Mi-e frică să te cunosc. „Mi-e frică să te cunosc...” A. Blok E mai înfricoșător decât să nu te cunosc

Mi-e frică să te cunosc.
E mai rău să nu te cunosc.
Am început să mă întreb de toate
Am prins ștampila pe tot.

Umbrele merg pe stradă
Nu înțeleg dacă trăiesc sau dorm.
Agățat de treptele bisericii,
Mi-e frică să mă uit înapoi.

Și-au pus mâinile pe umerii mei,
Dar nu-mi amintesc numele.
Sunt sunete în urechile mele
Marea înmormântare recentă.

Și cerul posomorât e jos -
Templul însuși era acoperit.
Știu: ești aici. Ești aproape.
Tu nu esti aici. Ești acolo.

Analiza poeziei „Mi-e frică să te întâlnesc” de Alexander Blok

Poezia „Mi-e frică să te întâlnesc...” a fost scrisă de Blok în 1902 și a fost inclusă în colecția de debut a lucrărilor sale. O trăsătură caracteristică este fascinația excesivă a poetului pentru simbolism și admirația pentru imaginea Eternei Feminități.

În viața reală, L. D. Mendeleeva a devenit întruchiparea imaginii feminine ideale pentru Blok. Relația dintre ei era destul de ciudată, uneori pur și simplu comică. Mendeleeva era o fată obișnuită care visa la dragoste adevărată. Blok a fost complet la cheremul imaginilor create în propria sa imaginație. El o considera pe alesul său o ființă nepământeană, legile lumii reale nu ar trebui să se aplice ei. De fapt, a forțat-o pe Mendeleeva să se căsătorească cu el amenințăndu-se că se sinucide. Poezia „Mi-e frică să te întâlnesc...” este scrisă în acest spirit.

Orice bărbat îndrăgostit, într-o oarecare măsură, idolatrizează femeia pe care o iubește. Blocul ajunge la extreme absolute. Titlul în sine conține o declarație uimitoare: teama de a-ți întâlni iubitul. În a doua linie, cu ajutorul antitezei, poetul înmoaie fraza: „Este mai rău să nu te întâlnesc”.

Lucrarea „iubirii” în ansamblu este destul de neobișnuită. Nu conține nicio indicație nu numai despre aspectul fizic al fetei, ci chiar și despre lumea ei interioară. Acest lucru se explică prin pasiunea lui Blok pentru filozofia lui V. Solovyov, pe care a reelaborat-o în conformitate cu misticismul său înnăscut. Până în 1905, Blok s-a abstras complet de lumea fizică și nu a recunoscut-o. Totul în jurul lui era prezentat sub formă de simboluri și imagini vagi. Partea centrală a poeziei reflectă aceste puncte de vedere: „umbrele merg”, „Nu-mi amintesc numele”. În mod destul de neașteptat pentru o persoană îndrăgostită, „se aud sunetele... unei mari înmormântări”. Nici măcar locul sacru lângă care se află autorul nu este asociat în mintea lui cu ceva strălucitor. Templul este acoperit de un „cer mohorât”.

Această dispoziție mistică a lui Blok este confirmată în finalul lucrării cu ajutorul unei alte antiteze: „Ești aproape. Tu nu esti aici". Chiar și ținând cont de faptul că la acea vreme Mendeleeva nu a răsplătit sentimentele lui Blok, poemul „Mi-e frică să te cunosc...” este departe de versuri de dragoste și face o impresie foarte dificilă.

Motivul așteptării, care devine din ce în ce mai tensionat pe măsură ce se apropie întâlnirea („Te anticipez...”), se îmbină cu frica („Dar mi-e frică...”), ceea ce conferă intrigii lirice un aspect aparte. dramă, care este subliniată prin repetarea simbolului-imagine „întregul orizont este în flăcări”, epitete „insuportabil”, „îndurerat”, „scăzut”, în contrast cu cuvintele „clar”, „strălucire”. Tânjind cu pasiune după întruparea idealului, eroul liric se teme să nu fie dezamăgit, să nu fie înșelat, pentru că, după ce a dobândit o întrupare pământească, Frumoasa Doamnă se poate dovedi a fi diferită de ideile sale despre ea, ea o va pierde ". idealitate”, divinitatea ei. Astfel, odată cu dorința de întâlnire, apar îndoieli profunde cu privire la fezabilitatea acesteia, cu privire la realizabilitatea reunificării pământului și a cerului.

Focul este un simbol al Duhului, Dumnezeu... Un simbol al triumfului luminii și vieții asupra întunericului și morții, un simbol al purificării universale.

Dar apoi înfățișarea ei începe să se dubleze, pentru că ea însăși este divizată.

În termeni spirituali, el este un călugăr evlavios și curat, care trăiește într-o mănăstire și se roagă într-un templu.

În poemul „Iubesc catedralele înalte, sufletul mă smerește să vizitez”, citim mărturisirea: Mi-e frică de sufletul meu cu două fețe... Astfel, în „Poezii” au început toate căile rătăcirilor poetice ulterioare ale lui Blok. În această carte, „lumină mare și întuneric rău” este punctul culminant al ascensiunii mistice și a vertijului peste abis.

„Mi-e frică să te cunosc...”

Mi-e frică să te cunosc.

E mai rău să nu te cunosc.

Am început să mă întreb de toate

Am prins ștampila pe tot.

Sunt umbre care merg pe stradă

Nu înțeleg - trăiesc sau dorm.

Agățat de treptele bisericii,

Mi-e frică să mă uit înapoi.

Și-au pus mâinile pe umerii mei,

Dar nu-mi amintesc numele.

Sunt sunete în urechile mele

Marea înmormântare recentă.

Și cerul posomorât e jos -

Templul însuși era acoperit.

Știu: ești aici. Ești aproape.

Tu nu esti aici. Ești acolo.

Nu există simbolism de culoare în această poezie. Dar, în comparație cu primele poezii ale ciclului, „intrarea” lumii reale în lumea „Frumoasa Doamnă” este deosebit de clară.

Poezia începe cu o antiteză ascuțită: „Mi-e frică să te întâlnesc // E mai înfricoșător să nu te întâlnesc”, iar din primul rând motivul fricii începe să domine în ea. Structura figurativă a acestei poezii, una dintre ultimele ciclului, este pusă în contrast cu structura figurativă a poemelor „Intru în temple întunecate...”, „Eu, o tinerețe, aprind lumânări...”.

Culoarea („cerul posomorât”), sunetul (sunetele înmormântărilor) se schimbă și, deși linia subiectului asociată cu imaginile templului rămâne, primește o colorare psihologică suplimentară: în loc de „strălucirea lămpilor roșii” - „sumbră. cerul a acoperit templul însuși”. Rândul „Ești aici. Ești aproape” exprimă încrederea eroului în existența unui ideal, dar în linia finală („Tu nu ești aici. Tu ești acolo”) există disperare, un sentiment al imposibilității întrupării pământești a Eternei Feminități. Frazele scurte și pauzele care apar între ele transmit cea mai mare emoție a eroului liric. Intriga lirică este complicată de apariția umbrelor.

În alte poezii din ciclu, privirea eroului era îndreptată spre spațiul nepământesc, spre o realitate superioară. Aici apar pentru prima dată contururile încă neclare ale realității pământești, care interferează cu întâlnirea dorită. Privirea poetului se îndreaptă din ce în ce mai mult către lumea din jurul lui; ca urmare, îndoielile cresc cu privire la posibilitatea întrupării rapide a idealului romantic. Eroul se confruntă cu o alegere: să rămână în lumea iluziilor ideale sau să se cufunde în lumea elementelor pământești.

Cu acest moment al alegerii este asociat ciclul care încheie primul volum cu titlul expresiv „Răscruce de drumuri”.

Fabrică

In casa vecina ferestrele sunt zsolt.

Seara - seara

Șuruburile gânditoare scârțâie,

Oamenii se apropie de poartă.

Și porțile sunt încuiate în tăcere,

Și pe perete - și pe perete

cineva nemișcat, cineva negru

Numărează oamenii în tăcere.

Aud totul din vârful meu:

Îndoiți-vă spatele obosit

Oamenii s-au adunat dedesubt.

Vor intra și se vor împrăștia,

Coolii vor fi îngrămădiți pe spate,

Și vor râde în ferestrele galbene,

Ce au făcut aceşti cerşetori?

Dacă în „Poezii despre o doamnă frumoasă” privirea poetului era îndreptată în sus, spre bolta bisericii, spre cer, atunci în această poezie se uită în jur („În casa alăturată…”) și chiar parcă de sus în jos, privind în trăsăturile realității pământești („Aud totul din vârful meu”). Acest lucru a determinat o schimbare în gama de subiecte (șuruburi, porți, coolies) și schema de culori („zholty”, „cineva negru”). Epitetul „galben”, încadrând poemul, introduce în tabloul creat o asociere de morbiditate, febră nesănătoasă, iar grație ortografiei neobișnuite, epitetul capătă semnificația unui simbol al unei forțe sinistre. O altă imagine simbolică este, de asemenea, asociată cu lumea răului - „cineva nemișcat, cineva negru”. Acest simbol nu trebuie interpretat literal. Desigur, ne putem imagina o clădire groaznică de fabrică înghițind muncitorii care vin, dar această imagine nu epuizează întregul conținut al imaginii. Mai degrabă, este un simbol al unui fel de lume, a răului mistic.

Numind victimele acestui popor rău, oameni și cerșetori, Blok nu folosește cuvântul „muncitori”. În general, apelând la realitatea socială la finalul primului volum, poetul nu dă fenomenelor sale motivații sociale, realiste.

Poezia „Fabrica” poate fi văzută ca o reprezentare simbolică a ciocnirii unei persoane suferinde și înșelate cu forța răului care a domnit în lume.

Ciclul „Răscruce” marchează trecerea lui Blok de la lumea ideală a Frumoasei Doamne la lumea elementelor pământești.

Concluzii generale

După ce am analizat principalele poezii ale ciclului „Poezii despre o doamnă frumoasă” în contextul simbolismului culorilor folosit de Blok, am ajuns la concluzia că una dintre principalele modalități prin care Blok își exprime părerile este culoarea. Cu ajutorul unei palete de culori, el își transmite părerea, opiniile, înțelegerea unui anumit fenomen și își exprimă atitudinea.

Practic, sensul florilor în contextul poeziei coincide cu cele mai frecvente interpretări ale acestor flori. De exemplu, cel mai des folosit alb subliniază frumusețea spirituală, puritatea, inocența imaginii Frumoasei Doamne, originea ei divină, indică apartenența ei la lumea cealaltă, pe care autorul se străduiește, dar nu o poate realiza niciodată.

Roșu, pentru Blok, este asociat cu iubirea divină, cu căldura pe care speră să o primească de la Frumoasa Sa Doamnă, adică. cu reciprocitate. Roșul este folosit și de Blok pentru a desemna ceva secret, intim, foarte personal, cel mai probabil este asociat cu vise și speranțe privind posibilitatea de a întâlni fata visurilor sale, cu posibilitatea de a combina imagini pământești și cerești într-o singură femeie. Și aceasta este cea mai importantă întrebare care l-a ocupat pe Blok: se va schimba imaginea Frumoasei Doamne? Ce va prevala în ea - pământesc sau ceresc? Are această imagine dreptul de a exista în lumea noastră crudă, întunecată, „înfricoșătoare”?

Ca una dintre nuanțele de roșu, Blok folosește adesea rozul ca culoare a învierii, culoarea cărnii, adică. ceva tangibil, ceva care există cu adevărat.

Am ajuns și la concluzia că Blok a construit întregul ciclu pe contraste și contraste. Culorile și imaginile, sentimentele sunt contrastate. Aceasta reflectă lumea Blok la momentul creării acestui ciclu, deoarece... Blok se lupta constant cu el însuși. Acesta este probabil motivul pentru care acest ciclu este considerat note autobiografice, deoarece... tot ce i s-a întâmplat lui Alexandru Alexandrovici în cei doi ani de creare a ciclului s-a reflectat în poeziile sale. Și fiecare gest al Lyudmilei Dmitrievna Mendeleeva, atitudinea, comportamentul ei - toate acestea au fost reflectate în versurile acelei perioade.

Pentru a exprima această frică și incertitudine, Blok folosește culoarea albastră și nuanțele ei, de fiecare dată schimbând echilibrul către una dintre lumi (o nuanță mai deschisă este lumea suprareală, o nuanță mai întunecată este lumea subreală), exprimându-și astfel temerile. si senzatii.

Alexandru Alexandrovici Blok

Mi-e frică să te cunosc.
E mai rău să nu te cunosc.
Am început să mă întreb de toate
Am prins ștampila pe tot

Umbrele merg pe stradă
Nu înțeleg - trăiesc sau dorm...
Agățat de treptele bisericii,
Mi-e frică să mă uit înapoi.

Și-au pus mâinile pe umerii mei,
Dar nu-mi amintesc numele.
Sunt sunete în urechile mele
Marea înmormântare recentă.

Și cerul posomorât e jos -
Templul însuși era acoperit.
Știu - Ești aici, ești aproape.
Tu nu esti aici. Ești acolo.

Lyubov Dmitrievna Mendeleeva și Alexander Blok, 1903

Cartea de debut a lui Blok „Poezii despre o doamnă frumoasă”, creată între 1901 și 1902 și în spiritul simbolismului, este dedicată lui Lyubov Dmitrievna Mendeleeva. Poetul a cunoscut-o în copilărie. Sentimentele au apărut mult mai târziu - la sfârșitul anilor 1890. Relația lor semăna inițial cu un joc. Mendeleeva fie a răspuns sentimentele fanului, fie l-a îndepărtat. Alexander Alexandrovich a perceput-o ca personificarea Eternei Feminități, o Doamnă Frumoasă. Închinarea ei este una dintre temele principale ale colecției menționate mai sus. Curtea lui Blok a dat roade în cele din urmă. În 1903, Mendeleeva s-a căsătorit cu el.

Știu: ești aici. Ești aproape.
Tu nu esti aici. Ești acolo.

În poezia „Mi-e frică să te întâlnesc...” nu există culori strălucitoare: umbrele merg pe stradă, cerul mohorât este jos. Poetul pictează o realitate destul de sumbră, în care nici măcar pomenirea unui templu nu aduce lumină. Imaginea sa în lucrare simbolizează un loc sacru înzestrat cu o putere deosebită. Doar că o mare înmormântare a avut loc recent în acest templu.

Eroul liric este încrezător în existența idealului, deși la finalul lucrării își dă seama de imposibilitatea întrupării pământești a Eternei Feminități. Astfel, se dezvăluie tema confruntării dintre realitate și lumea iluziilor frumoase. Blok se confruntă cu eroul cu o alegere dificilă - să se predea complet pasiunilor pământești sau să continue să existe în spațiul ideal de vis. În poemul luat în considerare, răspunsul nu este dat, poetul consacră căutării sale un întreg ciclu, numit „Răscruce de drumuri”.

Poezia lui Alexander Blok „Mi-e frică să te întâlnesc” este dedicată viitoarei sale soții (Lyubov Mendeleeva) și a fost scrisă în 1902 cu aproape exact un an înainte de nunta lor de la Boblovo. În rânduri, marele simbolist transmite sentimentele pe care le trăiește în relația cu mireasa sa.

În această etapă a relației, Blok are sentimente ambivalente față de Mendeleeva. Acest lucru este clar vizibil din primele rânduri ale lucrării:

E mai rău să nu te cunosc.

Din cauza fricii

La întâlnire, la început, Blok s-a simțit deplasat, dar despărțirea l-a speriat și mai tare. Probabil așa ar trebui să se nască sentimentele reale.

În al doilea catren, treptele bisericii intră în scenă, simbolizând o încercare de a cere sfatul lui Dumnezeu. Autorul se îndreaptă către Dumnezeu, întrebându-l ce ar trebui să facă, ce să facă la această răscruce a vieții. De înțeles este și frica de a privi înapoi – aceasta este frica de a rămâne singur, care l-a înconjurat până de curând pe poet.

Al treilea catren este interesant, unde simbolismul „marcă comercială” a poetului este clar vizibil.

Și-au pus mâinile pe umerii mei,

Dar nu-mi amintesc numele.

Relațiile cu Mendeleeva

Poate că aceasta este o amintire a întâlnirilor anterioare cu alte doamne. Mendeleeva le-a acoperit atât de mult încât autoarea poeziei nici măcar nu-și amintește numele foștilor ei prieteni. Ei au fost îngropați în suflet de multă vreme, iar în cimitirul lor răsar muguri de noi relații. Trebuie spus că noua relație va rămâne pe viață, Mendeleeva va fi prietena fidelă a lui Blok și îi va rămâne fidelă și după moartea poetului.

În ultima coloană, autorul revine la tema începutului poeziei. La început a fost înfricoșător atât cu ea, cât și fără ea, până la urmă eroina este simultan în templu și în afara lui. Poate că prin aceasta Blok arată versatilitatea Iubirii, templul este sufletul, dincolo de el sunt bucuriile fizice și suferința. Eroina este atât îndepărtată de autor, cât și apropiată de el. Acest lucru subliniază încă o dată complexitatea relației în această etapă.

Un exemplu frumos al versurilor de dragoste timpurii ale lui Blok, în care se poate simți deja mâna unui maestru care este capabil să arate toată profunzimea unei relații în câteva rânduri.

Mi-e frică să te cunosc.
E mai rău să nu te cunosc.
Am început să mă întreb de toate
Am prins ștampila pe tot.

Umbrele merg pe stradă
Nu înțeleg - trăiesc sau dorm.
Agățat de treptele bisericii,
Mi-e frică să mă uit înapoi.

Și-au pus mâinile pe umerii mei,
Dar nu-mi amintesc numele.
Sunt sunete în urechile mele
Marea înmormântare recentă.

Și cerul posomorât e jos -
Templul însuși era acoperit.
Știu: ești aici. Ești aproape.
Tu nu esti aici. Ești acolo.

„Mi-e frică să te cunosc...” Alexander Blok

Mi-e frică să te cunosc.
E mai rău să nu te răzbească.
Am început să mă întreb de toate
Am prins ștampila pe tot

Umbrele merg pe stradă
Nu înțeleg - trăiesc sau dorm...
Agățat de treptele bisericii,
Mi-e frică să mă uit înapoi.

Și-au pus mâinile pe umerii mei,
Dar nu-mi amintesc numele.
Sunt sunete în urechile mele
Marea înmormântare recentă.

Și cerul posomorât e jos -
Templul însuși era acoperit.
Știu - Ești aici, ești aproape.
Tu nu esti aici. Ești acolo.

Analiza poeziei lui Blok „Mi-e frică să te cunosc...”

Cartea include poezia „Mi-e frică să te întâlnesc...”, din 5 decembrie 1902. Primele două rânduri ale textului sunt o antiteză. Pe de o parte, eroului liric îi este frică să întâlnească obiectul adorației sale. Pe de altă parte, el este mai speriat de perspectiva de a nu o vedea. Nu există semne specifice în lucrare cu privire la personajul principal feminin. Poetul nu își descrie aspectul sau caracterul. Mai mult, toate pronumele „tu” și derivatele sale sunt scrise cu majuscule, ceea ce este tipic pentru „Poezii despre o doamnă frumoasă” și o parte din versurile de dragoste timpurii ale lui Blok. Din primele rânduri ale textului, tema fricii devine cheie. Eroului îi este frică să o întâlnească pe Frumoasa Doamnă, deoarece aceasta poate implica o schimbare în esența ei spirituală. În final, el ajunge la înțelegerea că nu este destinat să-și vadă iubitul în realitatea pământească. Este într-o altă dimensiune, deși pare incredibil de aproape:
Știu: ești aici. Ești aproape.
Tu nu esti aici. Ești acolo.
În poezia „Mi-e frică să te întâlnesc...” nu există culori strălucitoare: umbrele merg pe stradă, cerul mohorât este jos. Poetul pictează o realitate destul de sumbră, în care nici măcar pomenirea unui templu nu aduce lumină. Imaginea sa în lucrare simbolizează un loc sacru înzestrat cu o putere deosebită. Doar că o mare înmormântare a avut loc recent în acest templu.