تي الحالية. تيودور كرنتزيس: شذوذ العصر البرمي. تيودور كرنتزيس. فيلموغرافيا

يعرف العالم العديد من قادة الفرق الموسيقية الموهوبين الذين يمكنهم، بمجرد التلويح بعصاهم، إجبار أوركسترا بأكملها على الخضوع، مما يمنح العالم موسيقى مذهلة. اليوم سنتحدث عن قائد شاب ومشرق وموهوب. اسمه تيودور كرنتزيس. إنه يجذب انتباه الجمهور ليس فقط من خلال لعبه الموهوب وإنجازاته الإبداعية، ولكن أيضًا بحقيقة أنه شخص غير عادي.

أينما تظهر امرأة سمراء فاخرة، يتجه كل الاهتمام إليه فقط، من الجنس اللطيف إلى المصورين الفضوليين. تشبه حياة الشخص الموهوب المسرح - دائمًا غير متوقع، ومبدع، مع الكثير من المؤامرات وراء الكواليس، والأحداث غير العادية، والتقلبات والإجراءات غير المتوقعة.

الطفولة في اليونان

في أثينا، في 24 فبراير 1972، أضاء نجم جديد في السماء، وظهر صبي يحمل اسمًا غير عادي ثيودور.

منذ اليوم الأول، ستكون حياة الطفل متشابكة بشكل وثيق مع الموسيقى. كان والدي يحب العزف على الكمان والبيانو. بمجرد أن بلغ الطفل أربع سنوات، بدأوا في اصطحابه إلى الفصول الدراسية، حيث أخذت المواهب الشابة دروسًا في العزف على أداة لوحة المفاتيح. لم يمر الكثير من الوقت، وأضيف تعلم العزف على الكمان إلى كل شيء آخر.

نشأ الصبي على أصوات الموسيقى الكلاسيكية. كل صباح، كانت أمي توقظ ابنها بالعزف على البيانو. كانت هي التي كان لها يد في تنمية الشخصية الموسيقية الإبداعية. وفي وقت لاحق، أصبحت المرأة نائبة رئيس الجامعة في المعهد الموسيقي في أثينا.

يرتبط شقيق ثيودور الأصغر أيضًا ارتباطًا مباشرًا بالموسيقى. يقوم حاليًا بتأليف مؤلفات مختلفة ويعيش في براغ.

معجزة

يُطلق على Currentzis بحق اسم العبقري. في سن الخامسة عشرة، تخرج الصبي من القسم النظري في معهد أثينا الموسيقي، وبعد عام واحد فقط أكمل دورة في الآلات الوترية. كل شيء في يديه أحرق وجادل، أحببت الأداة الموهبة الشابة، التي رد عليها بالمثل.

بعد التخرج من المعهد الموسيقي، بدأ ثيودور الدروس الصوتية. في عام 1990، لم يقم الموسيقي الموهوب بإنشاء أكثر من أوركسترا خاصة به، تعزف موسيقى الحجرة. قام ثيودور بتدريب الفريق واختياره بشكل مستقل. وهذا في مثل هذه السن المبكرة. استمرت أوركسترا تيودور كرنتزيس في الوجود لمدة أربع سنوات كاملة.

بعد ذلك، توصل قائد الفرقة الموسيقية إلى استنتاج مفاده أنه قد تجاوز هذا المستوى بالفعل وأنه بحاجة إلى مواصلة تدريبه للوصول إلى آفاق موسيقية جديدة.

الدراسة في سان بطرسبرج

في عام 1994، يأتي ثيودور إلى العاصمة الثقافية بقرار متعمد للتغلب عليها بمهارته وموهبته. تم نقله على الفور إلى دورة إيليا موسين في معهد سانت بطرسبرغ الموسيقي.

يتحدث قائد الأوركسترا المشهور عالميًا عن الطفل المعجزة بكل فخر وإعجاب. يدعي كرنتزيس أن كل ما حققه كان بفضل معلمه الرائع.

يجب القول أن الشاب اليوناني أصبح مهتمًا بموسيقى الملحنين الروس واستمع إليها ودرسها باستمرار.

أثناء دراسته، أكمل ثيودور تدريبًا داخليًا في إحدى فرق أوركسترا سانت بطرسبرغ تحت إشراف يوري تيميركانوف. بعد ذلك سيعمل الرجل في العديد من فرق الأوركسترا في العاصمة الثقافية.

خلق

بعد تخرجه من المعهد الموسيقي، ينغمس قائد الفرقة الموسيقية الشاب تيودور كرنتزيس تمامًا في الحياة الروسية، حيث تسود موسيقى صاحبة الجلالة.

يبدأ العمل مع موهوبين مثل فلاديمير سبيفاكوف، ويتعاون أيضًا بشكل وثيق مع الأوركسترا الوطنية ويشارك معها في جولة دولية كبرى.

وجولة جديدة في مسيرة كورسينتيس المهنية - العمل كقائد في مسرح موسكو، حيث كان محظوظًا بما يكفي لأداء عرضين للعظيم جي فيردي.

قهر القمم

ومن الجدير بالذكر المهرجانات العديدة التي شارك فيها ثيودور ببراعة. لقد غزا المرتفعات الموسيقية في موسكو وبانكوك، وكذلك ميامي الساخنة ولندن الباردة وكولمار الغريبة.

على مدى عشرين عامًا من النمو الإبداعي، عزف قائد الأوركسترا تيودور كرنتزيس مع فرق أوركسترا في أكثر من ثلاثين دولة حول العالم. أعجب المعجبون ودعوا مرارًا وتكرارًا إلى ظهور الرجل الموهوب، وأمطروه باقات من باقات الزهور التي غرقت قاعة الحفلات الموسيقية فيها.

في عام 2009، كان الموسيقي الموهوب ضيفا منتظما في مسرح البولشوي، ومنذ عام 2011، كان تيودور هو القائد الرئيسي لمسرح بيرم.

سيبيريا والإبداع

في عام 2003، يذهب الموسيقي إلى نوفوسيبيرسك المغطاة بالثلوج، حيث سيقدم عرض باليه بعنوان "قبلة الجنية".

ثم عمل إبداعي جديد يعتمد على أعمال مورتسارت، ج. روسيني، ك.ف.

الجوائز

الحياة المشرقة للموصل مليئة بالجوائز والإنجازات. تتضمن مجموعة Teodor Currentzis خمس جوائز Golden Mask.

دعونا لا ننسى جائزة ستروجانوف.

في عام 2008 - حصل على وسام الصداقة.

تيودور كرنتزيس: العائلة

ليس من المستغرب أن يهتم عشاق الموهبة العظيمة بشخصية مشرقة. علاوة على ذلك، فإن ثيودور جذاب بشكل لا يصدق.

يجب القول أن قائد الفرقة الموسيقية المشهور عالميًا يحب التواصل مع ممثلي الصحافة ويخبرهم صراحةً ببعض التفاصيل المتعلقة بحياته الشخصية وخططه للمستقبل القريب في عمله.

لكن سؤال واحد يبقى دائمًا دون إجابة بالنسبة للصحفيين - هل الرجل الوسيم الموهوب متزوج أم لا. هناك الكثير من القيل والقال والشائعات المحيطة بهذا الموضوع، ولكن لا أحد لديه معلومات دقيقة.

شيء واحد مؤكد: كان ثيودور متزوجًا ذات يوم. ذات مرة، تم الاستيلاء على قلب الشاب من قبل راقصة جميلة، راقصة باليه حساسة وجميلة من مسرح ماريانسكي. اسمها يوليا ماخالينا. جذب هذا الثنائي النجم الانتباه على الفور. أصبح تيودور كرنتزيس ويوليا ماخالينا موضوع التغطية الصحفية. ظهر زوجان بارزان آخران في الحياة الثقافية لسانت بطرسبرغ.

بذلت راقصة الباليه الكثير من الجهد في دعم زوجها الشهير، ورفعه إلى أعلى السلم الوظيفي. ساعدت الفتاة زوجها في كل شيء، لأنه بحلول الوقت الذي قابلت فيه ثيودور، كانت بالفعل شخصًا مشهورًا إلى حد ما.

لسوء الحظ، لم يكن تيودور كرنتزيس وجوليا ماخالينا معًا لفترة طويلة، وانهار الزواج.

هل قلب كرنتزيس حر الآن؟ مجهول. الشيء الوحيد الذي نعرفه على وجه اليقين هو أنه شاب ووسيم وموهوب بشكل لا يصدق. وينسب إليه عدد لا يحصى من الروايات، والموصل نفسه لا يعرف عن معظمها.

بيت تيودور كرنتزيس

يقع موطن الشخصية الإبداعية في إحدى المناطق المرموقة في المدينة. تم شراء منزل كبير لقائد الفرقة الموسيقية من قبل راعي المسرح، والذي بدوره قدمه بسخاء إلى ثيودور لاستخدامه.

تم تصميم الجزء الداخلي من القصر من قبل ناتاشا باربييه، التي تعمل كمحررة لمجلة ميزانين الشهيرة. وأشارت إلى أن الموسيقي انتقائي تمامًا فيما يتعلق بالصوتيات. يوجد في منزله العديد من المنشآت التابعة لعلامة Classe التجارية.

اعترفت الفتاة بأن تصميم منزل كرنتزيس كان تجربتها الأولى. على الرغم من أنه من الصعب تصديق ذلك بالنظر إلى المناطق المحيطة الفاخرة والديكور الفريد.

كل من حظي بشرف رؤية منزل ثيودور يتحدث عن غموضه وتفرده وأيضًا أنه مشبع تمامًا بحب الموسيقى.

إذن، لدينا الآن المزيد من المعلومات حول القائد المذهل والرائع الذي يتمتع بروح خفية وقوة إرادة مجنونة. أود أن أتمنى للموسيقي الموهوب المضي قدمًا والحصول على جوائز مستحقة وإسعاد معجبيه العديدين بالعزف الموهوب لكل من الأعمال الكلاسيكية وأعمال المواهب الشابة.

تيودور كرنتزيس. الصورة: تشاريس أكريفياديس/وكالة حماية البيئة/سكانبيكس/ليتا.

في 23 أكتوبر، سيقدم تيودور كرنتزيس، قائد الأوركسترا النجم من أصل يوناني ومقيم في روسيا وعلى نطاق عالمي، عرضًا في الأوبرا الوطنية في لاتفيا مع أوركسترا MusicAeterna.

أين تبدأ أوروبا؟ سيتم الرد على هذا السؤال غير الصحيح جغرافيًا دون تردد في أكبر المدن الواقعة في أقصى الشرق في الجزء الخاص بنا من العالم - في منطقة الأورال بيرم. "بيرم هي المدينة الأولى في أوروبا!" - تم إنشاء مثل هذه الأطروحة الممتعة لسكان المدينة من خلال مكانها على الخريطة. صحيح أنه يمكن أيضًا وصف هذا المكان بالعكس: يقولون إن أوروبا تنتهي في بيرم. ومع ذلك، في السنوات الستة الأخيرة، أصبح لدى مؤيدي وجهة النظر الأولى ورقة رابحة غير قابلة للتدمير. هذا هو اسم أشهر العصر البرمي في العالم وأحد أشهر الروس في عالم الموسيقى الحديثة. يوناني، ولد في أثينا. موصل، موسيقي، مدير الثقافة، المجرب المحموم تيودور كرنتزيس.

العيار الحقيقي

إن حالة كرنتزيس تقول الكثير عن دور الفرد ليس حتى في التاريخ، بل في الجغرافيا. "إنه أمر ممتع للغاية عندما تسافر لإجراء أوبرا فيينا من بيرم، وليس من باريس"، يلاحظ في إحدى المقابلات، ليس بدون مهارة. النشاط المحموم للمايسترو يقيس المسافات الجغرافية والتسلسلات الهرمية الثقافية المألوفة. خلال فترة وجوده في مسرح أوبرا وباليه نوفوسيبيرسك (كان مديره الرئيسي كرنتزيس في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين)، أثار إعجابه بأوبرا فيردي ماكبث: قدم الأوبرا مدير موسكو ديمتري تشيرنياكوف، وشاركت أوبرا باريس الوطنية بنشاط في المشروع، و فنانين من مختلف المدن والبلدان. دعا كرنتزيس الملحن موسكو ديمتري كورلياندسكي والمخرج اليوناني ثيودوروس تيرزبولوس لتقديم أوبرا نوسفيراتو في بيرم، وقال مراقب بريطاني عن النتيجة: «حتى في لندن نادرًا ما ترى عرضًا بهذه الجرأة والراديكالية في كل من الموسيقى والمسرح». ولم أكن أقل إعجاباً بجرأة وتطرف إنتاج كتاب "لا ترافياتا" في بيرم (كان مديره روبرت ويلسون) - والذي شارك فيه أيضاً الدنمركيون والنمساويون واللوكسمبورغيون.

وهذه مجرد أمثلة قليلة من سجل Currentzis الذي لا نهاية له، والذي قال عنه ماركوس هينترهاوزر المذكور آنفًا، المشرف على مهرجان سالزبورغ المرموق، ببساطة (عن قائد الفرقة الموسيقية وأوركسترا): "لا يوجد شيء أفضل في العالم في الوقت الحالي ".

يقول ثيودور: "أنا أغزو عواصم العالم من قريتي". — هل يمكن أن تخبرني أي من فرق أوركسترا موسكو تؤدي عروضها في مهرجان سالزبورغ؟ لن يعرض أحد على أوركسترا روسية عزف موزارت في سالزبورغ وماهلر في فيينا أو بروفانس. وهذا بالضبط ما نفعله."

اضغط على الصورة.

غروره مفهوم ومستحق: هذا الصيف، افتتح كرنتزيس وأوركسترا بيرم وكورسه MusicAeterna (ومع ذلك، تضم الأوركسترا موسيقيين من بلدان مختلفة) برنامج الأوبرا لمهرجان سالزبورغ مع "رحمة تيتوس"، الذي قدمه الأمريكي المخرج والماجستير بيتر سيلارز. ربما يكون سالزبورغ هو مهرجان الموسيقى الرئيسي في العالم، و"لا كليمينزا" هي واحدة من آخر أوبرتين لعبقري المكان المحلي، موزارت. تحول عمل القرن الثامن عشر في التفسير البرمي الأمريكي إلى بيان حول موضوعات حديثة ملحة (على سبيل المثال، موضوع اللاجئين)، وحتى خضع للتغييرات الموسيقية. كتب الصحفيون: إن إظهار هذا في وطن موزارت "كما لو أن طاهٍ من روسيا جاء إلى مطعم ذي تقاليد عمرها قرون في وسط فيينا وقال: "الآن سأوضح لك كيفية طهي شنيتزل بشكل صحيح". ومع ذلك، حقق الإنتاج نجاحًا باهرًا.

حتى هذا العام، أقامت Currentzis مهرجان بيرم دياجيليف التقليدي (ثيودور هو مديرها الفني)، ووقعت عقدًا مع أوركسترا SWR الألمانية الشهيرة (سيكون قائدها الرئيسي اعتبارًا من موسم 2018/19)، وأقامت حفلًا موسيقيًا في فرقة لاتفيا الوطنية ستبدأ الأوبرا، التي ستقام كجزء من "مواسم موسيقى البلطيق"، جولتها المشتركة في أوروبا مع عازف البيانو ألكسندر ميلنيكوف.

الصنج الأوركسترالي والطيران

يعتبر قائد الفرقة الموسيقية بشكل عام مهنة عامة، ويتصرف كرنتزيس أمام الكاميرات والمسجلات بشكل فني لا يقل عن زملائه المسرحيين في ورشة التمثيل. امرأة سمراء طويلة تبلغ من العمر 45 عامًا ذات مظهر غير عادي بالنسبة لروسيا ولهجة لاذعة، تشارك في جلسات التصوير الرائعة، وتنتج عطرًا باسمها، وتجري مقابلات عن طيب خاطر مع جميع أنواع المنشورات، بما في ذلك المنشورات اللامعة. يسمون ثيودور "الأمير الأسود" ويذكرون سمعته باعتباره محبوبًا. ونتيجة لذلك، يسعى Google الروسي على الفور إلى استكمال الطلب بما يلي: "Teodor Currentzis، wife" - وبالتالي فإن الفتيات مهتمات وربما يعتمدن على شيء ما.

السطوع والجاذبية والفعالية هي سمة من سمات كل ما يفعله الموصل. سواء أكان الأمر يتعلق بـ La Traviata الطليعية، أو الحفلات الموسيقية حيث يمكن للمستمعين الاستلقاء على الأرض وتلقي البرامج عند الخروج، أو أسلوب Currentzis في القيادة أو أسلوبه الخاص في ارتداء الملابس. كتبت مجلة فوغ الروسية: "إنه الآن يرتدي سترة سوداء صارمة، لكن الصورة المسرحية للمايسترو عادة ما تكون مسرحية للغاية ومدروسة بأدق التفاصيل". - الملابس - أسود أو أبيض فقط. يتم سحب الأرجل إلى طماق تشبه الباليه تقريبًا وأحذية برباط وقميص بأكمام واسعة وأساور على طراز La Don Juan. هناك أيضًا شيء مثير للاهتمام بشأن الشعر.

في المقالات حول المايسترو، يتم طرح الصفات "غامضة"، "صوفية"، وحتى "أجنبية". وهو أمر طبيعي بشكل عام - لأننا نتحدث عن أحد سكان جبال الأورال، مدينة التصوف والطبولوجيا الروسية. يجب على القدامى مثلي أن يتذكروا سلسلة تقارير "M-Triangle" التي جعلت ذات يوم صحيفة ريغا "الشباب السوفييتي" مشهورة في جميع أنحاء الاتحاد. كان الأمر يتعلق بالاتصالات مع الأجانب؛ خلف الحرف الغامض "M" كانت هناك قرية موليبكا في منطقة بيرم آنذاك مختبئة - وحتى يومنا هذا تطالب بلقب مكة لرواد الفضاء والمركبات الفضائية.

قد لا تؤمن بمعجزات الأورال المحددة، لكن لا يمكنك إلا أن تعترف بأن جبال الأورال هي أرض العجائب. قامت الكاتبة أولغا سلافنيكوفا، المولودة في سفيردلوفسك، بتمجيد نوع خاص من نوع الأورال ("ريفيان"، كما يطلق عليه في رواية "2017"): عاطفي، مثالي، غريب الأطوار، على اتصال مع كيانات خارج كوكب الأرض وكيانات أخرى. وتؤكد أن "التفكير الريفي الحقيقي هو تفكير رائع". إن الشخص الأكثر تطابقًا مع روح هذه الأرض هو الذي ينفصل قدر الإمكان عن الأرض بشكل عام، عن الأرض الصلبة، والواقع المسطح. اليوناني كرنتزيس، الذي ولد في أتيكا الصفراء الحارة وعاش لمدة اثنين وعشرين عامًا على شواطئ بحر إيجه، وفقًا لهذا التعريف، هو ريفي مائة بالمائة، أورالي.

مثالي وزاهد، حتى أنه متهم بالمسيانية. صوفي يعطي الصحفيين بطاقات عمل مكتوب عليها "حالم الأحلام" ("حالم الأحلام" في ترجمته الخاصة) ويشرح: "الحياة الحقيقية التي نعيش فيها تتناغم مع عالم الأحلام". المخادع الذي قد يخبر أحد المحاورين عرضًا أنه ينظر أحيانًا إلى الماضي.

يقول قائد الفرقة الموسيقية في نزاع مع زملائه الموسيقيين: "اتصلت برامز بالأمس وأخبرني بكيفية أداءها". هذه بالطبع مزحة. ولكن من غير المرجح أن يكون كرنتزيس ساخراً عندما يشرح "قوته الخارقة" بهذه الطريقة: "حدسي قريب من التصوف - ذلك الذي يربطنا بعالم آخر".

عند الحديث عن الموسيقى، غالبًا ما يلجأ إلى استعارات من مجالات السحر والكيمياء. كلمة "غريب" في فم ثيودور هي بمثابة ثناء كبير للمؤدي والملحن. وهذا ما يسميه سترافينسكي، الذي يعتبره "أعظم فنان في القرن العشرين" بسبب تطرفه الموسيقي وقدرته على مخالفة القواعد الراسخة. يقول كرنتزيس: "كان سترافينسكي كائنًا فضائيًا". "لكن هذا هو الصوت الحقيقي لروسيا." بالضبط نفس الشيء يمكن أن يقال عن نفسه.

أوبرا مائة روبل

"غير رسمي من الفن الكلاسيكي"، كما يطلق عليه، فإن كرنتزيس مكتظ داخل الأطر والحدود التقليدية، فهو يحاول، على الأقل، تجاوزها، وعلى الحد الأقصى، محوها. على سبيل المثال، لمحو الحدود بين المشهد والقاعة، والتي يسميها الموصل مباشرة هدفه. يوجد في مسرح بيرم الخاص به مختبر للمشاهدين المعاصرين، والذي يعرّف الجمهور بعملية عمل الموسيقيين. هذه محاضرات ودروس رئيسية وبروفات يُسمح بها للغرباء. يقول كرنتزيس: "فقط من خلال رؤية وسماع جميع مراحل العمل في العمل، يمكنك فهم ما وضعه الملحن فيه". - بشكل عام، هدفي هو محو الحدود بين المسرح والقاعة. أريد أن أخلق شعورًا بأننا جميعًا معًا، الأوركسترا والجمهور، نصنع الموسيقى”.

إن الديمقراطية المتسقة لدى المشاهير نادرة بقدر ما هي جذابة. ولأنه كان يحمل معتقدات يسارية في شبابه اليوناني ويشارك في المظاهرات، فإن كرنتزيس حتى الآن، لا يخلو من الفخر، وإن كان ذلك مثيراً للسخرية، يطلق على مسرحه في بيرم اسم "الشيوعي المطلق". في العواصم الروسية، تشتهر حفلات ثيودور بأسعار التذاكر الباهظة - لكنه هو نفسه يشكو من أنه ليس لديه سيطرة على الأسعار في عملية الجولة، ويدعي: في بيرم، يمكنك الاستماع إليه مقابل 100 روبل. بسعر الصرف الحالي - يورو ونصف.

بالمناسبة، نادرا ما يؤدي Currentzis في موسكو وسانت بطرسبرغ. بعد أن عمل لمدة عقد ونصف في سيبيريا والأورال، فهو عمومًا وطني مقتنع بالمقاطعة. في ذلك، وفقا للموصل، يكون فناني الأداء أقل بكثير من الاعتبارات النقدية والمكانة، حيث تكون السياسة الموسيقية أكثر مرونة ولا يتم سحقها بالتقاليد.
ومع ذلك، فمن المستحيل عدم الالتفات إلى عيوب الحياة في المقاطعات الروسية حتى لو كنت من مواطني Currentzis. مسرح بيرم، الشهير في جميع أنحاء العالم، لديه تقريبا أصغر مرحلة من جميع دور الأوبرا في روسيا. "الموسيقيون يتدربون في صالات الألعاب الرياضية، والباليه لا يتناسب مع المسرح، والسقف تتطاير بفعل الريح"، هكذا يصف كرنتزيس الاستعدادات للعروض الأولى، التي تسعد رواد المسرح الغربيين والأوليغارشيين في موسكو. بحلول عام 2020، وعدت السلطات المحلية ببناء مرحلة جديدة في دار الأوبرا بيرم - ويضطر قائد الفرقة الموسيقية إلى تعزيز الاتفاق معهم من خلال التهديد بمغادرة بيرم إذا لم يتم الوفاء بالوعد.

مسرح فترة بيرم

في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، تمكن ثيودور من العمل في موسكو مع أوركسترا ميخائيل بليتنيف وفلاديمير سبيفاكوف ومسرح البولشوي - ولكن منذ عام 2003، بدأ سماع اسم كرنتزيس فيما يتعلق بالعروض الأولى رفيعة المستوى وحتى المثيرة في نوفوسيبيرسك البعيدة. هناك، في عام 2004، نشأت أوركسترا MusicaAeterna، والتي يطلق عليها قائد الفرقة الموسيقية الآن "القوات الخاصة" ("هذه مجموعة من الموسيقيين المتميزين الذين يجتمعون لتحويل النظام الموسيقي. إن قوة وشغف الأداء الذي يقدمونه أمر مذهل. إنهم هم مثل القوات الخاصة في ذلك").

وصل كرنتزيس إلى بيرم في عام 2011. في عهد الحاكم الشاب الطموح أوليغ تشيركونوف، حاولوا تحويل المدينة الصناعية المخيفة إلى العاصمة الثقافية لروسيا، بما في ذلك من خلال جهود المتحمسين المدعوين. لم يأت منه سوى القليل. أصبح مالك معرض موسكو مارات جيلمان عدوًا شخصيًا لوطنيي بيرم وتم فصله في النهاية من منصبه كمدير لمتحف الفن الحديث الذي أنشأه. وسرعان ما تم طرد تشيركونوف من الخدمة الحكومية. وفقط Currentzis، الذي تم تعيينه مديرا فنيا لأوبرا بيرم في ذلك الوقت، لا يزال في منصبه.

لفهم كيف أثر يوناني واحد باهظ الثمن على سمعة سكان الأورال القساة الذين يزيد عددهم عن مليون شخص، يمكنك مقارنة مقطعين. هذا ما قاله كاتب بيرم (والوطني العظيم لجبال الأورال!) أليكسي إيفانوف، مؤلف كتابي "قلب بارما" و"توبول"، عن مسقط رأسه والمنطقة التي يعيش فيها: "لا يمكنك المشي هنا بمفردك عند المساء. في الآونة الأخيرة، بالقرب من الطريق الذي أسير فيه عندما أتوصل إلى قصص، قُتل حارس أمن وفتاة عاملة بالرصاص في محطة وقود ليلاً - مقابل ثلاثين ألفًا من العائدات. وعلى مقربة من منزل الطالب، تم استخراج جثة زميله. بالمناسبة، في المدرسة المحلية التي عملت فيها، تم التعرف على عصابة من تلاميذ المدارس، مسؤولة عن أحد عشر جريمة قتل. إذا التقطت صورة جماعية للطلاب الذين حضروا نادي التاريخ المحلي الخاص بي، فيمكن شطب صورة ثالثة بأمان: هذا شنق نفسه، هذا قُتل، لقد سُجنوا..."

وإليكم ما كتبته إحدى المجلات اللامعة في موسكو قبل أقل من عام: "يتدفق الآن الجمهور الأكثر تميزًا من جميع أنحاء روسيا والشخصيات الحقيقية للفن العالمي إلى مهرجان دياجليف في بيرم. أساطير المسرح يسيرون في شوارع بيرم: المخرجان بيتر سيلارز وبوب ويلسون. في متجر الزلابية، يمكنك مقابلة فنان الأداء الراديكالي روميو كاستيلوتشي. وعلى طبق من الحساء في فندق أورال - مراقب مهرجانات فيينا وسالزبورغ، ماركوس هينترهاوزر.

وليس من قبيل الصدفة أن يحمل مهرجان بيرم اسم دياجليف - منظم "المواسم الروسية"، الذي أذهل باريس، الذي نشأ على نهر كاما، وكان حتى وقت قريب الرمز الرئيسي لمشاركة مقاطعة الأورال في التطور الثقافي الكبير عالم. صحيح أن بيوتر ويل، بعد أن زار بيرم، كتب أن دياجيليف "تركها للعالم ولن يعود أبدًا". ولكن تبين أنه كان مخطئا. عاد دياجليف - على الأقل مع المهرجان الأكثر شعبية الذي يحمل اسمه؛ علاوة على ذلك، جاء العالم نفسه إلى مقاطعة بيرم.

صحيح أن الشخص الذي فعل ذلك لم يحصل على الجنسية الروسية إلا بعد سنوات عديدة من تقديم الطلب (على الرغم من أنه بحلول الوقت الذي قدم فيه كان بالفعل من المشاهير العالميين). ولا يمكن مقارنتها بالسرعة التي تعرف بها الروس على ديبارديو وسيجال - على الرغم من أن ذلك كان بالنسبة لهم تهريجًا خالصًا، في حين كان كرنتزيس يرفع (وكم نجح!) المكانة الدولية للثقافة الروسية لعقود من الزمن.

عندما يتحدث هذا اليوناني عن وطنيته الروسية، تدرك فجأة مدى ندرة هذه القضية أمامك في هذه الأيام - إعلان ليس الولاء للسلطات، وليس الانتماء إلى الأغلبية العدوانية، ولكن المثالية الحقيقية: "ربما أنا" أنا رومانسي بشكل مفرط، لكنني أعتقد حقًا أن روسيا بلد تم إنشاؤه ليحلم الناس به، ويضعون أهدافًا جديدة للمستقبل. الواقع لا يوجد بمعزل عنا، بل يتشكل، من بين أمور أخرى، من مشاركتنا. أعتقد أن روسيا لا يزال لديها الكثير لتقدمه للإنسانية”.

بالمناسبة، على الرغم من كل رومانسيته التي لا شك فيها، فإن Currentzis ليس حالمًا متعاليًا بأي حال من الأحوال. لديه مزاج متحضر، وقد أثبت ذلك من خلال كتابة رسالة مفتوحة لدعم بوريس ميزدريش، مدير أوبرا نوفوسيبيرسك ومسرح الباليه (تم فصله بعد فضيحة مدوية مع أوبرا Tannhäuser، التي اعتبرتها الطائفة الأرثوذكسية غير أخلاقية بما فيه الكفاية). هناك).

هناك، يكتب قائد الأوركسترا، من بين أمور أخرى: "أرني حالة الحياة الثقافية في بلدك، وسأخبرك بالمستقبل الذي ينتظرك". في الوقت الذي تم فيه حظر "Tannhäuser"، وإلغاء "Nureyev"، وإحراق "Matilda"، فمن غير المرجح أن تجعل هذه الكلمات المرء في مزاج متفائل. لكن حقيقة أن Currentzis تعمل وتتمتع بنجاح مذهل في نفس الوقت وفي نفس البلد تسمح لنا بالاعتقاد بأنه ليس كل شيء ميؤوسًا منه.

يعد تيودور كرنتزيس أحد أشهر قادة الفرق الموسيقية الشباب وأكثرهم أصالة في عصرنا. تصبح الحفلات الموسيقية وعروض الأوبرا بمشاركته دائمًا أحداثًا لا تُنسى. ولد تيودور كرنتزيس عام 1972 في أثينا. تخرج من المعهد الموسيقي اليوناني: كلية النظرية (1987) وكلية الآلات الوترية (1989)، كما درس الغناء في المعهد الموسيقي اليوناني وأكاديمية أثينا، وحضر دروس الماجستير. بدأ دراسة القيادة في عام 1987 وفي غضون ثلاث سنوات ترأس فرقة Musica Aeterna. منذ عام 1991 - القائد الرئيسي لمهرجان الصيف الدولي في اليونان.

من 1994 إلى 1999 درس مع الأستاذ الأسطوري أ.أ.موسين في معهد سانت بطرسبرغ الحكومي. كان مساعدًا ليو تيميركانوف في فرقة روسيا الموقرة، الأوركسترا السيمفونية الأكاديمية لأوركسترا سانت بطرسبرغ.

بالإضافة إلى هذه المجموعة، تعاون مع الأوركسترا السيمفونية الأكاديمية لأوركسترا سانت بطرسبرغ الفيلهارمونية، وأوركسترا مسرح ماريانسكي، والأوركسترا الوطنية الروسية (على وجه الخصوص، في فبراير ومارس 2008، قام بجولة كبيرة في الولايات المتحدة مع RNO) ، أوركسترا البولشوي السيمفونية. P. I. تشايكوفسكي، سميت أوركسترا الدولة السيمفونية الأكاديمية في روسيا. إي إف سفيتلانوفا، الأوركسترا السيمفونية الحكومية "روسيا الجديدة"، أوركسترا الحجرة الحكومية "موسكو فيرتوسي"، أوركسترا حجرة موسكو "ميوزيكا فيفا"، الأوركسترا الوطنية اليونانية، أوركسترا صوفيا وكليفلاند فيستيفال. منذ عام 2003 - قائد ضيف دائم لأوركسترا روسيا الفيلهارمونية الوطنية.

التعاون الإبداعي يربط قائد الفرقة الموسيقية بمسرح أوبرا موسكو هيليكون. في خريف عام 2001، استضاف المسرح العرض الأول لأوبرا فالستاف للمخرج جي فيردي، حيث لعب تيودور كرنتزيس دور قائد المسرح. أجرى كرنتزيس أيضًا أوبرا فيردي أخرى مرارًا وتكرارًا، عايدة، في مسرح أوبرا هيليكون.

قام تيودور كرنتزيس بأداء العديد من المهرجانات الموسيقية الدولية في موسكو، وكولمار، وبانكوك، وكارتون، ولندن، ولودفيغسبورغ، وميامي. قائد ومخرج العرض العالمي الأول لأداء الأوبرا الروسية "The Blind Swallow" للمخرج A. Shchetinsky (libretto لـ A. Parin) في Lokkum (ألمانيا) كجزء من مهرجان الموسيقى (2002).

في عام 2003، عمل كقائد ومنتج لباليه "قبلة الجنية" للمخرج آي سترافينسكي في مسرح أوبرا نوفوسيبيرسك ومسرح الباليه (مصمم الرقصات أ. سيجالوفا)، في مارس 2004 - أوبرا "عايدة" لجي فيردي (تم إنتاجها بواسطة D. Chernyakov)، الذي حصل على العديد من الجوائز في "القناع الذهبي" (2005)، بما في ذلك في فئة "منتج موصل".

منذ مايو 2004، كان T. Currentzis هو القائد الرئيسي لمسرح الأوبرا والباليه الأكاديمي الحكومي في نوفوسيبيرسك. في نفس العام، على أساس المسرح، أنشأ فرقة أوركسترا الحجرة Musica Aeterna وجوقة الحجرة للمطربين السيبيريين الجدد، المتخصصين في مجال الأداء التاريخي. لمدة 5 سنوات من الوجود، أصبحت هذه المجموعات شعبية ليس فقط في روسيا، ولكن أيضا في الخارج.

في نهاية موسم 2005-2006، وفقًا لكبار النقاد، حصل قائد الفرقة الموسيقية على لقب "شخصية العام".

في بداية موسم 2006-2007، عمل تيودور كرنتزيس مرة أخرى كقائد ومنتج لعروض مسرح ولاية نوفوسيبيرسك للأوبرا والباليه - "زواج فيجارو" (من إنتاج ت. جيورباخ) و "السيدة ماكبث من متسينسك" ( من إنتاج ج. بارانوفسكي).

يُعرف قائد الفرقة الموسيقية على نطاق واسع بأنه متخصص في مجال الغناء والأسلوب الأوبرالي. أقيمت في موسكو عروض موسيقية لأوبرا "ديدو وأينيس" لـ H. Purcell و"Orpheus and Eurydice" لـ K. V Gluck و"زواج فيجارو" و"هذا ما يفعله الجميع" و"دون جوان" لـ W. A. ​​Mozart. نجاح كبير، "سندريلا" لج. روسيني، "روح الفيلسوف، أو أورفيوس ويوريديس" لجيه هايدن. كجزء من مشروع "تحية لسفياتوسلاف ريختر"، في 20 مارس 2007، في عيد ميلاد عازف البيانو العظيم، في القاعة الكبرى لمعهد موسكو الموسيقي، قدم تيودور كرنتزيس للجمهور "قداس" جي فيردي، مما أدى إلى تغيير التفسير المعتاد وتقريب تكوين الآلات مما سمع في العرض الأول عام 1874.

بالإضافة إلى اهتمامه بموسيقى الملحنين الباروكيين والكلاسيكيين، والتجارب الناجحة في مجال الأداء الأصيل، يولي تيودور كرنتزيس اهتمامًا كبيرًا بموسيقى عصرنا في أعماله. على مدى السنوات القليلة الماضية، أجرى الموصل أكثر من 20 عرضا عالميا لأعمال المؤلفين الروس والأجانب. منذ خريف عام 2006، كان من بين الشخصيات الثقافية الشابة المعروفة، وشارك في تنظيم مهرجان "الإقليم" للفن المعاصر.

في موسم 2007-2008، قدمت أوركسترا موسكو الفيلهارمونية اشتراكًا شخصيًا بعنوان "Teodor Currentzis Conducts"، والتي حققت حفلاتها نجاحًا هائلاً.

حصل تيودور كرنتزيس مرتين على جائزة المسرح الوطني "القناع الذهبي": "للتجسيد الحي لنتيجة إس إس بروكوفييف" (باليه "سندريلا"، 2007) و"للإنجازات الرائعة في مجال الأصالة الموسيقية" (أوبرا "The زواج فيجارو" بقلم في. أ. موزارت، 2008).

في يونيو 2008 ظهر لأول مرة في أوبرا باريس الوطنية (قائد ومخرج أوبرا جي فيردي دون كارلوس).

في خريف عام 2008، أصدرت شركة تسجيل ألفا قرصا مع أوبرا جي بورسيل "ديدو وأينيس" (ثيودور كرنتزيس، فرقة أوركسترا الحجرة الموسيقية إيتيرنا، جوقة الحجرة المطربين السيبيريين الجدد، سيمون كيرميس، ديميتريس تيلياكوس، ديبورا يورك).

في ديسمبر 2008، كان بمثابة المدير الموسيقي لإنتاج أوبرا جي فيردي "ماكبث" - وهو مشروع مشترك لأوبرا نوفوسيبيرسك ومسرح الباليه وأوبرا باريس الوطنية. في أبريل 2009، حقق العرض الأول نجاحًا كبيرًا في باريس.

بموجب مرسوم أصدره الرئيس الروسي د. ميدفيديف بتاريخ 29 أكتوبر 2008، مُنح تيودور كرنتزيس، من بين الشخصيات الثقافية - مواطني الدول الأجنبية، وسام الصداقة.

منذ موسم 2009-2010. تيودور كرنتزيس هو قائد ضيف دائم لمسرح البولشوي الأكاديمي الحكومي في روسيا، حيث قام بإعداد العرض الأول لأوبرا أ. بيرج "Wozzeck" (التي نظمها د. تشيرنياكوف). بالإضافة إلى ذلك، تحت قيادة المايسترو كرنتزيس، تم تقديم عروض جديدة في مسرح أوبرا وباليه نوفوسيبيرسك، وحفلات موسيقية في نوفوسيبيرسك مع فرقة Musica Aeterna، حيث تم أداء أعمال بيتهوفن وتشايكوفسكي وبروكوفييف وشوستاكوفيتش (العازفون المنفردون أ. ميلنيكوف، البيانو وفي. ريبين، كمان) حفل موسيقي في بروكسل مع الأوركسترا الوطنية البلجيكية في 11 مارس 2010 (سيمفونية "مانفريد" لتشايكوفسكي وكونشرتو البيانو لجريج، العازف المنفرد إي. ليونسكايا) وغيرها الكثير.

منذ عام 2011 - المدير الفني لمسرح بيرم للأوبرا والباليه الذي يحمل اسم تشايكوفسكي.

منذ سن الرابعة درس البيانو، ومن سن السابعة أخذ دروسًا في العزف على الكمان، وبعد خمس سنوات التحق بالكلية النظرية وكلية الآلات الوترية في المعهد الموسيقي اليوناني في أثينا.

في عام 1987 تخرج من الكلية النظرية بالمعهد الموسيقي اليوناني، وفي عام 1989 من كلية الآلات الوترية.

في 1988-1989، درس الغناء في المعهد الموسيقي اليوناني مع البروفيسور د. أريفاس، وواصل دراسته في أكاديمية أثينا مع البروفيسور ك. باسكالياس، ثم حضر دروس الماجستير مع ج. غابور.

في عام 1990 أسس أوركسترا الحجرة في أثينا.

من 1994 إلى 1999 درس القيادة مع إيليا موسين في معهد سانت بطرسبرغ الحكومي. بصفته قائدًا وعازفًا منفردًا، شارك في برامج الحفلات الموسيقية لأوركسترا سانت بطرسبرغ الفيلهارمونية، وأوركسترا سانت بطرسبرغ السيمفونية، وأوركسترا مسرح ماريانسكي.

خلق

منذ عام 1999 أصبح مساعد قائد أوركسترا سانت بطرسبرغ الفيلهارمونية تحت قيادة يوري تيميركانوف.

تتعاون Currentzis باستمرار مع أوركسترا موسكو Virtuosi، والأوركسترا السيمفونية الكبيرة (BSO)، والأوركسترا الوطنية الروسية (RNO)، والأوركسترا السيمفونية الأكاديمية الحكومية (SASO)، وأوركسترا روسيا الجديدة. مع أوركسترا "Pratum Integrum"، التي وحدت أفضل الفنانين الروس للموسيقى القديمة على الآلات التاريخية، قام بالتحضير والأداء والمشاركة في تسجيل القرص المضغوط لأول سيمفونية روسية - "Symphony in C الكبرى" لمكسيم بيريزوفسكي. منذ عام 2003 - قائد دائم لأوركسترا روسيا الفيلهارمونية الوطنية (NFOR).

تم أداؤه مرارًا وتكرارًا في مهرجانات كولمار وبانكوك وكرتون ولندن ولودفيغسبورغ وميامي.

قائد ومخرج العرض العالمي الأول لأداء الأوبرا الروسية "The Blind Swallow" للمخرج ألكسندر ششتنسكي (نصوص نصية لـ A. Parin) في Lokkum (ألمانيا) كجزء من مهرجان الموسيقى لعام 2002.

في أكتوبر 2003، عمل كقائد لباليه "قبلة الجنية" لإيجور سترافينسكي في مسرح الأوبرا والباليه الأكاديمي في نوفوسيبيرسك (NGATOiB) (مصمم الرقصات آلا سيغالوفا).

في مارس 2004، بصفته منتجًا وقائدًا للفرقة الموسيقية، قدم أوبرا جوزيبي فيردي "عايدة" (من إخراج ديمتري تشيرنياكوف) في NGATOiB. حصل الأداء على جائزة القناع الذهبي.

منذ مايو 2004 - المدير الموسيقي والقائد الرئيسي لفرقة NGATOiB. في نفس العام، على أساس المسرح، أنشأ أوركسترا الحجرة "Musica Aeterna Ensemble" وجوقة "The New Siberian Singers"، المتخصصة في مجال الأداء التاريخي.

في عامي 2005 و 2006، قام بأداء حفلات موسيقية لأوبرا "ديدو وأينيس" لج. بورسيل، "أورفيوس ويوريديس" لـ كيه في غلوك (تحرير ج. بيرليوز)، "هذا ما يفعله الجميع"، "زواج فيجارو". "، "دون جيوفاني" "موزارت، في عام 2007 - "سندريلا" لج. روسيني.

في بداية موسم 2006-2007، عمل مرة أخرى كقائد ومنتج لعروض NGATOiB - "زواج فيجارو" (من إنتاج تاتيانا جيورباخ) و"السيدة ماكبث من متسينسك" (من إنتاج جينريك بارانوفسكي).

منذ خريف عام 2006، كان من بين الشخصيات الثقافية الشابة الشهيرة، وهو أحد المنظمين لمهرجان "الإقليم" للفن المعاصر.

كجزء من مشروع "عرض لسفياتوسلاف ريختر"، في 20 مارس 2007، قدم تيودور كرنتزيس للجمهور "قداس" فيردي، مما أدى إلى تغيير التفسير المعتاد وجعل تكوين الأدوات أقرب إلى تلك التي بدت في العرض الأول في 1874.

في أبريل 2007، فازت مسرحية NGATOiB "سندريلا" بجائزة المسرح الوطني "القناع الذهبي". حصل تيودور كرنتزيس، قائد الفرقة الموسيقية والمدير الموسيقي للباليه، على جائزة لجنة التحكيم الخاصة "للتجسيد الحي لموسيقى إس إس بروكوفييف".

بالإضافة إلى اهتمامه بموسيقى ملحني العصرين الباروكي والكلاسيكي، والتجارب الناجحة في مجال الأداء الأصيل، يولي تيودور كرنتزيس اهتمامًا كبيرًا بموسيقى عصرنا في أعماله. على مدى السنوات القليلة الماضية، أجرى الموصل أكثر من 20 عرضا عالميا لأعمال المؤلفين الروس والأجانب.

في موسم 2007-2008، قدمت أوركسترا موسكو الفيلهارمونية اشتراكًا شخصيًا بعنوان "Teodor Currentzis Conducts"، والتي حققت حفلاتها نجاحًا باهرًا.

في يونيو 2008، ظهر لأول مرة في أوبرا باريس الوطنية كقائد ومخرج لأوبرا جي فيردي دون كارلوس. في ديسمبر 2008، عمل كمدير موسيقي لإنتاج أوبرا جي فيردي ماكبث، وهو مشروع مشترك لأوبرا نوفوسيبيرسك ومسرح الباليه وأوبرا باريس الوطنية. في أبريل 2009، حقق العرض الأول نجاحًا كبيرًا في باريس.

بمرسوم من رئيس روسيا د. ميدفيديف في 29 أكتوبر 2008. حصل تيودور كرنتزيس، من بين الشخصيات الثقافية - مواطني الدول الأجنبية، على وسام الصداقة.

من موسم 2009-2010 تيودور كرنتزيس هو القائد الضيف الدائم لمسرح البولشوي الأكاديمي الحكومي في روسيا. في نوفمبر 2009، أقيمت العروض الأولى لأوبرا A. Berg "Wozzeck" (التي قدمها ديمتري تشيرنياكوف) على المسرح الجديد في البولشوي تحت إشراف تيودور كرنتزيس.

في يناير 2011، تم تعيينه في منصب المدير الفني لمسرح بيرم للأوبرا والباليه الذي يحمل اسم تشايكوفسكي. انتقل معه بعض الموسيقيين من أوركسترا "Musica Aeterna Ensemble" إلى بيرم.

فيلم

2009 - لعب دور البطولة في دراما السيرة الذاتية للمخرج I. Khrzhanovsky "Dau"، حيث لعب دور ليف لانداو.

تيودور كرنتزيس 37 سنة. ولد في أثينا، في سن الثانية عشرة دخل المعهد الموسيقي اليوناني. منذ عام 1994 يعيش في روسيا. كان يعمل في أوبرا هيليكون، وأوركسترا موسكو Virtuosi، والأوركسترا الوطنية الفيلهارمونية، والأوبرا الوطنية في باريس وغيرها. منذ عام 2004، كان القائد الرئيسي لأوبرا نوفوسيبيرسك ومسرح الباليه، حيث أنشأ أوركسترا الحجرة الأصلية Musica Aeterna وجوقة The New Siberian Singers.

"الشخص يبحث عن نفسه - كيف يجب أن يكون، وليس كما يريد الآخرون أو حتى نفسي رؤيته. الخاطئ الذي يريد حقًا أن يخدم النور. هذا ممكن جزئيًا فقط حتى الآن، لأنه عندما تكون متأكدًا من أنك تخدم النور، فإنك في الحقيقة تخدم الظلام. وحيد، رومانسي للغاية. الشخص الذي لا يزال يتساءل ويشكك. ذاك الذي يتعرف على الأوتار المألوفة حين يصرخ الصمت العاجز. "اللص المسجون في دير الجميل". "احتفظنا بمشاعر سامية". "قصة ذلك الحب كانت غير عادية، صعبة للغاية. لقد اختبرنا معًا أشياءً لم يقرأ عنها الآخرون إلا في الروايات. سافرنا كثيرًا، في بعض العربات، والقوافل مع الغجر، التقينا في المقبرة... لقد أحببنا بعضنا البعض كثيرًا ووعدنا بأن نفترق في ذروة علاقتنا حفاظًا على المشاعر السامية. وهذا ما حدث في عام 1992. الآن هي طبيبة نفسية. هذه الجروح غير قابلة للشفاء، لكنها تنزف مرًا عندما تبدأ موسيقى ماهلر في الظهور في الظلام؛ ترى كيف يظهر في الظلام قلب من زجاج مكتوب عليه: "كان ثيودور هنا!" علمني فقدان حبي الأول أن أكون فنانًا. الحب رحلة من جرح إلى جرح... تذهب إلى الموسيقى لتجد الرحمة. إنه متاح فقط للذواقة، لأولئك الذين لا يريدون التئام جراحهم بسرعة التي تساعدهم على الإبداع.

"أهم شيء أخذته من والدي هو طعم الحياة. لم يشرب قط ولم يدخن التبغ الجيد واستمع إلى التسجيلات إلى ما لا نهاية. أصبحت الموسيقى عزاءه، وكان يعيش حياة صعبة. نشأ يتيماً. ذات مرة كان بحارًا ومهندسًا على متن سفينة. في ذلك الوقت، في الستينيات، أحضر الكثير من الأقراص من اليابان ودول أخرى. ثم أصبح شرطيا. ترتبط ذكريات طفولتي بالموسيقى التي استمع إليها والدي وشعر بها. وحتى عندما كان طفلاً، كان يغني لي في كثير من الأحيان أغنية شعبية، جميلة وحزينة، عن الأطفال الذين رحلوا أو ماتوا. أحببتها وبكيت في كل مرة، ولكن ليس من الألم، ولكن مع بعض الحنين الغريب. جنبًا إلى جنب مع تلك الأغنية، ظهرت حقيقة جميلة عن الحياة، وعن مدى أهمية الأشخاص الذين يبدو أنهم موجودون دائمًا حولهم - الجد والأم والأب - لكنهم ليسوا أبديين! شهوانية الوداع المريرة... وأردت أن تعانقهم، لأنهم هنا، الوحيدون بجوارك. لقد كانت هذه أول تجربة لي مع المأساة."

"طفولتي مرتبطة باللون الأصفر: الصور التي أنظر إليها تحولت إلى اللون الأصفر. وأيضًا لأنه بالقرب من منزلنا في أثينا كانت هناك حقول بها أزهار البابونج والبابونج والآذان الذهبية. حتى بلغت الثالثة والنصف من عمري، كنت أعيش في منزل صغير يعود تاريخه إلى الثلاثينيات. أتذكر تصميمه جيدًا. إذا ذهبت إلى المنزل، كانت هناك غرفة صغيرة على اليمين حيث يوجد بيانو. استيقظت أمي في الساعة الثامنة صباحًا، وبدأت العزف، واستيقظت على سوناتات شوبرت أو سوناتات موزارت. في الصباح، كان وقت الشفق في غرفتي: كانت المصاريع مغلقة، وتدفق ضوء هادئ من الشقوق. شعرت وكأن ملائكة لطيفة تعانقك... ومنذ ذلك الحين بدأت أحلم بنفس الدير. لكن للأسف، لا أعرف أين هي الآن”.

"لقد نشأت على يد القليل من الجميع: والدي، وعمي، وجدتي، التي قضيت معها نصف حياتي، وجدي الذي أعطاني الكثير. لقد كان رجلاً رائعًا، وسيمًا، ذو عيون زرقاء، وشعر أشقر. ومجتهدة جدا. كان الجد تاجرًا ومديرًا لشركة كبيرة. لقد كان أيضًا نظيفًا بشكل لا يصدق. حتى في المنزل، قبل أن يمسك بمقبض الباب، أخرج منديلًا. مدهش مدهش! كانت حقيبة سفره دائمًا في حالة ممتازة. بعد وفاة جدي، الشيء الوحيد الذي طلبته من أغراضه هو تلك الحقيبة المربعة القديمة. وما زلت أحتفظ به حتى يومنا هذا. مثل جواز سفره وربطات العنق التي أرتديها أحيانًا.

"الجاني الرئيسي لما أنا عليه الآن هو قائد الفرقة الموسيقية إيليا موسين. درست معه في سان بطرسبرج. لقد عمل كثيرًا مع الحركات والإيماءات. وأوضح أن قائد الفرقة الموسيقية هو فنان ومخرج. من المهم أن ترسم فكرتك أولاً ثم توجهها. قال موسين: "أنت تعزف نغمات هنا، لكن هذه كلمات وصور". لقد علمنا كيفية إدارة طاقتنا وطالبنا بتطوير خيالنا. قال أستاذي: "لست بحاجة إلى قيادة هيرمان (في أوبرا "ملكة البستوني". - ملاحظة المحرر)،" عليك أن تكون هيرمان بنفسك.

"اسم أخي هو إيفانجيلوس، ولكن عندما كان طفلاً كان الجميع يطلقون عليه اسم فانجيلينو، وهذا ما لا نزال نسميه به. إنه أصغر مني بسنة وهو أفضل صديق لي. يفهم Vangelino تماما اللغة السرية الموجودة بيننا، وهو رمز اتصال معين. لقد علمته الكثير - أن يشعر بالموسيقى، وإدراك الجمال بنفس الطريقة التي أفعلها. نتيجة لذلك، في مرحلة ما كان زوجي. وإذا أحببنا نفس المرأة، فلنفس الأسباب. والآن يعيش أخي في براغ. يكتب الموسيقى الأصلية، بما في ذلك المسرح والسينما. في بعض النواحي، فهو شخص أكثر انفتاحًا وإشراقًا. أفضل مني. غالبًا ما يساعدني على العودة إلى صوابي، والعودة إلى الأفكار التي بدأت في التبشير بها ذات مرة.

"لقد أظهر نظام أفلاطون كيفية تحقيق السعادة من خلال المثالية. عندما أقرأ أفلاطون، أفهم أن السعادة هي البحث عن المعرفة، والاستكشاف الإيجابي للعالم، والتطهير الذي يحدث بعد التواصل أو اللقاء مع شخص آخر أو شعور آخر. السعادة ليست في أن تأكل العسل، بل في أن تميز الزهور مثل النحلة وتعرف أي عسل تجمعه من أين. هذه طقوس بحث، أسئلة يطرحها الشخص على ما لا نهاية. ومن هذا الفن ولد."

"في أحد الأيام لم أذهب إلى روضة الأطفال وجلست في المنزل. رن جرس الباب. كان صبيًا غجريًا يبلغ من العمر سبع سنوات تقريبًا، وكان يطلب المال. نادتني أمي، وأخذت كفّي، ووضعت فيها عملة معدنية وأعطتها للصبي بيدي. كان عمري عامين ونصف، ثم لم أفهم هذه التصرفات. لكنني تذكرت ذلك لبقية حياتي. كانت أمي تعطيني الكتب دائمًا. لقد لعبنا أنا وهي العديد من الألعاب الذكية المختلفة ولعبنا الموسيقى معًا. وهي الآن نائبة رئيس فرع معهد أثينا الموسيقي. عندما كنت في الخامسة عشرة من عمري، انفصلت والدتي عن والدي، وبعد ذلك لم يكن لديها رجال آخرون. عاشت حياتها كلها كأم. وأنا ممتن لها إلى الأبد”.

"الموسيقى ليست لأولئك الذين يقبلون الحياة التي بناها الآخرون، بل لأولئك الذين يموتون دون أن يتركوا أثراً. وفي آثوس يقولون: "إذا مت قبل أن تموت، فلن تموت عندما تموت". عندما ترفض الحياة المقدمة من الآخرين لأنها لا علاقة لها بك، فإنك، كما هو الحال في الدير، تغير اسمك وتموت في هذا العالم. ثم تبدأ في بناء عالمك ويمكنك دعوة الآخرين إليه. إذا كان ما تفعله صادقًا، فسيتبعك الناس. إذا لم يكن الأمر كذلك، فسوف تترك وحدك. هذه مخاطرة كبيرة. إذا قررت أن أصبح قائد الفرقة الموسيقية الذي يريد الجمهور رؤيته، فيمكنني ذلك، ولدي بيانات كافية لذلك. لكن هذا النوع من الفن لا يثير اهتمامي. لا أريد أن أعيش في العالم الذي خلقه. ما يجب القيام به؟ قم ببناء عالمك الخاص."

"الأوركسترا الخاصة بي في نوفوسيبيرسك Musica Aeterna وجوقة المطربين السيبيريين الجدد هي أرض حرة للموسيقيين الشباب الذين لم يغرقوا بعد في "بحيرات البجع" للفن العقيم الذي يحيط بنا. هذه مجتمع فني: يجتمع الناس في مكتبي، ويلعبون، ويشربون، ويناقشون شيئًا ما، ويقرأون الشعر، ويبتهجون ويحزنون معًا. أنا مثل المحلل النفسي للأوركسترا الخاصة بي: أريدهم أن يقولوا الحقيقة. أنا لا أسأل: "افعل هذا، افعل ذلك، افعل ذلك!"، ولكنني أقول: "هنا لا أحتاج إلى أن يكون الصوت مرتفعًا أو هادئًا. وأتساءل كيف كانت رائحة شعرها." يتحولون: "أعتقد أنه في شقة A!" حسنًا، العبها في A-flat. لا رائحة لهم. ثم العب C. وهم يشمون!.. هذه يجب أن تكون تجربة مشتركة. هناك لغة تقنيات لا يفهمها سواهم، على سبيل المثال "الشجاعة على جهاز التحكم عن بعد"...