ในตัวเราอย่างคลุมเครือ" (M. Voloshin ศูนย์ ของทุกเส้นทาง, 1989)

นักเขียนสร้าง "ความจริงที่สอง" ของตนขึ้นมา ซึ่งถักทอจากความคิดส่วนตัว ความทรงจำ การพยากรณ์ ความฝันที่ไม่ถูกขัดขวาง โดยการขยายความหมายของคำ ความหมายของสี และรายละเอียด การเสริมความแข็งแกร่งอย่างมากของหลักการของผู้เขียนในการเล่าเรื่องทำให้คนหลังมีรูปแบบโคลงสั้น ๆ ที่หลากหลายซึ่งหาได้ยาก โครงสร้างแนวเพลงใหม่ที่กำหนด และโซลูชั่นโวหารที่สดใหม่มากมาย กรอบของร้อยแก้วคลาสสิกของศตวรรษที่ 19 กลายเป็นเรื่องคับแคบสำหรับวรรณกรรมในยุคต่อมา มันรวมแนวโน้มที่แตกต่างกัน: ความสมจริง, อิมเพรสชั่นนิสต์, สัญลักษณ์ของปรากฏการณ์ธรรมดา, การสร้างตำนานของภาพ, การสร้างความโรแมนติกของฮีโร่และสถานการณ์ การคิดเชิงศิลปะประเภทหนึ่งได้กลายเป็นเรื่องสังเคราะห์ไปแล้ว

ธรรมชาติที่ซับซ้อนไม่แพ้กันของบทกวีในยุคนี้ถูกเปิดเผยโดยบุคคลจากชาวรัสเซียพลัดถิ่น G. Struve เชื่อว่า: "Blok "โรแมนติก หมกมุ่น" "เข้าถึงความคลาสสิก"; Gumilyov สังเกตสิ่งที่คล้ายกัน (Collected Works, Volume 4) K. Mochulsky มองเห็นความสมจริง ซึ่งเป็นแรงดึงดูดของ "ความตั้งใจที่มีสติ" ในงานของ Bryusov (Mochulsky K. Valery Bryusov. Paris, 1962) Blok ในบทความของเขาเรื่อง On Lyrics (1907) เขียนว่า "การจัดกลุ่มกวีในโรงเรียนถือเป็น" งานที่ไม่ได้ใช้งาน" มุมมองนี้ได้รับการปกป้องในปีต่อมาโดยผู้อพยพ Berdyaev เรียก "ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาบทกวี" "แนวโรแมนติกแบบรัสเซีย" โดยละเว้นความแตกต่างในการเคลื่อนไหว ("ความรู้ในตนเอง") นักสัจนิยมไม่ยอมรับความคิดในการเปลี่ยนแปลงโลกด้วยการกระทำที่สร้างสรรค์ แต่พวกเขาเจาะลึกเข้าไปในแรงดึงดูดภายในของมนุษย์เพื่อความกลมกลืนอันศักดิ์สิทธิ์ ความคิดสร้างสรรค์ที่ฟื้นคืนความรู้สึกที่สวยงาม วัฒนธรรมทางศิลปะในยุคนั้นมีการพัฒนาสิ่งเร้าโดยทั่วไป เอส. มาคอฟสกี้ผสมผสานผลงานของกวี นักเขียนร้อยแก้ว และนักดนตรีเข้าด้วยกันด้วยบรรยากาศที่เป็นหนึ่งเดียวกัน “เป็นกบฏ แสวงหาพระเจ้า และงดงามอย่างเพ้อเจ้อ” ทักษะอันประณีตของนักเขียนทั้งในด้านอุปนิสัย สถานที่ และช่วงเวลาในยุครุ่งเรืองของพวกเขาแยกไม่ออกจากค่านิยมเหล่านี้

แนวคิดของ "วรรณกรรมรัสเซียต้นศตวรรษที่ 20" และ "ยุคเงิน" นั้นไม่เหมือนกัน. ประการแรกสันนิษฐานว่าเป็นกระบวนการโดยตรงที่เปลี่ยนแปลงได้และขัดแย้งกันในการก่อตัวของศิลปะวาจารูปแบบใหม่ ยุคเงินเผยให้เห็นแก่นแท้ของมัน, ผลลัพธ์ของภารกิจส่วนบุคคล, ประสบการณ์ของการเคลื่อนไหวมากมาย, ความหมายสูงสุดของความสำเร็จด้านสุนทรียภาพ, ซึ่งผู้อพยพชาวรัสเซียเข้าใจในปีต่อมา

ทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 20 ลงไปในประวัติศาสตร์วัฒนธรรมรัสเซียภายใต้ชื่อ "ยุคเงิน".มันเป็นช่วงเวลาแห่งการออกดอกของกิจกรรมสร้างสรรค์ทุกประเภทอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อน การกำเนิดของกระแสศิลปะใหม่ การเกิดขึ้นของกาแล็กซีชื่ออันยอดเยี่ยมที่กลายเป็นความภาคภูมิใจไม่เพียง แต่ในรัสเซียเท่านั้น แต่ยังรวมถึงวัฒนธรรมโลกด้วย

วัฒนธรรมทางศิลปะแห่งช่วงเปลี่ยนศตวรรษเป็นหน้าสำคัญในมรดกทางวัฒนธรรมของรัสเซีย ความไม่สอดคล้องกันทางอุดมการณ์และความคลุมเครือไม่เพียงแต่มีอยู่ในการเคลื่อนไหวและกระแสทางศิลปะเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผลงานของนักเขียน ศิลปิน และนักแต่งเพลงแต่ละคนด้วย เป็นช่วงเวลาแห่งการต่ออายุประเภทและประเภทต่างๆ ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ, คิดใหม่ "การประเมินค่าใหม่ทั่วไป" ในคำพูดของ M. V. Nesterov ทัศนคติต่อมรดกของพรรคเดโมแครตที่ปฏิวัติกลายเป็นเรื่องคลุมเครือแม้ในหมู่บุคคลสำคัญทางวัฒนธรรมที่มีความคิดก้าวหน้า ความเป็นอันดับหนึ่งของสังคมในขบวนการพเนจรถูกวิพากษ์วิจารณ์อย่างจริงจังจากศิลปินสัจนิยมหลายคน

ในวัฒนธรรมศิลปะของรัสเซียในช่วงปลาย XIX - ต้นศตวรรษที่ XX แพร่หลายมากขึ้น « ความเสื่อมโทรม» , แสดงถึงปรากฏการณ์ดังกล่าวในงานศิลปะเป็นการปฏิเสธอุดมคติทางแพ่งและความศรัทธาในเหตุผลการแช่อยู่ในขอบเขตของประสบการณ์ปัจเจกบุคคล แนวคิดเหล่านี้เป็นการแสดงออกถึงจุดยืนทางสังคมของปัญญาชนด้านศิลปะซึ่งพยายาม "หนี" ความซับซ้อนของชีวิตไปสู่โลกแห่งความฝัน ความไม่เป็นจริง และบางครั้งก็เป็นเวทย์มนต์ แต่ด้วยวิธีนี้เธอก็สะท้อนให้เห็นในงานของเธอถึงปรากฏการณ์วิกฤตของชีวิตทางสังคมในขณะนั้น

อารมณ์เสื่อมโทรมจับภาพการเคลื่อนไหวทางศิลปะต่างๆ รวมถึงการเคลื่อนไหวที่สมจริง อย่างไรก็ตาม บ่อยครั้งแนวคิดเหล่านี้มีอยู่ในขบวนการสมัยใหม่

แนวคิด "ความทันสมัย"(French toe1erpe - modern) รวมปรากฏการณ์ทางวรรณกรรมและศิลปะมากมายของศตวรรษที่ 20 ที่เกิดเมื่อต้นศตวรรษนี้ ใหม่เมื่อเปรียบเทียบกับความสมจริงของศตวรรษก่อน อย่างไรก็ตาม แม้จะอยู่ในความสมจริงของเวลานี้ คุณสมบัติทางศิลปะและสุนทรียภาพใหม่ๆ ก็ปรากฏขึ้น: “กรอบ” ของวิสัยทัศน์ที่สมจริงของชีวิตกำลังขยายออกไป การค้นหาวิธีการแสดงออกส่วนบุคคลในวรรณคดีและศิลปะกำลังดำเนินการอยู่ ลักษณะเฉพาะของศิลปะคือการสังเคราะห์ ซึ่งเป็นภาพสะท้อนทางอ้อมของชีวิต ซึ่งตรงกันข้ามกับความสมจริงเชิงวิพากษ์วิจารณ์ของศตวรรษที่ 19 ด้วยการสะท้อนความเป็นจริงอย่างเป็นรูปธรรมโดยธรรมชาติ คุณลักษณะของศิลปะนี้เกี่ยวข้องกับการเผยแพร่ลัทธินีโอโรแมนติกนิยมอย่างกว้างขวางในวรรณกรรม ภาพวาด ดนตรี และการกำเนิดของความสมจริงบนเวทีใหม่

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 มีแนวโน้มทางวรรณกรรมมากมาย นี่คือสัญลักษณ์และลัทธิแห่งอนาคตและแม้แต่อัตตาแห่งอนาคตของ Igor Severyanin ทิศทางทั้งหมดนี้แตกต่างกันมาก มีอุดมการณ์ต่างกัน ไล่ตามเป้าหมายที่ต่างกัน แต่พวกเขาเห็นด้วยกับสิ่งหนึ่ง นั่นคือ การทำงานเกี่ยวกับจังหวะ คำพูด เพื่อนำการเล่นเสียงมาสู่ความสมบูรณ์แบบ

ในเวลาเดียวกันเสียงของตัวแทนแห่งความสมจริงของคนรุ่นใหม่ก็เริ่มดังขึ้นโดยประท้วงต่อต้านหลักการสำคัญของศิลปะที่สมจริง - ภาพลักษณ์โดยตรงของโลกโดยรอบ ตามอุดมการณ์ของคนรุ่นนี้ ศิลปะเป็นการสังเคราะห์หลักการที่ตรงกันข้ามสองประการ - สสารและจิตวิญญาณ ไม่เพียงแต่สามารถ "แสดง" เท่านั้น แต่ยัง "เปลี่ยนแปลง" โลกที่มีอยู่ด้วยการสร้างความเป็นจริงใหม่ด้วย

บทที่ 1.การศึกษา

กระบวนการปรับปรุงให้ทันสมัยไม่เพียงแต่รวมถึงการเปลี่ยนแปลงพื้นฐานในด้านเศรษฐกิจสังคมและการเมืองเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการเพิ่มขึ้นอย่างมีนัยสำคัญในด้านการอ่านออกเขียนได้และระดับการศึกษาของประชากรอีกด้วย เพื่อเครดิตของรัฐบาล พวกเขาคำนึงถึงความจำเป็นนี้ด้วย การใช้จ่ายของรัฐบาลในด้านการศึกษาสาธารณะตั้งแต่ปี 1900 ถึงปี 1915 เพิ่มขึ้นมากกว่า 5 เท่า

จุดสนใจหลักอยู่ที่โรงเรียนประถมศึกษา รัฐบาลมีความตั้งใจที่จะแนะนำการศึกษาขั้นพื้นฐานแบบถ้วนหน้าในประเทศ อย่างไรก็ตาม การปฏิรูปโรงเรียนดำเนินไปอย่างไม่สอดคล้องกัน มีโรงเรียนประถมศึกษาหลายประเภทที่รอดมาได้ โรงเรียนประจำเขตที่พบมากที่สุด (ในปี พ.ศ. 2448 มีโรงเรียนประมาณ 43,000 แห่ง) จำนวนโรงเรียนประถมศึกษา zemstvo เพิ่มขึ้น (ในปี 1904 มี 20.7 พันคนและในปี 1914 - 28.2 พันคน) มีนักเรียนมากกว่า 2.5 ล้านคนศึกษาในโรงเรียนประถมศึกษาของกระทรวงศึกษาธิการ และในปี พ.ศ. 2457 - แล้วประมาณ 6 ล้าน

การปรับโครงสร้างระบบการศึกษาระดับมัธยมศึกษาเริ่มขึ้น จำนวนโรงยิมและโรงเรียนมัธยมเพิ่มขึ้น ในโรงยิม จำนวนชั่วโมงที่จัดสรรให้กับการศึกษาวิชาธรรมชาติและคณิตศาสตร์เพิ่มขึ้น ผู้สำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนจริงได้รับสิทธิ์เข้าสถาบันการศึกษาด้านเทคนิคระดับสูงและหลังจากผ่านการสอบเป็นภาษาละตินไปยังคณะฟิสิกส์และคณิตศาสตร์ของมหาวิทยาลัย

ตามความคิดริเริ่มของผู้ประกอบการโรงเรียนเชิงพาณิชย์ (7-8 ปี) ได้ถูกสร้างขึ้นซึ่งจัดให้มีการศึกษาทั่วไปและการฝึกอบรมพิเศษ ในพวกเขาไม่เหมือนกับโรงยิมและโรงเรียนจริง ๆ มีการแนะนำการศึกษาร่วมกันของเด็กชายและเด็กหญิง ในปี พ.ศ. 2456 ผู้คน 55,000 คนรวมถึงเด็กผู้หญิง 10,000 คนศึกษาในโรงเรียนพาณิชยศาสตร์ 250 แห่งซึ่งอยู่ภายใต้การอุปถัมภ์ของทุนการค้าและอุตสาหกรรม จำนวนสถาบันการศึกษาเฉพาะทางระดับมัธยมศึกษาเพิ่มขึ้น เช่น อุตสาหกรรม เทคนิค รถไฟ เหมืองแร่ การสำรวจที่ดิน เกษตรกรรม ฯลฯ

เครือข่ายของสถาบันการศึกษาระดับอุดมศึกษาได้ขยายออกไป: มหาวิทยาลัยเทคนิคแห่งใหม่ได้ปรากฏตัวในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, โนโวเชอร์คาสค์และทอมสค์ มหาวิทยาลัยเปิดใน Saratov มหาวิทยาลัยเทคนิคแห่งใหม่ปรากฏในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, Novocherkassk, Tomsk เพื่อให้มั่นใจว่าการปฏิรูปโรงเรียนประถมศึกษา สถาบันการสอนได้เปิดขึ้นในมอสโกและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก รวมถึงหลักสูตรระดับสูงสำหรับผู้หญิงมากกว่า 30 หลักสูตร ซึ่งวางรากฐานสำหรับการเข้าถึงการศึกษาระดับอุดมศึกษาของผู้หญิงจำนวนมาก ภายในปี 1914 มีสถาบันการศึกษาระดับสูงประมาณ 100 แห่งซึ่งมีผู้ศึกษาประมาณ 130,000 คน ยิ่งไปกว่านั้น นักเรียนมากกว่า 60% ไม่ได้เป็นของขุนนาง เจ้าหน้าที่ของรัฐระดับสูงได้รับการฝึกอบรมในสถาบันการศึกษาที่ได้รับสิทธิพิเศษ - สถานศึกษา

อย่างไรก็ตาม แม้จะมีความก้าวหน้าทางการศึกษา แต่ประชากร 3/4 ของประเทศยังคงไม่รู้หนังสือ เนื่องจากค่าเล่าเรียนสูง โรงเรียนมัธยมต้นและมัธยมปลายจึงไม่สามารถเข้าถึงได้สำหรับประชากรส่วนสำคัญ มีการใช้เงิน 43 kopecks ไปกับการศึกษา ต่อหัวในขณะที่ในอังกฤษและเยอรมนี - ประมาณ 4 รูเบิลในสหรัฐอเมริกา - 7 รูเบิล (ในส่วนของเงินของเรา)

บทที่ 2.วิทยาศาสตร์

การที่รัสเซียเข้าสู่ยุคอุตสาหกรรมนั้นประสบความสำเร็จในการพัฒนาวิทยาศาสตร์ ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 ประเทศมีส่วนสำคัญต่อความก้าวหน้าทางวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยีของโลกซึ่งเรียกว่า "การปฏิวัติทางวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ" เนื่องจากการค้นพบที่เกิดขึ้นในช่วงเวลานี้นำไปสู่การแก้ไขแนวคิดที่เป็นที่ยอมรับเกี่ยวกับโลกรอบตัวเรา

นักฟิสิกส์ P.N. Lebedev เป็นคนแรกในโลกที่สร้างกฎทั่วไปที่มีอยู่ในกระบวนการคลื่นในลักษณะต่างๆ (เสียง แม่เหล็กไฟฟ้า ไฮดรอลิก ฯลฯ) และทำการค้นพบอื่น ๆ ในสาขาฟิสิกส์ของคลื่น เขาสร้างโรงเรียนพละแห่งแรกในรัสเซีย

การค้นพบที่โดดเด่นจำนวนหนึ่งในทางทฤษฎีและการปฏิบัติในการสร้างเครื่องบินจัดทำโดย N. E. Zhukovsky นักเรียนและเพื่อนร่วมงานของ Zhukovsky เป็นช่างเครื่องและนักคณิตศาสตร์ที่โดดเด่น S. A. Chaplygin

ที่ต้นกำเนิดของจักรวาลวิทยาสมัยใหม่เป็นนักเก็ตซึ่งเป็นอาจารย์ที่โรงยิม Kaluga K. E. Tsiolkovsky ในปี 1903 เขาตีพิมพ์ผลงานที่ยอดเยี่ยมจำนวนหนึ่งซึ่งยืนยันความเป็นไปได้ของการบินอวกาศและกำหนดวิธีในการบรรลุเป้าหมายนี้

นักวิทยาศาสตร์ผู้มีชื่อเสียง Vernadsky V.I. ได้รับชื่อเสียงไปทั่วโลกจากผลงานสารานุกรมของเขาซึ่งทำหน้าที่เป็นพื้นฐานสำหรับการเกิดขึ้นของทิศทางทางวิทยาศาสตร์ใหม่ๆ ในธรณีเคมี ชีวเคมี และรังสีวิทยา คำสอนของเขาเกี่ยวกับชีวมณฑลและนูสเฟียร์วางรากฐานสำหรับระบบนิเวศสมัยใหม่ นวัตกรรมของแนวคิดที่เขาแสดงออกมานั้นได้รับการตระหนักอย่างเต็มที่ในเวลานี้เท่านั้น เมื่อโลกพบว่าตัวเองกำลังจวนจะเกิดภัยพิบัติทางสิ่งแวดล้อม

การวิจัยในสาขาชีววิทยา จิตวิทยา และสรีรวิทยาของมนุษย์ มีลักษณะพิเศษเพิ่มขึ้นอย่างที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อน Pavlov I.P. ได้สร้างหลักคำสอนเกี่ยวกับกิจกรรมทางประสาทที่สูงขึ้นของปฏิกิริยาตอบสนองที่มีเงื่อนไข ในปี พ.ศ. 2447 เขาได้รับรางวัลโนเบลจากการวิจัยด้านสรีรวิทยาของการย่อยอาหาร ในปี 1908 รางวัลโนเบลมอบให้กับนักชีววิทยา I. I. Mechnikov จากผลงานของเขาในด้านภูมิคุ้มกันวิทยาและโรคติดเชื้อ

จุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ 20 ถือเป็นยุครุ่งเรืองของวิทยาศาสตร์ประวัติศาสตร์รัสเซีย ผู้เชี่ยวชาญที่ใหญ่ที่สุดในสาขาประวัติศาสตร์แห่งชาติ ได้แก่ Klyuchevsky V.O. , Kornilov A.A. , Pavlov-Silvansky N.P. , Platonov S.F. Vinogradov P.G. , Vipper R. Yu. , Tarle E. จัดการกับปัญหาของประวัติศาสตร์ทั่วไป V. โรงเรียนรัสเซียตะวันออกศึกษา ได้รับชื่อเสียงไปทั่วโลก

จุดเริ่มต้นของศตวรรษโดดเด่นด้วยการปรากฏตัวของผลงานโดยตัวแทนของความคิดทางศาสนาและปรัชญาดั้งเดิมของรัสเซีย (Berdyaev N.A., Bulgakov N.I., Solovyov V.S., Florensky P.A. ฯลฯ ) สถานที่ขนาดใหญ่ในผลงานของนักปรัชญาถูกครอบครองโดยแนวคิดที่เรียกว่ารัสเซีย - ปัญหาของความคิดริเริ่มของเส้นทางประวัติศาสตร์ของรัสเซียเอกลักษณ์ของชีวิตฝ่ายวิญญาณและจุดประสงค์พิเศษของรัสเซียในโลก

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 สังคมวิทยาศาสตร์และเทคนิคได้รับความนิยม พวกเขารวมนักวิทยาศาสตร์ ผู้ปฏิบัติงาน ผู้สนใจสมัครเล่น และดำรงอยู่ได้ด้วยการสนับสนุนจากสมาชิกและการบริจาคของเอกชน บางคนได้รับเงินอุดหนุนจากรัฐบาลเล็กน้อย ที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ: สมาคมเศรษฐกิจเสรี (ก่อตั้งในปี พ.ศ. 2308), สมาคมประวัติศาสตร์และโบราณวัตถุ (พ.ศ. 2347), สมาคมคนรักวรรณคดีรัสเซีย (พ.ศ. 2354), ภูมิศาสตร์, เทคนิค, เคมีกายภาพ, พฤกษศาสตร์, โลหะวิทยา, หลายแห่ง การแพทย์ การเกษตร ฯลฯ สังคมเหล่านี้ไม่เพียงแต่ทำหน้าที่เป็นศูนย์กลางของการวิจัยทางวิทยาศาสตร์เท่านั้น แต่ยังเผยแพร่ความรู้ทางวิทยาศาสตร์และเทคนิคอย่างกว้างขวางในหมู่ประชากรอีกด้วย ลักษณะเฉพาะของชีวิตวิทยาศาสตร์ในยุคนั้นคือการประชุมของนักธรรมชาติวิทยา แพทย์ วิศวกร ทนายความ นักโบราณคดี ฯลฯ

บทที่ 3.วรรณกรรม

ภาพที่เปิดเผยที่สุด "ยุคเงิน"ปรากฏในวรรณคดี ในด้านหนึ่ง ผลงานของนักเขียนยังคงรักษาประเพณีอันมั่นคงของความสมจริงแบบวิพากษ์วิจารณ์ ตอลสตอยในงานศิลปะชิ้นสุดท้ายของเขาทำให้เกิดปัญหาการต่อต้านของแต่ละบุคคลต่อบรรทัดฐานของชีวิตที่แข็งตัว (“ The Living Corpse”, “ Father Sergius”, “ After the Ball”) จดหมายอุทธรณ์ของเขาถึง Nicholas II และบทความวารสารศาสตร์เต็มไปด้วยความเจ็บปวดและความวิตกกังวลต่อชะตากรรมของประเทศความปรารถนาที่จะมีอิทธิพลต่อเจ้าหน้าที่ปิดกั้นถนนสู่ความชั่วร้ายและปกป้องผู้ถูกกดขี่ทั้งหมด แนวคิดหลักของการสื่อสารมวลชนของตอลสตอยคือความเป็นไปไม่ได้ที่จะกำจัดความชั่วร้ายด้วยความรุนแรง ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา Anton Pavlovich Chekhov ได้สร้างละครเรื่อง "Three Sisters" และ "The Cherry Orchard" ซึ่งเขาสะท้อนให้เห็นถึงการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญที่เกิดขึ้นในสังคม นักเขียนรุ่นเยาว์ก็ชื่นชอบหัวข้อที่มีความอ่อนไหวต่อสังคมเช่นกัน Ivan Alekseevich Bunin ไม่เพียงศึกษาด้านภายนอกของกระบวนการที่เกิดขึ้นในหมู่บ้านเท่านั้น (การแบ่งชั้นของชาวนาการค่อยๆ เหี่ยวเฉาของขุนนาง) แต่ยังรวมถึงผลทางจิตวิทยาของปรากฏการณ์เหล่านี้ด้วยว่าพวกเขามีอิทธิพลต่อจิตวิญญาณของชาวรัสเซียอย่างไร (“หมู่บ้าน” “สุโขดล” วงจร “ นิทานชาวนา) Kuprin A.I. แสดงให้เห็นด้านที่ไม่น่าดูของชีวิตในกองทัพ: การขาดสิทธิของทหาร, ความว่างเปล่าและการขาดจิตวิญญาณของ "นายทหาร" ("การต่อสู้") ปรากฏการณ์ใหม่ในวรรณคดีคือการสะท้อนชีวิตและการต่อสู้ของชนชั้นกรรมาชีพ ผู้ริเริ่มหัวข้อนี้คือ Maxim Gorky (“ ศัตรู”, “ แม่”)

เนื้อเพลงของ "Silver Age" มีความหลากหลายและเป็นดนตรี ฉายาว่า "เงิน" นั้นฟังดูเหมือนระฆัง ยุคเงินเป็นกลุ่มดาวของกวีทั้งหมด กวี-นักดนตรี บทกวีของ "ยุคเงิน" เป็นเพลงแห่งถ้อยคำ ในข้อเหล่านี้ไม่มีเสียงพิเศษแม้แต่เสียงเดียว ไม่มีลูกน้ำที่ไม่จำเป็นแม้แต่จุดเดียว ไม่มีจุดใดวางผิดที่ ทุกอย่างมีความคิด ชัดเจน และมีดนตรี

ในช่วงทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 20 กวี "ชาวนา" ที่มีความสามารถทั้งกาแล็กซีมาที่กวีนิพนธ์ของรัสเซีย - Sergei Yesenin, Nikolai Klyuev, Sergei Klychkov

หลังปี 1909 ขั้นตอนใหม่ในการพัฒนาสัญลักษณ์เริ่มต้นขึ้น มันถูกวาดด้วยโทนสีสลาฟไฟล์ แสดงให้เห็นถึงการดูถูกตะวันตกที่ "มีเหตุผล" และสื่อถึงการตายของอารยธรรมตะวันตก ซึ่งเป็นตัวแทนโดยทางการรัสเซีย เหนือสิ่งอื่นใด ในเวลาเดียวกันเขาหันไปหากองกำลังประชาชนที่เกิดขึ้นเองเพื่อลัทธินอกรีตของชาวสลาฟพยายามที่จะเจาะลึกจิตวิญญาณรัสเซียและมองเห็นรากเหง้าของ "การเกิดใหม่" ของประเทศในชีวิตพื้นบ้านของรัสเซีย ลวดลายเหล่านี้ฟังดูสดใสเป็นพิเศษในผลงานของ Blok (วงจรบทกวี "บนสนาม Kulikovo", "มาตุภูมิ") และ A. Bely ("Silver Dove", "Petersburg") สัญลักษณ์ของรัสเซียได้กลายเป็นปรากฏการณ์ระดับโลก สำหรับเขาแล้วแนวคิดของ "ยุคเงิน" มีความเกี่ยวข้องเป็นหลัก

ฝ่ายตรงข้ามของ Symbolists คือ Acmeists (จากภาษากรีก "acme" - ระดับสูงสุดของบางสิ่งบางอย่างพลังที่กำลังเบ่งบาน) พวกเขาปฏิเสธแรงบันดาลใจอันลึกลับของนักสัญลักษณ์ ประกาศคุณค่าที่แท้จริงของชีวิตจริง และเรียกร้องให้นำคำต่างๆ กลับคืนสู่ความหมายดั้งเดิม ปลดปล่อยพวกเขาจากการตีความเชิงสัญลักษณ์ เกณฑ์หลักในการประเมินความคิดสร้างสรรค์ของ Acmeists (Gumilyov N. S. , Anna Akhmatova, O. E. Mandelstam)

รสชาติสุนทรีย์ที่ไร้ที่ติ ความงดงาม และความประณีตของการแสดงออกทางศิลปะ

วัฒนธรรมศิลปะของรัสเซียในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ได้รับอิทธิพลจากลัทธิเปรี้ยวจี๊ดซึ่งมีต้นกำเนิดมาจากตะวันตกและเปิดรับงานศิลปะทุกประเภท การเคลื่อนไหวนี้ดูดซับการเคลื่อนไหวทางศิลปะต่าง ๆ ที่ประกาศการฝ่าฝืนคุณค่าทางวัฒนธรรมดั้งเดิมและประกาศแนวคิดในการสร้าง "ศิลปะใหม่" ตัวแทนที่โดดเด่นของเปรี้ยวจี๊ดชาวรัสเซียคือนักอนาคตนิยม (จากภาษาละติน "futurum" - อนาคต) บทกวีของพวกเขาโดดเด่นด้วยความสนใจที่เพิ่มขึ้นไม่ใช่เนื้อหา แต่เป็นรูปแบบของการสร้างบทกวี การตั้งค่าเชิงโปรแกรมของนักอนาคตนิยมมุ่งเน้นไปที่การต่อต้านสุนทรียศาสตร์ที่ท้าทาย ในงานของพวกเขาพวกเขาใช้คำศัพท์หยาบคาย ศัพท์เฉพาะทางวิชาชีพ ภาษาของเอกสาร โปสเตอร์ และโปสเตอร์ คอลเลกชันของบทกวีแห่งอนาคตมีชื่อที่มีลักษณะเฉพาะ: "การตบหน้ารสนิยมสาธารณะ" "เดดมูน" ฯลฯ ลัทธิแห่งอนาคตของรัสเซียมีกลุ่มบทกวีหลายกลุ่ม ชื่อที่โดดเด่นที่สุดถูกรวบรวมโดยกลุ่มเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก "Gilea" - V. Khlebnikov, D. D. Burlyuk, Vladimir Mayakovsky, A. E. Kruchenykh, V. V. Kamensky คอลเลกชันบทกวีและสุนทรพจน์สาธารณะของ I. Severyanin ประสบความสำเร็จอย่างน่าทึ่ง

นักอนาคตนิยมประสบความสำเร็จในเรื่องนี้เป็นพิเศษ ลัทธิแห่งอนาคตได้ละทิ้งประเพณีวรรณกรรมเก่า "ภาษาเก่า" "คำเก่า" โดยสิ้นเชิง และประกาศรูปแบบใหม่ของคำ โดยไม่ขึ้นกับเนื้อหา เช่น ภาษาใหม่ถูกประดิษฐ์ขึ้นอย่างแท้จริง การทำงานเกี่ยวกับคำและเสียงกลายเป็นจุดจบในตัวมันเอง ในขณะที่ความหมายของบทกวีถูกลืมไปจนหมด ยกตัวอย่างบทกวีของ V. Khlebnikov เรื่อง "Perverten":

ม้าเหยียบย่ำพระ

แต่มันไม่ใช่คำพูด มันเป็นสีดำ

ไปหนุ่มๆ ลงด้วยทองแดงกันเถอะ

ยศเรียกว่ามีดาบอยู่ด้านหลัง

ความหิวจะอยู่ได้นานแค่ไหน?

วิญญาณอุ้งเท้าอีกาล้มลง และวิญญาณของอีกาล้มลง...

บทกวีนี้ไม่มีความหมายในบทกวีนี้ แต่เป็นที่น่าสังเกตว่าแต่ละบรรทัดอ่านจากซ้ายไปขวา และจากขวาไปซ้าย

คำศัพท์ใหม่ๆ ปรากฏขึ้น ถูกประดิษฐ์ขึ้น และเรียบเรียงขึ้น จากคำว่า "เสียงหัวเราะ" เพียงคำเดียว บทกวีทั้งเล่ม "คาถาแห่งเสียงหัวเราะ" ก็ถือกำเนิดขึ้น:

โอ้หัวเราะคุณหัวเราะ!

ว่าพวกเขาหัวเราะด้วยความหัวเราะ, ว่าพวกเขาหัวเราะด้วยความหัวเราะ,

โอ้หัวเราะอย่างสนุกสนาน!

โอ้เสียงหัวเราะของคนเยาะเย้ย - เสียงหัวเราะของคนหัวเราะที่ฉลาด!

โอ้ ทำให้คนหัวเราะเยาะเย้ยเหล่านี้หัวเราะ!

สเมโว สเมโว

หัวเราะ หัวเราะ หัวเราะ หัวเราะ

หัวเราะหัวเราะ

โอ้หัวเราะคุณหัวเราะ!

โอ้หัวเราะคุณหัวเราะ

ชลาวา 4จิตรกรรม

กระบวนการที่คล้ายกันเกิดขึ้นในการวาดภาพของรัสเซีย ตัวแทนของโรงเรียนที่สมจริงมีตำแหน่งที่แข็งแกร่ง และ Society of Itinerants ก็มีบทบาทอยู่ Repin I.E. สำเร็จการศึกษาในปี 1906 ภาพวาดอันยิ่งใหญ่ “การประชุมสภาแห่งรัฐ” ในการเปิดเผยเหตุการณ์ในอดีต V.I. Surikov สนใจผู้คนเป็นหลักในฐานะพลังทางประวัติศาสตร์ซึ่งเป็นหลักการสร้างสรรค์ในมนุษย์ M. V. Nesterov ยังคงรักษารากฐานที่แท้จริงของความคิดสร้างสรรค์ไว้

อย่างไรก็ตาม ผู้นำเทรนด์คือสไตล์ที่เรียกว่า "สมัยใหม่" ภารกิจสมัยใหม่ส่งผลกระทบต่อผลงานของศิลปินสัจนิยมรายใหญ่เช่น K. A. Korovin, V. A. Serov ผู้สนับสนุนทิศทางนี้รวมตัวกันในสังคม "โลกแห่งศิลปะ" พวกเขาเข้ารับตำแหน่งที่สำคัญต่อ Peredvizhniki โดยเชื่อว่าอย่างหลังซึ่งทำหน้าที่ที่ไม่มีอยู่ในงานศิลปะส่งผลเสียต่อการวาดภาพ ในความเห็นของพวกเขา ศิลปะเป็นขอบเขตของกิจกรรมที่เป็นอิสระ และไม่ควรขึ้นอยู่กับอิทธิพลทางสังคม เป็นเวลานาน (พ.ศ. 2441 ถึง พ.ศ. 2467) "โลกแห่งศิลปะ" รวมศิลปินหลักเกือบทั้งหมด - Benois A. N. , Bakst L. S. , Kustodiev B. M. , Lansere E. E. , Malyavin F. A. ., Roerich N.K. , Somov K.A.. “ โลกแห่งศิลปะ ” ทิ้งร่องรอยไว้อย่างลึกซึ้งในการพัฒนาไม่เพียงแต่ภาพวาดเท่านั้น แต่ยังรวมถึงโอเปร่า บัลเล่ต์ มัณฑนศิลป์ วิจารณ์ศิลปะ และธุรกิจนิทรรศการอีกด้วย ในปี 1907 มีการเปิดนิทรรศการชื่อ "Blue Rose" ในมอสโกซึ่งมีศิลปิน 16 คนเข้าร่วม (P. V. Kuznetsov, N. N. Sapunov, M. S. Saryan ฯลฯ ) สิ่งเหล่านี้กำลังค้นหาเยาวชนที่พยายามค้นหาความเป็นตัวของตัวเองในการสังเคราะห์ประสบการณ์แบบตะวันตกและประเพณีของชาติ ตัวแทนของ "กุหลาบสีน้ำเงิน" มีความเกี่ยวข้องกับกวีเชิงสัญลักษณ์ซึ่งการแสดงเป็นคุณลักษณะสมัยใหม่ของ Vernissage แต่สัญลักษณ์ในภาพวาดของรัสเซียไม่เคยมีทิศทางเดียว ตัวอย่างเช่นเขารวมศิลปินต่าง ๆ ในสไตล์ของพวกเขาเช่น M. A. Vrubel, K. S. Petrov-Vodkin และคนอื่น ๆ

ปรมาจารย์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดจำนวนหนึ่ง - Kandinsky V.V., Lentulov A.V., Chagall M. Z., Filonov P.N. และอื่น ๆ - ลงไปในประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรมโลกในฐานะตัวแทนของสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ที่ผสมผสานเทรนด์เปรี้ยวจี๊ดเข้ากับประเพณีประจำชาติของรัสเซีย

บทที่ 5ประติมากรรม

ประติมากรรมยังได้สัมผัสกับความคิดสร้างสรรค์ที่เพิ่มขึ้นอีกด้วย การตื่นขึ้นของเธอส่วนใหญ่เนื่องมาจากแนวโน้มของอิมเพรสชันนิสม์ P. P. Trubetskoy ประสบความสำเร็จอย่างมากบนเส้นทางแห่งการฟื้นฟู ภาพประติมากรรมของเขาของ Tolstoy, Witte, Chaliapin และคนอื่น ๆ กลายเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวาง เหตุการณ์สำคัญในประวัติศาสตร์ของประติมากรรมอนุสรณ์สถานของรัสเซียคืออนุสาวรีย์ของ Alexander III ซึ่งเปิดในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในเดือนตุลาคม 2452. มันถูกมองว่าเป็นสิ่งที่ตรงกันข้ามกับอนุสาวรีย์ที่ยิ่งใหญ่อีกแห่งหนึ่ง - "The Bronze Horseman" โดย E. Falcone

การผสมผสานระหว่างอิมเพรสชั่นนิสต์และแนวโน้มสมัยใหม่เป็นลักษณะของงานของ A. S. Golubkina ในขณะเดียวกันคุณสมบัติหลักของผลงานของเธอไม่ใช่การแสดงภาพที่เฉพาะเจาะจง แต่เป็นการสร้างปรากฏการณ์ทั่วไป: "วัยชรา" (1898) “คนเดิน” (2446), “ทหาร” (2450 ) “ผู้นอน” (2455) ฯลฯ

S.T. Konenkov ทิ้งร่องรอยสำคัญไว้ในงานศิลปะรัสเซีย ประติมากรรมของเขาได้รวบรวมความต่อเนื่องของประเพณีแห่งความสมจริงในทิศทางใหม่ เขาหลงใหลในผลงานของ Michelangelo (“Samson”) ประติมากรรมไม้พื้นบ้านของรัสเซีย (“Lesovik”) ประเพณีการพเนจร (“Stonebreaker”) และภาพบุคคลเหมือนจริงแบบดั้งเดิม (“A.P. Chekhov”) และด้วยทั้งหมดนี้ Konenkov ยังคงเป็นปรมาจารย์ด้านความคิดสร้างสรรค์ที่สดใส โดยทั่วไปแล้ว โรงเรียนประติมากรรมของรัสเซียได้รับผลกระทบเพียงเล็กน้อยจากเทรนด์แนวหน้าและไม่ได้พัฒนาแรงบันดาลใจเชิงสร้างสรรค์ในการวาดภาพที่ซับซ้อนเช่นนี้

บทที่ 6สถาปัตยกรรม

ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 โอกาสใหม่ๆ ได้เปิดขึ้นสำหรับสถาปัตยกรรม นี่เป็นเพราะความก้าวหน้าทางเทคโนโลยี การเติบโตอย่างรวดเร็วของเมือง อุปกรณ์อุตสาหกรรม การพัฒนาการคมนาคม และการเปลี่ยนแปลงในชีวิตสาธารณะ จำเป็นต้องมีโซลูชันทางสถาปัตยกรรมใหม่ ไม่เพียงแต่ในเมืองหลวงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงในเมืองต่างจังหวัดด้วย สถานีรถไฟ ร้านอาหาร ร้านค้า ตลาด โรงละคร และอาคารธนาคารถูกสร้างขึ้น ในเวลาเดียวกัน การก่อสร้างพระราชวัง คฤหาสน์ และที่ดินตามประเพณียังคงดำเนินต่อไป ปัญหาหลักของสถาปัตยกรรมคือการค้นหารูปแบบใหม่ และเช่นเดียวกับในการวาดภาพ ทิศทางใหม่ของสถาปัตยกรรมเรียกว่า "สมัยใหม่" หนึ่งในคุณลักษณะของทิศทางนี้คือสไตล์ของลวดลายสถาปัตยกรรมรัสเซีย - ที่เรียกว่าสไตล์นีโอรัสเซีย

สถาปนิกที่มีชื่อเสียงที่สุดซึ่งมีผลงานเป็นตัวกำหนดการพัฒนาของรัสเซียเป็นส่วนใหญ่โดยเฉพาะมอสโกอาร์ตนูโวคือ F. O. Shekhtel ในช่วงเริ่มต้นของงาน เขาไม่ได้พึ่งพาภาษารัสเซีย แต่อาศัยโมเดลกอธิคในยุคกลาง คฤหาสน์ของผู้ผลิต S.P. Ryabushinsky (1900-1902) ถูกสร้างขึ้นในสไตล์นี้ ต่อจากนั้น Shekhtel หันไปหาประเพณีของสถาปัตยกรรมไม้รัสเซียมากกว่าหนึ่งครั้ง ในเรื่องนี้การสร้างสถานี Yaroslavl ในมอสโก (พ.ศ. 2445-2447) เป็นสิ่งที่บ่งบอกถึงได้มาก ในปีต่อๆ มา สถาปนิกกำลังเข้าใกล้ทิศทางที่เรียกว่า "สมัยใหม่ที่มีเหตุผล" มากขึ้นเรื่อยๆ ซึ่งมีลักษณะเฉพาะด้วยการลดความซับซ้อนของรูปแบบและโครงสร้างทางสถาปัตยกรรมอย่างมีนัยสำคัญ อาคารที่สำคัญที่สุดที่สะท้อนถึงแนวโน้มนี้คือธนาคาร Ryabushinsky (1903) โรงพิมพ์ของหนังสือพิมพ์ Morning of Russia (1907)

ในเวลาเดียวกันพร้อมกับสถาปนิกของ "คลื่นลูกใหม่" แฟน ๆ ของนีโอคลาสสิกนิยม (I. V. Zholtovsky) ดำรงตำแหน่งสำคัญเช่นเดียวกับปรมาจารย์ที่ใช้เทคนิคการผสมผสานรูปแบบประติมากรรมที่แตกต่างกัน (ผสมผสาน) สิ่งบ่งชี้ที่สำคัญที่สุดคือการออกแบบทางสถาปัตยกรรมของอาคาร Metropol Hotel ในมอสโก (1900) สร้างขึ้นตามการออกแบบของ V. F. Walcott

บทที่ 7ดนตรี บัลเล่ต์ ละคร ภาพยนตร์

จุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ 20 เป็นช่วงเวลาแห่งการสร้างสรรค์ของ A. N. Scriabin นักแต่งเพลงและนักประดิษฐ์ชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ I.F. Stravinsky, S.I. Taneyev, S.V. Rachmaninov ในงานของพวกเขา พวกเขาพยายามที่จะก้าวไปไกลกว่าดนตรีคลาสสิกแบบดั้งเดิม และสร้างรูปแบบและภาพลักษณ์ทางดนตรีใหม่ๆ วัฒนธรรมการแสดงดนตรีก็เจริญรุ่งเรืองอย่างมากเช่นกัน โรงเรียนสอนร้องเพลงรัสเซียมีตัวแทนจากชื่อของนักร้องโอเปร่าที่โดดเด่น F. I. Chaliapin, A. V. Nezhdanova, L. V. Sobinov,3. เออร์โชวา

เมื่อต้นศตวรรษที่ 20 บัลเล่ต์รัสเซียครองตำแหน่งผู้นำด้านศิลปะการออกแบบท่าเต้นระดับโลก โรงเรียนบัลเล่ต์ของรัสเซียอาศัยประเพณีทางวิชาการของปลายศตวรรษที่ 19 และการแสดงบนเวทีของนักออกแบบท่าเต้นที่โดดเด่น M. I. Petipa ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นคลาสสิก ในขณะเดียวกันบัลเล่ต์รัสเซียก็ไม่รอดพ้นจากเทรนด์ใหม่ ผู้กำกับรุ่นเยาว์ A. A. Gorsky และ M. I. Fokin ตรงกันข้ามกับสุนทรียภาพทางวิชาการได้หยิบยกหลักการของความงดงามตามที่ไม่เพียง แต่นักออกแบบท่าเต้น - นักแต่งเพลงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงศิลปินด้วยที่กลายเป็นผู้เขียนการแสดงที่เต็มเปี่ยม บัลเล่ต์ของ Gorsky และ Fokin จัดแสดงในเครื่องส่งรับวิทยุโดย K. A. Korovin, A. N. Benois, L. S. Bakst, N. K. Roerich

โรงเรียนบัลเล่ต์รัสเซียในยุคเงินทำให้โลกมีกาแล็กซี่นักเต้นที่เก่งกาจ - Anna Pavlova, T. Karsavina, V. Nijinsky และคนอื่น ๆ

ลักษณะเด่นของวัฒนธรรมต้นศตวรรษที่ 20 กลายเป็นผลงานของผู้กำกับละครดีเด่น K. S. Stanislavsky ผู้ก่อตั้งโรงเรียนการแสดงเชิงจิตวิทยา เชื่อว่าอนาคตของโรงละครอยู่ที่ความสมจริงทางจิตวิทยาเชิงลึกในการแก้ปัญหางานที่สำคัญที่สุดของการเปลี่ยนแปลงการแสดง V. E. Meyerhold ดำเนินการค้นหาในสาขาการแสดงละคร การวางนัยทั่วไป การใช้องค์ประกอบของเรื่องตลกพื้นบ้าน และ

โรงละครแห่งหน้ากาก

E. B. Vakhtangov ชอบการแสดงที่แสดงออก น่าตื่นเต้น และสนุกสนาน

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 แนวโน้มที่จะรวมกิจกรรมสร้างสรรค์ประเภทต่างๆ เข้าด้วยกันมีความชัดเจนมากขึ้นเรื่อยๆ หัวหน้าของกระบวนการนี้คือ "โลกแห่งศิลปะ" ซึ่งไม่เพียงแต่เป็นศิลปินเท่านั้น แต่ยังรวมถึงกวี นักปรัชญา และนักดนตรีด้วย ในปี พ.ศ. 2451-2456 S. P. Diaghilev จัดงาน "Russian Seasons" ในปารีส ลอนดอน โรม และเมืองหลวงอื่นๆ ของยุโรปตะวันตก นำเสนอด้วยการแสดงบัลเล่ต์และโอเปร่า ภาพวาดละคร ดนตรี ฯลฯ

ในช่วงทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 20 ในรัสเซีย หลังจากฝรั่งเศส รูปแบบศิลปะใหม่ก็ปรากฏขึ้น - ภาพยนตร์ ในปี พ.ศ. 2446 "โรงละครไฟฟ้า" และ "ภาพลวงตา" แห่งแรกปรากฏขึ้นและในปี 1914 มีการสร้างโรงภาพยนตร์ประมาณ 4,000 โรงแล้ว ในปี 1908 ภาพยนตร์สารคดีเรื่องแรกของรัสเซียเรื่อง "Stenka Razin and the Princess" ถูกยิงและในปี 1911 ภาพยนตร์เรื่องยาวเรื่องแรกเรื่อง "The Defense of Sevastopol" ก็ถูกถ่ายทำ การถ่ายภาพยนตร์พัฒนาอย่างรวดเร็วและได้รับความนิยมอย่างมาก ในปี พ.ศ. 2457 มีบริษัทภาพยนตร์ในประเทศประมาณ 30 แห่งในรัสเซีย และถึงแม้ว่าการผลิตภาพยนตร์จำนวนมากจะประกอบด้วยภาพยนตร์ที่มีเนื้อเรื่องแนวเมโลดราม่าแบบดั้งเดิม แต่ผู้สร้างภาพยนตร์ชื่อดังระดับโลกก็ปรากฏตัว: ผู้กำกับ Ya. A. Protazanov นักแสดง I. I. Mozzhukhin, V. V. Kholodnaya, A. G. Koonen ข้อดีที่ไม่อาจปฏิเสธได้ของภาพยนตร์คือการเข้าถึงได้ทุกส่วนของประชากร ภาพยนตร์รัสเซียซึ่งส่วนใหญ่สร้างขึ้นเป็นการดัดแปลงจากผลงานคลาสสิกกลายเป็นสัญญาณแรกในการก่อตัวของ "วัฒนธรรมมวลชน" ซึ่งเป็นคุณลักษณะที่ขาดไม่ได้ของสังคมชนชั้นกลาง

บทสรุป

กวีนิพนธ์ "ยุคเงิน" ใหม่นำมาสู่ดนตรีคำมากแค่ไหน มีงานจำนวนมหาศาลที่ทำสำเร็จ มีการสร้างคำศัพท์และจังหวะใหม่จำนวนเท่าใด ดูเหมือนว่าดนตรีและบทกวีจะรวมกันเป็นหนึ่งเดียวกัน นี่เป็นเรื่องจริงเพราะว่า... บทกวีหลายบทของกวีในยุค "เงิน" ได้รับการแต่งเป็นดนตรี และเราฟังและร้องเพลง หัวเราะ และร้องไห้ให้กับพวกเขา . .

การเพิ่มขึ้นอย่างสร้างสรรค์ในช่วงเวลานั้นทำให้เกิดการพัฒนาวัฒนธรรมรัสเซียต่อไป และปัจจุบันเป็นทรัพย์สินของผู้คนที่มีวัฒนธรรมรัสเซียทั้งหมด แต่แล้วก็เกิดอาการมึนเมาของความคิดสร้างสรรค์ ความแปลกใหม่ ความตึงเครียด การต่อสู้ และความท้าทาย

โดยสรุปด้วยคำพูดของ N. Berdyaev ฉันอยากจะอธิบายความสยองขวัญทั้งหมดโศกนาฏกรรมของสถานการณ์ที่ผู้สร้างวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณดอกไม้ของประเทศจิตใจที่ดีที่สุดไม่เพียง แต่ในรัสเซียเท่านั้น แต่ยังรวมถึง ของโลกได้ค้นพบตัวเองแล้ว

“ความโชคร้ายของการฟื้นฟูวัฒนธรรมในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ก็คือในนั้น ชนชั้นสูงทางวัฒนธรรมถูกแยกออกเป็นวงกลมเล็กๆ และถูกตัดขาดจากกระแสทางสังคมในวงกว้างในยุคนั้น สิ่งนี้ส่งผลร้ายแรงต่อลักษณะนิสัยของการปฏิวัติรัสเซีย...ชาวรัสเซียในสมัยนั้นอาศัยอยู่คนละชั้นและแม้กระทั่งในหลายศตวรรษ ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาวัฒนธรรมไม่มีการแผ่รังสีทางสังคมในวงกว้าง.... ผู้สนับสนุนและผู้สนับสนุนยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาวัฒนธรรมจำนวนมากยังคงเป็นฝ่ายซ้าย เห็นอกเห็นใจกับการปฏิวัติ แต่ก็มีการระบายความร้อนไปสู่ประเด็นทางสังคม มีการดูดซับในปัญหาใหม่ของปรัชญา ธรรมชาติที่สวยงาม ศาสนา ลึกลับที่ยังคงเป็นมนุษย์ต่างดาว มีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในขบวนการทางสังคม... กลุ่มปัญญาชนฆ่าตัวตาย ในรัสเซียก่อนการปฏิวัติ มีเผ่าพันธุ์สองเชื้อชาติเกิดขึ้นเหมือนเดิม และความผิดก็เกิดขึ้นทั้งสองฝ่าย นั่นคือ บุคคลในยุคเรอเนซองส์ ในเรื่องความไม่แยแสทางสังคมและศีลธรรม...

ลักษณะความแตกแยกของประวัติศาสตร์รัสเซีย ความแตกแยกที่เติบโตตลอดศตวรรษที่ 19 เหวที่แผ่ออกไประหว่างชั้นวัฒนธรรมชั้นสูงที่ละเอียดอ่อนและแวดวงกว้าง เป็นที่นิยมและรอบรู้ นำไปสู่ความจริงที่ว่ายุคฟื้นฟูศิลปวิทยาวัฒนธรรมรัสเซียตกอยู่ในเหวที่เปิดกว้างนี้ การปฏิวัติเริ่มทำลายยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาวัฒนธรรมนี้และข่มเหงผู้สร้างวัฒนธรรม... คนงานในวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณของรัสเซียส่วนใหญ่ถูกบังคับให้ย้ายไปต่างประเทศ ส่วนหนึ่งนี่เป็นการแก้แค้นสำหรับความเฉยเมยทางสังคมของผู้สร้างวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณ”

บรรณานุกรม

1. Berdyaev N. ความรู้ตนเอง, M. , 1990,

2. ดานิลอฟ เอ.เอ., โคซูลินา แอล.จี. ประวัติศาสตร์แห่งชาติ, ประวัติศาสตร์ของรัฐและประชาชนรัสเซีย, M, 2546

3. Zaichkin I. A. , Pochkov I. N. ประวัติศาสตร์รัสเซียตั้งแต่ Catherine the Great ถึง Alexander II

4. Kondakov I.V., วัฒนธรรมของรัสเซีย, “KDU”, 2550

5. Sakharov A.N. ประวัติศาสตร์รัสเซีย

"ยุคเงิน"... บรรยากาศในยุคนี้ไม่ได้เกิดจากตัวนักสร้างสรรค์เท่านั้นเอง แต่ยังเป็นผู้จัดงานชีวิตศิลปะผู้อุปถัมภ์ศิลปะที่มีชื่อเสียง หากคุณเชื่อตามตำนาน หน้าทองของวัฒนธรรมรัสเซียนี้เรียกว่า "ยุคเงิน" นักปรัชญา นิโคไล เบอร์ดาเยฟ.บทกวีของ "ยุคเงิน" โดดเด่นด้วยกระแสทางจิตวิญญาณที่ไม่เคยมีมาก่อนในประวัติศาสตร์วัฒนธรรม เรารู้เพียงส่วนเล็กๆ ของความมั่งคั่งทางวัฒนธรรมที่มนุษยชาติสะสมไว้ กวีและนักปรัชญาแห่ง "ยุคเงิน" พยายามที่จะเชี่ยวชาญวัฒนธรรมโลกทุกชั้น

เป็นเรื่องปกติที่จะต้องกำหนดขอบเขตของ "ยุคเงิน" เพียงหนึ่งในสี่ของศตวรรษ: พ.ศ. 2433-2456 อย่างไรก็ตาม ขอบเขตเหล่านี้มีข้อขัดแย้งกันอย่างมากจากทั้งสองฝ่าย ในงานทางวิทยาศาสตร์ จุดเริ่มต้นมักเกิดขึ้นในช่วงกลางปี 1890 - Merezhkovsky และ Bryusov ยุคแรก กวีนิพนธ์ - เริ่มต้นจากสมัยของกวีนิพนธ์ที่มีชื่อเสียงของ Yezhov และ Shamurin - มักจะเริ่มต้นด้วย Vl. Solovyov ซึ่งมีบทกวีเกิดขึ้นในช่วงทศวรรษที่ 1870 คอลเลกชัน "Sonnet of the Silver Age" เปิดขึ้นพร้อมกับ Pleshcheev ในตอนต้นของศตวรรษ Gogol, Tupgenev และ Dostoevsky ถือเป็นบรรพบุรุษของสมัยใหม่ สัญลักษณ์ที่วางไว้ที่ต้นกำเนิดของโรงเรียนของพวกเขาทั้ง Sluchevsky และ Fofanov หรือ Aeschylus - และเกือบจะเป็นบทกวีของ Atlantis

สำหรับคำถาม: “ยุคเงิน” สิ้นสุดเมื่อใด? คนฉลาดธรรมดาทั่วไปจะตอบว่า: “25 ตุลาคม 1917” หลายคนจะเรียกปี 1921 - ทำเครื่องหมายด้วยการเสียชีวิตของ Blok และ Gumilyov แต่กวีของ "ยุคเงิน" ได้แก่ Akhmatova, Mandelstam, Pasternak, Tsvetaeva ผู้สร้างบทกวีของพวกเขาทั้งหลังปี 1920 และหลังปี 1930

ผลงานของกวีบางคนในยุคหลังการปฏิวัติไม่สอดคล้องกับกรอบของสัจนิยมสังคมนิยม ดังนั้นจึงเป็นการถูกต้องมากกว่าที่จะระบุแหล่งที่มาของกวีต่อ "ยุคเงิน" ไม่ใช่ตามวันที่ แต่โดยบทกวี

กวีในยุคเงินมีความสนใจในความเป็นไปได้ทางบทกวีของคำนี้ เฉดสีที่ละเอียดอ่อนความหมายในบทกวี แนวเพลงระดับมหากาพย์หาได้ยากในยุคนี้: บทกวี "The Twelve" โดย A. Blok, "The Trout Breaks the Ice" โดย M. Kuzmin แต่ผลงานเหล่านี้ขาดโครงเรื่องที่สอดคล้องกัน

รูปแบบใน "ยุคเงิน" มีบทบาทสำคัญ กวีทดลองด้วยคำและสัมผัส ผู้แต่งแต่ละคนเป็นรายบุคคลอย่างชัดเจน: คุณสามารถระบุได้ทันทีว่าใครเป็นเจ้าของบางบรรทัด แต่ทุกคนพยายามทำให้กลอนนี้จับต้องได้มากขึ้นเพื่อให้ทุกคนสัมผัสได้ทุกบรรทัด

คุณลักษณะอีกประการหนึ่งของบทกวีของ "ยุคเงิน" คือการใช้ความหมายและสัญลักษณ์ที่ลึกลับ ธีมเวทย์มนต์หลากสีสัน: ความรัก ความคิดสร้างสรรค์ ธรรมชาติ บ้านเกิด แม้แต่รายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ในบทกวีก็ยังได้รับความหมายอันลึกลับ...

บทกวีของ "ยุคเงิน" เป็นเรื่องน่าเศร้า ตื้นตันไปด้วยความรู้สึกของภัยพิบัติสากล แรงจูงใจของความตาย การทำลายล้าง การเหี่ยวเฉา - ด้วยเหตุนี้คำว่า "เสื่อมโทรม" แต่จุดจบมักเป็นจุดเริ่มต้นเสมอ และในจิตใจของกวีแห่ง "ยุคเงิน" มีลางสังหรณ์ของการเริ่มต้นชีวิตใหม่ ยิ่งใหญ่ และรุ่งโรจน์

ความซับซ้อนและความคลุมเครือของโลกทัศน์ของ "ยุคเงิน" ทำให้เกิดการเคลื่อนไหวทางบทกวีมากมาย: สัญลักษณ์, ความเฉียบแหลม, ลัทธิแห่งอนาคต

หากคุณต้องการทราบข้อมูลที่เฉพาะเจาะจงมากขึ้นเกี่ยวกับชีวิตและผลงานของกวีและนักเขียน หรือทำความรู้จักกับผลงานของพวกเขาให้ดีขึ้น ครูสอนออนไลน์ยินดีช่วยเหลือคุณเสมอ ครูออนไลน์จะช่วยคุณวิเคราะห์บทกวีหรือเขียนบทวิจารณ์เกี่ยวกับผลงานของผู้แต่งที่เลือก การฝึกอบรมใช้ซอฟต์แวร์ที่พัฒนาขึ้นเป็นพิเศษ ครูที่ผ่านการรับรองจะให้ความช่วยเหลือในการทำการบ้านและอธิบายเนื้อหาที่เข้าใจยาก ช่วยเตรียมความพร้อมสำหรับการสอบของรัฐและการสอบ Unified State นักเรียนเลือกเองว่าจะดำเนินการเรียนกับครูสอนพิเศษที่เลือกไว้เป็นเวลานานหรือใช้ความช่วยเหลือจากครูเฉพาะในสถานการณ์เฉพาะเมื่อเกิดปัญหากับงานบางอย่าง

เว็บไซต์ เมื่อคัดลอกเนื้อหาทั้งหมดหรือบางส่วน จำเป็นต้องมีลิงก์ไปยังแหล่งที่มา

วเซโวโลด ซาคารอฟ

ยุคเงินของวรรณคดีรัสเซีย... นี่คือสิ่งที่เรียกกันทั่วไปว่าเป็นช่วงเวลาในประวัติศาสตร์กวีนิพนธ์รัสเซียซึ่งเกิดขึ้นเมื่อต้นศตวรรษที่ 20

เฉพาะเจาะจง กรอบลำดับเวลายังไม่ได้ติดตั้ง นักประวัติศาสตร์และนักเขียนหลายคนจากทั่วโลกโต้แย้งเรื่องนี้ ยุคเงินของวรรณคดีรัสเซียเริ่มต้นขึ้นในทศวรรษที่ 1890 และสิ้นสุดในทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 20 มันเป็นจุดสิ้นสุดของช่วงเวลานี้ที่ทำให้เกิดความขัดแย้ง นักวิจัยบางคนเชื่อว่าควรเป็นปี 1917 ส่วนบางคนยืนกรานว่าปี 1921 เหตุผลนี้คืออะไร? เริ่มต้นในปี 1917 สงครามกลางเมืองและยุคเงินของวรรณคดีรัสเซียก็ยุติลง แต่ในขณะเดียวกันในยุค 20 นักเขียนที่สร้างปรากฏการณ์นี้ยังคงทำงานต่อไป มีนักวิจัยประเภทที่สามซึ่งระบุว่าการสิ้นสุดของยุคเงินเกิดขึ้นในช่วงปี 1920 ถึง 1930 ตอนนั้นเองที่ Vladimir Mayakovsky ฆ่าตัวตายและรัฐบาลทำทุกอย่างเพื่อเสริมสร้างการควบคุมทางอุดมการณ์ในวรรณกรรม ดังนั้นระยะเวลาที่จำกัดจึงค่อนข้างกว้างขวางและใช้เวลาประมาณ 30 ปี

เช่นเดียวกับในช่วงเวลาของการพัฒนาวรรณกรรมรัสเซีย ยุคเงินนั้นโดดเด่นด้วยการปรากฏตัวของขบวนการวรรณกรรมที่แตกต่างกัน มักระบุด้วยวิธีทางศิลปะ การเคลื่อนไหวแต่ละครั้งมีลักษณะพิเศษคือการมีหลักการพื้นฐานทางจิตวิญญาณและสุนทรียศาสตร์พื้นฐานร่วมกัน นักเขียนรวมตัวกันเป็นกลุ่มและโรงเรียน ซึ่งแต่ละแห่งมีสภาพแวดล้อมแบบโปรแกรมและสุนทรีย์ของตัวเอง กระบวนการวรรณกรรมมีการพัฒนาตามรูปแบบที่ชัดเจน

ทศวรรษ

ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 19 ผู้คนเริ่มละทิ้งอุดมคติของพลเมือง โดยพบว่าพวกเขาไม่สามารถยอมรับได้สำหรับตนเองและสังคมโดยรวม พวกเขาปฏิเสธที่จะเชื่อในเหตุผล ผู้เขียนรู้สึกถึงสิ่งนี้และเติมเต็มผลงานของพวกเขาด้วยประสบการณ์ส่วนตัวของตัวละคร มีภาพวรรณกรรมที่แสดงถึงจุดยืนสังคมนิยมเพิ่มมากขึ้นเรื่อยๆ ปัญญาชนทางศิลปะพยายามปกปิดความยากลำบากของชีวิตจริงในโลกสมมติ ผลงานหลายชิ้นเต็มไปด้วยลักษณะของเวทย์มนต์และความไม่เป็นจริง

ความทันสมัย

ภายใต้การเคลื่อนไหวนี้มีแนวโน้มทางวรรณกรรมที่หลากหลาย แต่วรรณคดีรัสเซียในยุคเงินนั้นโดดเด่นด้วยการสำแดงคุณสมบัติทางศิลปะและสุนทรียภาพใหม่อย่างสมบูรณ์ นักเขียนพยายามขยายขอบเขตการมองเห็นชีวิตที่สมจริง หลายคนอยากหาวิธีแสดงออก เมื่อก่อนวรรณกรรมรัสเซียในยุคเงินก็เข้ามาครอบครอง สถานที่สำคัญในชีวิตทางวัฒนธรรมของรัฐทั้งหมด นักเขียนหลายคนเริ่มรวมตัวกันในชุมชนสมัยใหม่ พวกเขาแตกต่างกันในรูปลักษณ์ทางอุดมการณ์และศิลปะ แต่พวกเขารวมเป็นหนึ่งเดียว - พวกเขาทั้งหมดมองว่าวรรณกรรมเป็นอิสระ ผู้เขียนต้องการให้เธอไม่ได้รับอิทธิพลจากกฎเกณฑ์ทางศีลธรรมและสังคม

ในตอนท้ายของทศวรรษที่ 1870 วรรณกรรมรัสเซียในยุคเงินมีลักษณะเป็นทิศทางที่เป็นสัญลักษณ์ ผู้เขียนพยายามมุ่งเน้นไปที่การแสดงออกทางศิลปะและใช้สัญลักษณ์และแนวคิดที่ใช้งานง่ายเพื่อให้บรรลุเป้าหมายนี้ มีการใช้ความรู้สึกที่ซับซ้อนที่สุด พวกเขาต้องการทราบความลับทั้งหมดของจิตใต้สำนึกและดูว่ามีอะไรซ่อนอยู่จากการมองเห็น คนธรรมดา. ในงานของพวกเขาเน้นไปที่ความงามของเทียน Symbolists of the Silver Age แสดงความปฏิเสธต่อชนชั้นกระฎุมพี ผลงานของพวกเขาเต็มไปด้วยความปรารถนาในอิสรภาพทางจิตวิญญาณ นี่คือสิ่งที่ผู้เขียนพลาดไปมาก! นักเขียนต่างรับรู้ถึงสัญลักษณ์ในแบบของตนเอง บ้าง – เป็นแนวทางทางศิลปะ อื่น ๆ - เป็นพื้นฐานทางทฤษฎีสำหรับปรัชญา ยังมีคนอื่นอีก - เหมือนคำสอนของคริสเตียน วรรณกรรมรัสเซียยุคเงินมีผลงานเชิงสัญลักษณ์มากมาย

เมื่อต้นปี พ.ศ. 2453 ผู้เขียนเริ่มละทิ้งการแสวงหาอุดมคติ ผลงานของพวกเขาเต็มไปด้วยคุณสมบัติทางวัสดุ พวกเขาสร้างลัทธิแห่งความเป็นจริง ฮีโร่ของพวกเขามีมุมมองที่ชัดเจนถึงสิ่งที่เกิดขึ้น แต่ในขณะเดียวกัน ผู้เขียนก็หลีกเลี่ยงการบรรยายถึงปัญหาสังคม ผู้เขียนต่อสู้เพื่อเปลี่ยนแปลงชีวิต ความเฉียบแหลมในวรรณคดีรัสเซียในยุคเงินแสดงออกมาด้วยความหายนะและความโศกเศร้า มันโดดเด่นด้วยคุณสมบัติต่างๆ เช่น ธีมที่ใกล้ชิด น้ำเสียงที่ไม่แสดงอารมณ์ และการเน้นทางจิตวิทยากับตัวละครหลัก การแต่งเนื้อร้อง อารมณ์ ความเชื่อในจิตวิญญาณ... ทั้งหมดนี้ถือเป็นลักษณะของการพัฒนาวรรณกรรมในยุคโซเวียต เป้าหมายหลักของ Acmeists คือการคืนภาพให้กลับมาเป็นรูปธรรมในอดีตและสวมพันธนาการของการเข้ารหัสที่สมมติขึ้น

ลัทธิแห่งอนาคต

หลังจากลัทธิ Acmeism ทิศทางเช่นลัทธิแห่งอนาคตเริ่มพัฒนาในวรรณคดีรัสเซียในยุคเงิน เรียกได้ว่าเปรี้ยวจี๊ด ศิลปะแห่งอนาคต... ผู้เขียนเริ่มปฏิเสธวัฒนธรรมดั้งเดิมและมอบผลงานของตนให้มีลักษณะของเมืองและอุตสาหกรรมเครื่องจักร พวกเขาพยายามผสมผสานสิ่งที่เข้ากันไม่ได้: สารคดีและนิยาย โดยทดลองกับมรดกทางภาษา และเราต้องยอมรับว่าพวกเขาทำสำเร็จ ลักษณะสำคัญของวรรณคดีรัสเซียยุคเงินนี้มีความขัดแย้ง กวีเหมือนเมื่อก่อนรวมตัวกันเป็นกลุ่มต่างๆ มีการประกาศการปฏิวัติรูปแบบ ผู้เขียนพยายามแยกมันออกจากเนื้อหา

จินตนาการ

ในวรรณคดีรัสเซียยุคเงินก็มีการเคลื่อนไหวเช่นจินตภาพเช่นกัน มันแสดงออกมาในการสร้างภาพลักษณ์ใหม่ เน้นหลักอยู่ที่การอุปมาอุปไมย ผู้เขียนพยายามสร้างเครือข่ายเชิงเปรียบเทียบที่แท้จริง พวกเขาเปรียบเทียบองค์ประกอบที่หลากหลายที่สุดของภาพที่ตรงกันข้าม กอปรด้วยคำพูดโดยตรงและ ความหมายเป็นรูปเป็นร่าง. ยุคเงินของวรรณคดีรัสเซียในช่วงเวลานี้มีลักษณะที่น่าตกตะลึงและอนาธิปไตย ผู้เขียนเริ่มละทิ้งความหยาบคาย

ยุคเงินมีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยความหลากหลายและความหลากหลาย ประเด็นเรื่องชาวนาเห็นได้ชัดเจนเป็นพิเศษ สามารถสังเกตได้ในผลงานของนักเขียนเช่น Koltsov, Surikov, Nikitin แต่เป็น Nekrasov ที่กระตุ้นความสนใจเป็นพิเศษ เขาสร้างภาพร่างภูมิทัศน์หมู่บ้านอย่างแท้จริง ธีมของชาวนาในวรรณคดีรัสเซียในยุคเงินถูกเล่นจากทุกทิศทุกทาง ผู้เขียนพูดถึงชะตากรรมที่ยากลำบากของคนธรรมดา พวกเขาต้องทำงานหนักแค่ไหน และชีวิตของพวกเขาในอนาคตจะดูมืดมนเพียงใด Nikolai Klyuev, Sergei Klychkov และนักเขียนคนอื่น ๆ ที่มาจากหมู่บ้านสมควรได้รับความสนใจเป็นพิเศษ พวกเขาไม่ได้จำกัดตัวเองอยู่แค่ธีมของหมู่บ้าน แต่พยายามแต่งบทกวีเกี่ยวกับชีวิตในชนบท งานฝีมือ และสิ่งแวดล้อม ผลงานของพวกเขายังเผยให้เห็นถึงแก่นของวัฒนธรรมประจำชาติที่มีอายุหลายศตวรรษ

การปฏิวัติยังมีอิทธิพลสำคัญต่อการพัฒนาวรรณกรรมรัสเซียในยุคเงิน กวีชาวนาได้รับมันด้วยความกระตือรือร้นและอุทิศตนอย่างเต็มที่ภายใต้กรอบของความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขา แต่ในช่วงเวลานี้ ความคิดสร้างสรรค์ไม่ได้อยู่ในอันดับแรก แต่ถูกมองว่าอยู่ในอันดับที่สอง ตำแหน่งแรกถูกครอบครองโดยบทกวีของชนชั้นกรรมาชีพ เธอถูกประกาศให้เป็นแนวหน้า หลังจากการปฏิวัติเสร็จสิ้น อำนาจก็ตกเป็นของพรรคบอลเชวิค พวกเขาพยายามควบคุมการพัฒนาวรรณกรรม ด้วยแรงผลักดันจากแนวคิดนี้ กวีในยุคเงินจึงสร้างจิตวิญญาณให้กับการต่อสู้เพื่อการปฏิวัติ พวกเขาเชิดชูอำนาจของประเทศ วิพากษ์วิจารณ์ทุกอย่างเก่า และเรียกร้องให้ผู้นำพรรคออกมาข้างหน้า ช่วงเวลานี้โดดเด่นด้วยการเชิดชูลัทธิเหล็กและเหล็ก จุดเปลี่ยนของรากฐานของชาวนาแบบดั้งเดิมมีประสบการณ์โดยกวีเช่น Klyuev, Klychkov และ Oreshin

ยุคเงินของวรรณคดีรัสเซียมักถูกระบุโดยผู้เขียนเช่น K. Balmont, V. Bryusov, F. Sologub, D. Merezhkovsky, I. Bunin, N. Gumilev, A. Blok, A. Bely ในรายการนี้เราสามารถเพิ่ม M. Kuzmin, A. Akhmatova, O. Mandelstam วรรณกรรมรัสเซียมีความสำคัญไม่น้อยคือชื่อของ I. Severyanin และ V. Khlebnikov

บทสรุป

วรรณกรรมรัสเซียในยุคเงินมีคุณสมบัติดังต่อไปนี้ นี่คือความรักต่อมาตุภูมิเล็ก ๆ ตามโบราณกาล ประเพณีพื้นบ้านและประเพณีทางศีลธรรม การใช้สัญลักษณ์ทางศาสนาอย่างแพร่หลาย ฯลฯ มีแรงจูงใจของคริสเตียนและความเชื่อนอกรีตอยู่ในนั้น ผู้เขียนหลายคนพยายามหันไปหาเรื่องราวและรูปภาพพื้นบ้าน วัฒนธรรมเมืองที่ใครๆ ก็เบื่อหน่ายได้กลายมาเป็นคุณลักษณะของการปฏิเสธ เมื่อเปรียบเทียบกับลัทธิเครื่องดนตรีและเหล็ก ยุคเงินทำให้วรรณกรรมรัสเซียมีมรดกอันยาวนาน และเติมเต็มวรรณกรรมรัสเซียด้วยผลงานที่สดใสและน่าจดจำ