Malheur à l'esprit de Sophia. L'image et la caractérisation de Sofia Famusova dans la comédie d'A. Griboïedov « Woe from Wit. Traits qui rapprochent Sophia de la société Famus

La comédie "Woe from Wit" dépeint les mœurs des nobles moscovites du début du XIXe siècle. Griboïedov montre le choc des points de vue des propriétaires fonciers serfs (un segment conservateur de la population) avec les idées progressistes de la jeune génération de nobles. Ce conflit se présente comme une lutte entre deux camps. Le « siècle présent » cherche à transformer la société grâce à une véritable citoyenneté, tandis que le « siècle passé » tente de protéger son confort personnel et ses intérêts commerciaux.

Cependant, il existe également des personnages qui ne peuvent être clairement attribués à l'un ou l'autre camp adverse. C'est par exemple l'image de Sophia dans la comédie "Woe from Wit". Nous en parlerons aujourd'hui.

L'image controversée de l'héroïne

L'image de Sophia dans la comédie "Woe from Wit" est l'une des plus complexes dans la caractérisation de cette héroïne est contradictoire. D'une part, elle est la seule personne proche d'Alexandre Chatsky. D'un autre côté, Sophia est la cause des souffrances du protagoniste. C'est à cause d'elle qu'il est expulsé de

Pas étonnant que Chatsky soit tombé amoureux de cette fille. Même si elle qualifie désormais leur amour de jeunesse d'enfant, Sofia Pavlovna a autrefois attiré le personnage principal avec son caractère fort, son intelligence naturelle et son indépendance par rapport aux opinions des autres. Pour les mêmes raisons, Chatsky lui était cher.

L'éducation de Sophia

Dès les premières pages de l'ouvrage, nous apprenons que l'héroïne est bien éduquée et adore lire des livres. Ceci est démontré par de nombreuses citations de Sophia de « Woe from Wit ». Sa passion pour les livres déplaît à son père. Après tout, cette personne estime que « l’apprentissage est un fléau », que cela « ne sert à rien ». C’est la première divergence entre les vues de l’héroïne et celles des nobles du « siècle passé ».

Pourquoi Sophia s'est-elle intéressée à Molchalin ?

La passion de cette fille pour Molchalin est naturelle. L'image de Sophia dans la comédie "Woe from Wit" devrait être complétée par le fait que la jeune fille est fan de romans français. C’est pourquoi l’héroïne a discerné son amant dans la taciturnité et la modestie. La jeune fille ne se rend pas compte qu’elle est devenue victime de la tromperie de Molchalin. Celui-ci était avec elle uniquement pour son gain personnel.

L'influence de la société Famusov

Sofia Famusova, dans sa relation avec Molchalin, affiche ces traits de caractère que les représentants du « siècle passé », y compris son père, n'oseraient jamais montrer. Si Molchalin a peur de révéler son rapport à la société, car, comme il le croit, « les mauvaises langues sont pires qu'un pistolet », alors l'héroïne qui nous intéresse n'a pas peur de l'opinion du monde. La jeune fille suit les préceptes de son propre cœur dans ses actions. Cette position, bien sûr, rend l'héroïne semblable à Chatsky.

Cependant, l'image de Sophia dans la comédie "Woe from Wit" devrait être complétée par le fait que cette fille est la fille de son père. Elle a grandi dans une société qui ne valorise que l'argent et le rang. L'atmosphère dans laquelle l'héroïne a grandi ne pouvait que l'influencer.

La jeune fille a décidé de choisir Molchalin non seulement en raison des qualités positives qu'elle voyait en lui. Le fait est que dans la société à laquelle appartient l'héroïne, les femmes règnent - tant dans la famille que dans la société. Il suffit de rappeler le couple Gorich (photo ci-dessus), que nous rencontrons au bal des Famusov. Chatsky connaissait Platon Mikhaïlovitch comme un militaire actif et actif. Cependant, sous l'influence de sa femme, il s'est transformé en une sorte de créature faible. Désormais, Natalya Dmitrievna prend toutes les décisions à sa place. Elle dispose de son mari comme d'une chose, donne des réponses à sa place.

Il est évident que Sofya Famusova, voulant dominer son mari, a décidé de choisir Molchalin pour le rôle de son futur mari. Ce personnage correspond à l'idéal du conjoint dans le monde des nobles moscovites de cette époque.

L'image tragique de l'héroïne

Sophia dans l'œuvre "Woe from Wit" est le personnage le plus tragique. Cette héroïne a souffert plus que Chatsky lui-même. Tout d’abord, cette jeune fille, naturellement intelligente, courageuse et déterminée, est contrainte de devenir l’otage de la société à laquelle elle appartient. Elle ne peut pas se permettre de laisser libre cours à ses sentiments, de se libérer de l'influence des opinions des autres. Sofya Pavlovna (« Malheur de l'esprit ») a été élevée en tant que représentante de la noblesse conservatrice et est obligée de vivre selon les lois qu'elle dicte.

De plus, l'apparition inattendue de Chatsky menace de détruire son bonheur personnel, qu'elle tente de construire avec Molchalin. L'héroïne est toujours en suspens après l'arrivée d'Alexandre Andreïevitch. Elle doit protéger son amant des attaques de Chatsky. Le désir de préserver l’amour, de protéger Molchalin du ridicule l’oblige à répandre des rumeurs sur la folie d’Alexandre Andreïevitch. Cependant, la jeune fille s'avère capable de cet acte uniquement en raison de la grande pression de la société dont elle fait partie. Et Sophia fusionne peu à peu avec son entourage.

Cette héroïne est également malheureuse car elle doit subir la destruction de l'image idéale de Molchalin qui s'est formée dans sa tête. La jeune fille est témoin d'une conversation entre son amant et la servante Lisa. La principale tragédie de Sophia est que cette héroïne est tombée amoureuse d'un scélérat. Molchalin a joué le rôle de l'amant de Sofia Famusova uniquement parce que grâce à cela, il pouvait recevoir une autre récompense ou un autre rang. Par-dessus tout, la révélation de son amant a lieu en présence d'Alexandre Chatsky. Cela fait encore plus mal à la fille.

"Un million de tourments" de Sophia

Bien sûr, le rôle de Sophia est génial ("Woe from Wit"). Ce n'est pas un hasard si l'auteur l'a introduit dans son œuvre. Sophia est à bien des égards opposée à son père et à la société noble dans son ensemble. La jeune fille n'a pas peur d'aller à l'encontre de l'opinion du monde, en défendant l'amour. Cependant, ses sentiments pour Molchalin la forcent à se défendre contre Chatsky. Mais elle est très proche d'esprit de ce héros. Chatsky est dénigré dans la société précisément à cause des paroles de Sophia. Il doit quitter la société Famus.

Si tous les autres héros, à l'exception de Chatsky, ne participent qu'aux conflits sociaux, essayant de protéger leur mode de vie et leur confort habituels, alors cette fille devra se battre pour son amour. Gontcharov a écrit à propos de Sophia que c'est plus dur pour elle que pour quiconque, qu'elle souffre « d'un million de tourments ». Malheureusement, il s'avère que la lutte de cette fille pour ses sentiments a été vaine. Molchalin est une personne indigne, comme il s'avère dans la finale de l'œuvre "Woe from Wit".

Chatsky et Sophia : leur bonheur est-il possible ?

Sophia ne serait pas contente avec quelqu'un comme Chatsky. Très probablement, elle choisira comme épouse une personne qui correspond aux idéaux de la société Famus. Le caractère de Sophia est fort et nécessite d'être mis en œuvre, et cela ne sera possible qu'avec un mari qui lui permettra de se diriger et de se commander.

Caractéristiques de Sophia de la comédie "Woe from Wit" de Griboïedov.

Comment comparer et voir

Le siècle présent et le siècle passé

La légende est fraîche, mais difficile à croire.

A. S. Griboïedov

"Woe from Wit" est l'une des œuvres les plus actuelles du théâtre russe. Les problèmes posés par la comédie ont continué à exciter la pensée sociale et la littérature russes plusieurs années après sa naissance.

"Woe from Wit" est le fruit des réflexions patriotiques de Griboïedov sur le sort de la Russie, sur les voies de renouveau et de reconstruction de sa vie. De ce point de vue, la comédie met en lumière les problèmes politiques, moraux et culturels les plus importants de l’époque.

Le contenu de la comédie se révèle comme une collision et un changement de deux époques de la vie russe - le siècle « présent » et le siècle « passé ». La frontière entre eux, à mon avis, est la guerre de 1812 - l'incendie de Moscou, la défaite de Napoléon, le retour de l'armée des campagnes étrangères. Après la Guerre patriotique, deux camps populaires ont émergé dans la société russe. C'est le camp de la réaction féodale en la personne de Famusov, Skalozub et d'autres, et le camp de la jeunesse noble avancée en la personne de Chatsky. La comédie montre clairement que le choc des siècles était l'expression de la lutte entre ces deux camps.

L’empereur était terrifié par la pénétration des idées révolutionnaires en Russie – « l’infection française ». Il pouvait faire des promesses à la Diète européenne, mais dans son pays, les choses n'ont pas vraiment progressé. De plus, la politique intérieure a pris des formes répressives. Et le mécontentement de l’opinion publique russe progressiste mûrissait progressivement, car la main ferme d’Arakcheev rétablissait l’ordre extérieur dans le pays. Et cet ordre, cette prospérité d'avant-guerre, bien sûr, a été accueilli avec joie par des gens comme Famusov, Skalozub, Gorichy et Tugoukhovsky.

Dans le titre même de sa comédie « Malheur de l'esprit », Griboïedov expose l'idée principale de l'œuvre ; on comprend déjà que tout y sera lié au concept « d'esprit ».

Griboïedov lui-même a déclaré que dans ses œuvres, il y avait 15 imbéciles pour chaque personne intelligente. Nous comprenons qu'il n'y aura qu'un seul héros doté d'intelligence, et que tous les gens autour de lui seront ces 15 imbéciles dont parlait Griboïedov.

I.A. Gontcharov a écrit à propos de la comédie « Malheur de l'esprit » qu'elle est « une image de la morale, une galerie de types vivants et une satire toujours brûlante et acérée », qui présente le noble Moscou dans les années 10-20 du 19e siècle. Selon Gontcharov, chacun des personnages principaux de la comédie connaît « son propre million de tourments ». Sophia lui survit également.

Le seul personnage conçu et interprété aussi près de Chatsky,

Il s'agit de Sofia Pavlovna Famusova. Griboïedov a écrit à son sujet : La fille elle-même n'est pas stupide, elle préfère un imbécile à un homme intelligent..." Ce personnage incarne un personnage complexe, l'auteur a ici abandonné la satire et la farce. Il a présenté un personnage féminin d'une grande force et profondeur. Sophia Pendant longtemps, la critique n'a pas eu de chance. Même Pouchkine a considéré cette image comme un échec de l'auteur : « Sophia n'est pas dessinée clairement. » Et seul Gontcharov, dans « Un million de tourments » en 1871, a été le premier à comprendre et à apprécier ce personnage et son rôle dans la pièce.

Élevée par Famusov et Madame Rosier selon les règles d'éducation des jeunes filles moscovites, Sophia a été formée à « la danse, le chant, la tendresse et les soupirs ». Ses goûts et ses idées sur le monde qui l'entoure se sont formés sous l'influence des romans sentimentaux français. Elle s'imagine comme l'héroïne d'un roman, elle a donc une mauvaise compréhension des gens. Sophie. rejette l'amour de Chatsky trop sarcastique. Elle ne veut pas devenir l'épouse du Skalozub stupide, grossier mais riche et choisit Molchalin. Molchalin joue devant elle le rôle d'un amant platonique et peut sublimement rester silencieux jusqu'à l'aube seul avec sa bien-aimée. Sophie donne la préférence à Molchalin car elle trouve en lui de nombreuses vertus nécessaires à « un mari-garçon, un mari-serviteur, un des pages d'une femme ». Elle aime que Molchalin soit timide, docile et respectueux.

Pendant ce temps, la fille est intelligente et ingénieuse. Elle donne les bonnes caractéristiques à son entourage. En Skalozub, elle voit un soldat stupide et borné qui « ne peut jamais prononcer un mot intelligent », qui ne peut parler que de « fruits et de rangées », « de boutonnières et de bordures ». Elle ne peut même pas s’imaginer être l’épouse d’un tel homme : « Je m’en fiche qu’il soit dans l’eau ou pas. » En son père, Sophia voit un vieil homme grincheux qui ne fait pas de cérémonie avec ses subordonnés et ses serviteurs. Oui, et Sophia évalue correctement les qualités de Molchalin, mais, aveuglée par son amour pour lui, elle ne veut pas remarquer sa prétention.

Sophia est débrouillarde comme une femme. Elle détourne habilement l’attention de son père de la présence de Molchalin dans le salon aux petites heures du matin. Pour dissimuler son évanouissement et sa peur après la chute de cheval de Molchalin, elle trouve des explications véridiques, se déclarant très sensible au malheur des autres. Voulant punir Chatsky pour son attitude caustique envers Molchalin, c'est Sophia qui répand la rumeur sur la folie de Chatsky. Le masque romantique et sentimental est désormais arraché à Sophia et le visage d'une jeune femme moscovite irritée et vindicative se révèle.

Sophia est une personne dramatique ; elle est un personnage de drame quotidien, pas de comédie sociale. Elle, comme son antagoniste Chatsky, est de nature passionnée, vivant avec un sentiment fort et réel. Et même si l'objet de sa passion est misérable et pitoyable (l'héroïne ne le sait pas, mais le public le sait) - cela ne rend pas la situation drôle, au contraire, cela approfondit son drame. Dans les meilleures performances, les actrices jouent l'amour dans le rôle de Sophia. C’est la chose la plus importante chez elle ; cela façonne la ligne de son comportement. Le monde pour elle est divisé en deux : Molchalin et tous les autres. Lorsqu’il n’y a pas d’élu, toutes les pensées se tournent uniquement vers une rencontre rapide ; elle est peut-être présente sur scène, mais en fait, toute son âme est tournée vers Molchalin. Le pouvoir du premier sentiment était incarné en Sophia. Mais en même temps, son amour est sans joie et sans liberté. Elle est bien consciente que l'élu ne sera jamais accepté par son père. Cette pensée assombrit la vie ; Sophia est déjà intérieurement prête au combat. Le sentiment submerge tellement son âme qu'elle avoue son amour à des personnes apparemment complètement aléatoires : d'abord à la servante Liza, puis à la personne la plus inadaptée dans cette situation - Chatsky. Sophia est tellement amoureuse et en même temps déprimée par le besoin de se cacher constamment de son père que le bon sens lui fait tout simplement défaut. La situation elle-même la prive de la possibilité de raisonner : "Qu'est-ce que je me soucie de qui ? D'eux ? De l'univers entier ?" Dès le début, vous pouvez sympathiser avec Sophia. Mais il y a autant de liberté dans son choix que de prédétermination. Elle a choisi et est tombée amoureuse d'un homme confortable : doux, calme et résigné (c'est ainsi qu'apparaît Molchalin dans ses histoires de caractérisation). Sophia, lui semble-t-il, le traite de manière sensée et critique : « Bien sûr, il n'a pas cet esprit, Quel génie pour les autres, et pour les autres un fléau, Qui est rapide, brillant et deviendra vite dégoûtant.. Un tel esprit rendra-t-il une famille heureuse ? Elle pense probablement que ce qu’elle a fait était très pratique, en plus de tout le reste. Mais dans la finale, lorsqu'elle devient un témoin involontaire de la « cour » de Molchalin envers Liza, elle est frappée au cœur, elle est détruite - c'est l'un des moments les plus dramatiques de toute la pièce.

Cela porte un coup dur à la fierté de Sophia et sa nature vengeresse se révèle à nouveau. «Je dirai toute la vérité à mon père», décide-t-elle avec agacement. Cela prouve une fois de plus que son amour pour Molchalin n'était pas réel, mais livresque, inventé, mais cet amour lui fait endurer « des millions de tourments ».

J'avoue que je suis désolé pour Sophia, car elle n'est pas une mauvaise fille, pas immorale, mais, malheureusement, elle s'est avérée victime des mensonges caractéristiques de la société Famus, qui l'ont détruite.

Chaque personne qui lit cette « comédie » devrait apprendre quelque chose de différent. L’un peut simplement rire des plaisanteries et des bons mots adressés à notre noblesse, tandis qu’un autre, plus intelligent, peut réfléchir au sens de cette œuvre et comprendre quel est le véritable chagrin de Chatsky.

Chacun doit faire un choix : Molchalin ou Chatsky. Vous pouvez être Molchalin et monter silencieusement les escaliers jusqu'au sommet. Ou devenez Chatsky et passez toute votre vie à vous disputer, à vous battre, à obtenir ce que vous voulez, à combattre la stupidité désespérée des autres.

La comédie "Woe from Wit" est entrée dans le trésor de notre culture nationale. Même aujourd'hui, elle n'a pas perdu sa force morale et artistique. Nous, les gens de la nouvelle génération, comprenons et sommes proches de l’attitude colérique et irréconciliable de Griboïedov envers l’injustice, la méchanceté et l’hypocrisie, si souvent rencontrées dans nos vies.

L’un des personnages centraux de la comédie « Malheur de l’esprit » de Griboïedov est l’image de Sophia. L'auteur lui-même a caractérisé son héroïne comme suit : « la fille elle-même n'est pas stupide ». Et l'auteur a donné le nom approprié à son héroïne - Sofia, qui signifie « sagesse ». Mais le lecteur ressent toujours l’attitude ambiguë de l’auteur envers l’héroïne. Et donc notre perception de Sophia est également ambiguë. "Qui va vous résoudre?" - il faut trouver une réponse à cette question posée par Chatsky.

Chatsky aime Sophia, elle n'est pas comme les autres jeunes filles de Moscou. Et l'héroïne aimait Chatsky, le jeune homme a laissé une marque importante dans son âme et elle ne lui est toujours pas indifférente.

Mais Sofia a aussi une « empreinte particulière », comme tous les Moscovites. Elle a reçu l'éducation et l'éducation dont la société avait besoin. Elle a développé un certain idéal de vie de famille : Moscou. Certes, la formation de cet idéal a également été influencée par les romans français sur l'amour extraordinaire. Pendant longtemps, Chatsky n'était pas avec Sophia (il « n'a pas écrit deux mots pendant trois ans »). Mais il y avait Molchalin, qui, du point de vue de l’héroïne, convenait tout à fait au rôle d’un amant doux, timide et timide.
La jeune fille s'est imaginée une image similaire et l'a « mise » sur Molchalin. Elle n'aimait pas Molchalin tel qu'il était réellement, mais Molchalin tel qu'elle l'imaginait. I.A. Gontcharov a noté que cette héroïne « n'est pas immorale : elle pèche par le péché de l'ignorance, de la cécité ». Sophia est déterminée, elle est prête à se battre pour son bonheur, c'est pourquoi elle imagine son rêve. L'héroïne attend l'occasion de préparer son père à l'idée de son mariage avec Molchalin. Que nous rappelle son histoire du rêve ? On y retrouve les traits d'une ballade si populaire à l'époque de Griboïedov : séparation d'avec un être cher, confrontation du monde, monstres fantastiques... « Tout est là, s'il n'y a pas de tromperie », réagit Famusov à ce rêve.

Sophia est assez intelligente pour ne pas irriter son père ; elle est rusée, trompeuse, sans aucun remords. Elle a la langue acérée et sarcastique.

I.A. Gontcharov a donné à Sophia la description suivante : « C'est un mélange de bons instincts avec des mensonges, un esprit vif avec l'absence de toute trace d'idées et de croyances, une confusion de concepts, un aveuglement mental et moral - tout cela n'a pas le caractère d'une affaire personnelle. vices en elle, mais apparaît comme des traits généraux de son entourage. Dans son visage personnel, quelque chose qui lui est propre se cache dans l'ombre, chaud, tendre, voire rêveur. Le reste appartient à l’éducation.

L'image de Sophia joue un rôle très important dans la comédie. Le début d'un conflit amoureux y est associé, ainsi que le début d'un conflit entre l'individu et la société, qui se produit dans l'épisode de la conversation entre Chatsky et Famusov sur le jumelage, qui s'est transformé en une conversation sur le service.
Les points culminants de ces deux conflits coïncident, et le point de coïncidence est Sophia, qui a dit en colère contre Molchalin: "Il est fou." L’héroïne confirme consciemment la folie de Chatsky :

Ah, Chatski ! Tu aimes déguiser tout le monde en bouffon,
Souhaitez-vous l'essayer sur vous-même ?

Et le dénouement est lié à Sophia. La jeune fille envoie Lisa chercher Molchalin et, comme Chatsky, entend leur conversation. L’apparition de Famusov amène les deux conflits à leur conclusion logique.

Sophia est le seul personnage principal de la pièce dont les actions sont absolument indépendantes et ne dépendent de personne d'autre. Molchalin assume le rôle d'un amant et le joue avec résignation. Famusov est dans un état de suspicion pas encore tout à fait définie envers Molchalin, puis envers Chatsky, puisque Sophia l'a mis dans ces conditions. Chatsky est abasourdi par la rencontre froide et, en raison de son drame amoureux qui s'approfondit, réagit de manière inadéquate aux appels que lui adressent les personnages de la pièce. Des rumeurs sur la folie de Chatsky se répandent parmi les invités de Famusov, également à l'instigation de Sophia. Sophia joue ici le rôle d'une marionnettiste, entre les mains de laquelle se trouvent les ficelles qui actionnent les marionnettes.

Parlant de Sophia, Gontcharov a écrit : « C'est, bien sûr, plus difficile pour elle que pour tout le monde, plus difficile même pour Chatsky, et elle subit ses « millions de tourments ».

Le drame de Sophia, c'est qu'elle est tombée amoureuse de quelqu'un d'indigne. L'apparition de Chatsky confond toutes ses cartes, mais devient un catalyseur pour le développement de sa relation avec Molchalin. Sophia est en colère contre Chatsky car dans son âme se cache un vague sentiment que Molchalin ne correspond pas pleinement à son idéal. Mais l’orgueil d’une femme commença à parler en elle : on osa condamner l’objet de son amour. De plus, Sophia comprend intérieurement que Chatsky a raison. Cela la rend particulièrement triste. Pourquoi sa relation avec Chatsky s'est-elle détériorée ? À cause de l'amour. Pour tout le monde, c’est un conflit social, mais pour elle, c’est un conflit amoureux.

Pourquoi Griboïedov dit-il que Sophie a vécu la période la plus difficile de toutes ? Oui, parce que son idylle d’amour romantique de Molchalin s’est effondrée. Mais autre chose est également significatif : l'héroïne n'est pas seulement humiliée en réalisant qu'elle n'attire pas du tout Molchalin. C'est effrayant que cela se soit produit devant Chatsky.

Pendant ce temps, Sophia se comporte de manière très digne et courageuse. Elle trouve la force d'admettre que Molchalin est un scélérat et admet qu'elle avait tort :

Ne continuez pas, je me blâme partout.
Mais qui aurait pensé qu'il pouvait être si insidieux !

Sophia nous séduit par son naturel et sa simplicité, sans préjugés. Elle est dotée d'intelligence et d'un fort caractère, de rêverie et de fougue. En même temps, elle est une enfant de la société Famus et agit et vit donc inconsciemment selon les mêmes lois. C'est pourquoi la jeune fille a pu calomnier Chatsky.
Malheureusement, Sophia ne peut pas épouser un autre héros que Molchalin. Elle a besoin d'un mari garçon, car elle aspire inconsciemment au pouvoir. Dans un sentiment d'amour aveugle, Sophia ne voyait pas que Molchalin avait besoin d'elle pour user de son influence.

Sophia est un magnifique personnage féminin de la littérature russe. Dans la galerie des personnages féminins russes, elle occupe une place digne en tant qu'image d'une personne forte et d'une fille courageuse, quoique naïve.

Plan

1. Pertinence de la pièce

2. Portrait de Pavel Famusov - le père de Sophia

3. Caractéristiques de l’image de Sophia

4. Sophie et Chatsky. Caractéristiques des relations et son rôle dans sa vie

5. Sophie et Molchalin. Son rôle et son importance pour Sophia

6. Trahison. À propos de la formation et de la maturation de l'héroïne

7. Conclusion

a) Le rôle de Sofia Famusova comme héroïne révolutionnaire pour tout le réalisme russe

b) Le rôle et la pertinence de la pièce par rapport aux thèmes sociaux abordés.

La pièce immortelle d'Alexandre Sergueïevitch Griboïedov, écrite au début du XIXe siècle, n'a pas perdu de sa pertinence, même aujourd'hui. Les personnages qui apparaissent devant nous avaient leurs prototypes dans la société dans laquelle vivait l'auteur de l'œuvre ; il aurait trouvé des types similaires s'il vivait encore dans notre XXIe siècle.

Dans « Malheur de l'esprit », Griboïedov révèle les vices de la société russe, qui ne se sont pas dissous depuis deux cents ans, et qui sont pertinents pour nous, dans notre société. L'action centrale de la pièce se déroule autour de la famille du monsieur moscovite Pavel Afanasyevich Famusov. C'est un homme de « formation passée », il vit avec le regard tourné vers le siècle passé, le XVIIIe, enseignant aux jeunes et entravant le progrès.

La fille de Famusov, Sophia, âgée de dix-sept ans, apparaît devant nous comme le personnage féminin le plus important. Et son image est ambiguë pour le lecteur. Elle est décrite comme la fille de son père, élevée dans les traditions du siècle dernier. Madame Rosier a remplacé sa mère décédée ; des professeurs bon marché et des romans sentimentaux français ont également tenté de l'éduquer.

Elle, comme la plupart des dames de Famusovsky, imaginant dans sa tête l'image d'un partenaire de vie idéal, rêve d'un « mari-serviteur ». En même temps, j'écoute la voix de mon cœur et je choisis le pauvre Molchalin plutôt que le riche Skalozub. Sofia Pavlovna se présente comme une héroïne qui ne s'incline pas devant le rang, est capable de sentiments profonds, peut dire : « De quoi ai-je besoin des rumeurs ? Celui qui veut juger ! Son amour pour lui est un défi à la société embourbée dans le marais de ses vices et de ses préjugés, une confrontation avec ses éducateurs.

Le seul ami de Sophia depuis l'enfance était Chatsky, qui devint le héros de sa première adolescence. Elle change pendant les trois années de son absence, devenant une « victime » des habitudes et des mœurs moscovites, une « victime » de l'école littéraire de Karamzine. Dans un sens, seule Sophia a la raison et la logique pour percevoir les actions et les paroles de Chatsky - elle est la seule qui peut lui répondre en égale, se venger des années de son absence, du fait qu'elle a été abandonnée par lui à une époque où son cœur brûlait de profonds sentiments d'amour, répandant des rumeurs selon lesquelles il avait perdu la tête.

Elle est dégoûtée par sa bile, discours caustique, bien sûr, ne disant que la vérité, mais cela ne l'empêche pas, le soutenant dans ses pensées, de se venger, de répondre non moins bile, elle ne dédaigne pas de mentir, ne refuse pas châtiment. Seule la mise en scène de son discours peut être comparée au même niveau au langage de Chatsky.

Après avoir lu des romans sentimentaux, elle a commencé à se sentir comme une héroïne de telles œuvres. C'est de là qu'elle emprunte l'image de son amant - intelligent, modeste, chevalier serviteur de ses caprices, pauvre pour qui elle sera le sens de la vie. Molchalin se couvre les yeux d'un voile, elle est cruellement trompée, le voyant comme son homme de ses rêves, alors qu'il ne poursuit que ses objectifs mercantiles par rapport à Sophia. En fait, son image est plus complexe qu’on ne le voit habituellement au premier coup d’œil.

Le « révolutionnisme » de son héroïne est vraiment impressionnant. A cette époque, une fille qui oppose son droit à l'amour à la volonté de son père, qui ne tolère rien de progressiste dans le présent, loin de sa jeunesse, et prône pleinement de brûler tous les livres car tout le mal du monde le monde vient d'eux, c'est un phénomène unique, après tout, pour un tel comportement, ils pourraient être envoyés dans un monastère à vie, coupant ainsi tout contact avec le monde extérieur. Elle méprise le Moscovite Skalozub, présenté par son père comme le partenaire idéal de sa fille ; elle le déteste pour son impolitesse et son ignorance.

Sophia, sceptique à l'égard de la société, bien que ne cherchant pas à la confronter, s'avère être la force avec laquelle la société porte le coup le plus douloureux à Chatsky. N'aimant pas le mensonge, elle est obligée de succomber à ce mensonge universel, elle a la force de dire à Chatsky qu'elle a choisi Molchalin, ce que Chatsky ne va pas croire. Effrayée et oubliant toute prudence à la vue de son bien-aimé tombant de cheval, se levant fièrement pour le défendre, elle est profondément choquée lorsqu'elle est témoin de la façon dont son «chevalier» harcèle sa propre servante. Elle supporte courageusement ce coup, non pas comme les héroïnes de ses romans préférés, mais comme une femme des temps modernes, c’est là son « révolutionnisme ». De plus, elle endure fermement la colère de son père, l'offre moqueuse de Chatsky de faire la paix avec Molchalin, et assume la responsabilité de tout.

Ainsi, l'image de Sophie est véritablement un type révolutionnaire et nouveau dans l'histoire de la littérature russe. Elle a inspiré d’autres héroïnes légendaires et constitue un personnage complexe et profond. Griboïedov a créé son héroïne de la meilleure façon possible. La comédie soulevait toutes les questions politiques et sociales urgentes de l'époque concernant le servage, le service, l'éducation et l'éducation noble.

Dans la comédie A.S. "Woe from Wit" de Griboïedov présente les mœurs des nobles moscovites du début du XIXe siècle. L'auteur montre le choc entre les vues conservatrices des propriétaires féodaux et les vues progressistes de la jeune génération de nobles qui ont commencé à apparaître dans la société. Cet affrontement est présenté comme une lutte entre deux camps : le « siècle passé », qui défend ses intérêts mercantiles et son confort personnel, et le « siècle présent », qui cherche à améliorer la structure de la société à travers la manifestation d’une véritable citoyenneté. Cependant, il y a des personnages dans la pièce qui ne peuvent être clairement attribués à aucune des parties belligérantes. C'est l'image de Sophia dans la comédie "Woe from Wit".

L'opposition de Sophia à la société Famus

Sofya Famusova est l'un des personnages les plus complexes de l'œuvre d'A.S. Griboïedova. La caractérisation de Sophia dans la comédie "Woe from Wit" est contradictoire, car d'une part, elle est la seule personne proche d'esprit de Chatsky, le personnage principal de la comédie. En revanche, c'est Sophia qui s'avère être la cause des souffrances de Chatsky et de son expulsion de la société Famus.

Ce n'est pas pour rien que le personnage principal de la comédie est amoureux de cette jeune fille. Même si Sophia qualifie maintenant leur amour de jeunesse d'enfant, elle a néanmoins autrefois attiré Chatsky avec son intelligence naturelle, son caractère fort et son indépendance à l'égard des opinions des autres. Et il était gentil avec elle pour les mêmes raisons.

Dès les premières pages de la comédie, on apprend que Sophia a reçu une bonne éducation et adore passer du temps à lire des livres, ce qui met son père en colère. Après tout, il estime que « lire ne sert à rien » et « apprendre est un fléau ». Et c'est ici que se manifeste le premier écart dans la comédie «Woe from Wit» entre l'image de Sophie et les images des nobles du «siècle passé».
La passion de Sophia pour Molchalin est également naturelle. Elle, en tant qu’amatrice de romans français, voyait dans la pudeur et la taciturnité de cet homme les traits d’un héros romantique. Sophia ne soupçonne pas qu'elle a été victime de tromperie par un homme à deux visages qui n'est à ses côtés que pour son gain personnel.

Dans sa relation avec Molchalin, Sofia Famusova présente des traits de caractère qu'aucun des représentants du « siècle passé », y compris son père, n'oserait jamais afficher. Si Molchalin a mortellement peur de rendre ce lien public à la société, puisque « les mauvaises langues sont pires qu'un pistolet », alors Sophia n'a pas peur de l'opinion du monde. Elle suit les directives de son cœur : « Qu'est-ce que la rumeur pour moi ? Celui qui le veut juge ainsi. Cette position la rend semblable à Chatsky.

Traits qui rapprochent Sophia de la société Famus

Cependant, Sophia est la fille de son père. Elle a grandi dans une société où seuls le rang et l’argent sont valorisés. L’atmosphère dans laquelle elle a grandi l’a certainement influencée.
Sophia dans la comédie «Woe from Wit» a fait un choix en faveur de Molchalin non seulement parce qu'elle voyait en lui des qualités positives. Le fait est que dans la société Famus, les femmes règnent non seulement dans la société, mais aussi dans la famille. Il convient de rappeler le couple Gorich au bal dans la maison de Famusov. Platon Mikhaïlovitch, que Chatsky connaissait comme un militaire actif et actif, sous l'influence de sa femme, s'est transformé en une créature faible. Natalya Dmitrievna décide de tout à sa place, donne des réponses à sa place, se débarrasse de lui comme d'une chose.

Il est évident que Sophia, voulant dominer son mari, a choisi Molchalin pour le rôle de son futur mari. Ce héros correspond à l'idéal du mari dans la société des nobles de Moscou : « Un mari-garçon, un mari-serviteur, l'un des pages de sa femme - le grand idéal de tous les maris de Moscou ».

La tragédie de Sofia Famusova

Dans la comédie "Woe from Wit", Sophia est le personnage le plus tragique. Elle souffre plus que Chatsky.

Premièrement, Sophia, dotée par nature de détermination, de courage et d'intelligence, est contrainte d'être l'otage de la société dans laquelle elle est née. L'héroïne ne peut pas se permettre de céder à ses sentiments, indépendamment de l'opinion des autres. Elle a grandi parmi la noblesse conservatrice et vivra selon les lois dictées par celle-ci.

Deuxièmement, l’apparition de Chatsky menace son bonheur personnel avec Molchalin. Après l’arrivée de Chatsky, l’héroïne est en tension constante et est obligée de protéger son amant des attaques caustiques du protagoniste. C'est le désir de sauver son amour, de protéger Molchalin du ridicule qui pousse Sophia à répandre des ragots sur la folie de Chatsky : « Ah, Chatsky ! Vous aimez déguiser tout le monde en bouffon, voudriez-vous l’essayer vous-même ? Cependant, Sophia n'était capable d'un tel acte qu'en raison de la forte influence de la société dans laquelle elle vit et avec laquelle elle se confond progressivement.

Troisièmement, dans la comédie, il y a une destruction cruelle de l'image de Molchalin qui s'est formée dans la tête de Sophia lorsqu'elle entend sa conversation avec la servante Liza. Sa principale tragédie est qu'elle est tombée amoureuse d'un scélérat qui a joué le rôle de son amant uniquement parce qu'il pourrait être bénéfique pour lui de recevoir le rang ou la récompense suivante. De plus, l'exposition de Molchalin se produit en présence de Chatsky, ce qui blesse encore plus Sophia en tant que femme.

conclusions

Ainsi, la caractérisation de Sophia dans la comédie «Woe from Wit» montre que cette fille est à bien des égards opposée à son père et à l'ensemble de la société noble. Elle n’a pas peur d’aller à contre-jour pour défendre son amour.

Cependant, ce même amour oblige Sophia à se défendre contre Chatsky, dont elle est si proche spirituellement. Ce sont les paroles de Sophia selon lesquelles Chatsky a été dénigré dans la société et expulsé de celle-ci.

Si tous les autres héros de la pièce, à l'exception de Chatsky, participent uniquement aux conflits sociaux, défendent leur confort et leur mode de vie habituel, alors Sophia est obligée de se battre pour ses sentiments. « Bien sûr, elle traverse les moments les plus difficiles de tous, plus difficiles encore que Chatsky, et elle subit ses « millions de tourments » », a écrit I.A. Gontcharov à propos de Sophia. Malheureusement, dans la finale, il s'avère que la lutte de l'héroïne pour le droit à l'amour a été vaine, car Molchalin s'avère être une personne indigne.

Mais même avec quelqu'un comme Chatsky, Sophia n'aurait pas trouvé le bonheur. Très probablement, elle choisira comme mari un homme qui correspond aux idéaux de la noblesse moscovite. Le caractère fort de Sophia nécessite une mise en œuvre, qui deviendra possible avec un mari qui lui permet de se commander et de se guider.

Sofia Famusova est le personnage le plus complexe et le plus contradictoire de la comédie « Malheur de l'esprit » de Griboïedov. La caractérisation de Sophia, la divulgation de son image et la description de son rôle dans la comédie seront utiles aux élèves de 9e lors de la préparation d'un essai sur le thème de l'image de Sophia dans la comédie "Woe from Wit".

Essai de travail