من هو مربي النفوس البشرية؟ معلمة رياض الأطفال ليست مهنة، بل حالة ذهنية

مقال المعلم روضة أطفال"المعلم الحديث. ماذا يحب؟

وصف:أقدم لكم رأيي في عمل المعلم وعملي.

المعلمون هم الأشخاص الذين يظلون دائمًا أطفالًا في القلب.إذا كان الأمر مختلفًا، فلن يقبلنا الأطفال في عالمهم. أهم شيء في مهنتنا هو حب الأطفال. أن تحب بهذه الطريقة، بلا حدود، مما يمنحهم دفء روحك. المعلم الحديث هو الشخص الذي يجمع بين سمات عالم النفس والفنان والصديق والمعلم. يجب على المعلم أن يغير نفسه عدة مرات على مدار اليوم، وكلما كان سيد حرفته أكثر تصديقًا، كلما كانت النتيجة ملموسة أكثر.
المعلم الحديث هو عامل مبدع ومبتكر يقود أسلوب حياة صحي ويستخدم أحدث التطورات المنهجية في عمله.
المعلم الحديث هو وطني وطنه. إن الوطن يثق بنا بأغلى ما لديه، ألا وهو مستقبله.
إن المعلم الحديث مدعو لأن يكون مرجعًا للأطفال وأولياء أمورهم، وأن يحل مع الأسرة المهام المسؤولة للتعليم.

وفي هذا الصدد، لا بد من بناء العملية التعليمية باعتبارها عملية تنمية شخصية، وتبني القيم الروحية والأخلاقية والاجتماعية والأسرية وغيرها. لتنفيذ برنامج المعايير التعليمية الحكومية الفيدرالية، قمت بتطوير هذا المشروع لأن الأسرة لها الوظيفة الاجتماعية الرئيسية - تربية الأطفال، وتظل بيئة حيوية للحفاظ على القيم الاجتماعية والثقافية ونقلها، وعاملاً حاسماً في تكوين مجتمع. شخصية الطفل.
واقترحت في بداية العام الدراسي على الآباء أن يصيغوا في أبنائهم الأسس الأخلاقية لشخصية الطفل وثقافة التواصل والعلاقات. عند تنفيذ المشروع، يتم منح الأطفال الفرصة لتجربة أدوار مختلفة في الفريق. هذه هي الطريقة التي يحصلون بها على الخبرة الجماعية عمل مستقلوتعلم كيفية التفاوض وتوزيع الأدوار داخل المشروع.

تستخدم بشكل جماعي تقنيات مختلفة: المشروع، تقنيات TRIZ، النهج الموجه نحو الشخصية والمتميز، تقنيات الحالة، تقنيات تكنولوجيا المعلومات والاتصالات وغيرها. أستخدم تكنولوجيا أساليب تدريس الألعاب، والتعلم القائم على حل المشكلات، وطرق التدريس البحثية، والتعلم التعاوني. بالإضافة إلى ذلك، أعمل على التقنيات الموفرة للصحة، حيث أن صحة الأطفال تتدهور من سنة إلى أخرى ومهمتي هي الحفاظ عليها.

نتيجة لذلك، يطور الأطفال موقفا عاطفيا إيجابيا تجاه الفصول الدراسية والنشاط المعرفي وزيادة الاهتمام؛ تصبح إجابات الأطفال غير قياسية، محررة؛ تتسع آفاق الأطفال وتظهر الرغبة في الحداثة والخيال. يصبح الكلام أكثر رمزية ومنطقية.

في الختام، أريد أن أقول إن الكثير يعتمد على رغبة وشخصية المعلم. إذا كان المعلم منفتحًا على كل ما هو جديد ولا يخاف من التغيير، فإنه بلا شك سيتخذ الخطوات الواثقة الأولى في الظروف الجديدة لتنفيذ المعايير التعليمية الحكومية الفيدرالية، لأن المعلم هو موقفه من العملية التعليمية، إبداعه واحترافيته هو المورد الرئيسي، والذي بدونه يكون تنفيذ المعايير الجديدة مستحيلاً الحضانة. ربما لم أفعل كل شيء على أكمل وجه بعد، لكني أعتقد أنني كذلك الطريق الصحيحوسوف أتعلم كل شيء.

المعلم الرئيسي لأي شخص هو تجربته الحياتية. لكن في هذا المفهوم يجب أن لا ندرج السيرة الذاتية «الخارجية» فحسب، بل السيرة الذاتية «الداخلية» أيضًا، التي لا تنفصل عن استيعابنا للتجربة الإنسانية من خلال الكتب.

لم تكن أحداث حياة غوركي تقتصر على ما حدث في مصبغة آل كاشيرين فحسب، بل أيضًا على كل كتاب قرأه. الشخص الذي لا يحب الكتاب هو غير سعيد، على الرغم من أنه لا يفكر فيه دائما. يمكن أن تكون حياته مليئة بالأحداث الأكثر إثارة للاهتمام، لكنه سيحرم من حدث لا يقل أهمية - التعاطف وفهم ما قرأه.

لقد قال الشاعر سيلفينسكي ذات مرة بحق: "إن قارئ الشعر فنان". وبطبيعة الحال، يجب أن يكون لدى قارئ النثر أيضا إدراك فني. لكن سحر الشعر، أكثر من النثر، مخفي ليس فقط في الفكر وفي بناء الحبكة، ولكن أيضًا في موسيقى الكلمة نفسها، في التجويد، في الاستعارات، في دقة الصفات. إن عبارة بوشكين "نحن ننظر إلى الثلج الشاحب بعيون مجتهدة" لن يشعر بها بكل نضارتها إلا القارئ المؤهل تأهيلاً عالياً. إن القراءة الحقيقية للكلمة الأدبية (شعراً ونثراً) لا تعني معلومات يتم استخلاصها بسرعة، بل تعني الاستمتاع بالكلمة، واستيعابها من قبل الجميع. الخلايا العصبية، القدرة على الشعور بهذه الكلمة بجلدك...

ذات مرة كنت محظوظًا بما يكفي لقراءة قصيدة للملحن سترافينسكي استمع إليها، على ما يبدو، نصف مسموع، وفجأة عند عبارة "الحكمة بأصابعه"، صرخ، حتى أنه أغمض عينيه بسرور: "يا لها من لذيذة". خط!" لقد دهشت، لأنه لا يمكن لكل شاعر محترف أن يلاحظ مثل هذا الخط السري. لست متأكدا من وجود أذن شعرية فطرية، لكني على يقين من إمكانية زراعتها.

وأود، متأخراً وليس بشكل شامل، أن أعرب عن امتناني العميق لجميع الأشخاص في حياتي الذين ربوني على حب الشعر. لو لم أصبح شاعراً محترفاً، لبقيت قارئاً مخلصاً للشعر حتى نهاية أيامي.

والدي الجيولوجي كتب الشعر ويبدو لي أنه كان موهوبًا:

إطلاق النار مرة أخرى من الحزن،
أردت أن أهرب إلى مكان ما
ولكن النجوم عالية جدا
وأسعار النجوم مرتفعة..

كان يحب الشعر وينقل لي حبه له. لقد قرأ بشكل مثالي من الذاكرة، وإذا لم أفهم شيئًا ما، فقد أوضح، ولكن ليس بعقلانية، أي جمال القراءة، مع التركيز على القوة الإيقاعية والمجازية للسطور، وليس فقط لبوشكين وليرمونتوف، ولكن أيضًا للخطوط الحديثة الشعراء، يستمتعون بالبيت الذي أعجبه بشكل خاص:

يتلألأ الفحل الموجود تحته بالسكر الأبيض المكرر.
(إي. باجريتسكي)

الزفاف يدور بحاشية فضية ،
وليس لديها أقراط في أذنيها - حدوة حصان.
(ب. فاسيليف)

من محج قلعة إلى باكو
الأقمار تطفو على جوانبها.
(ب. كورنيلوف)

الحواجب من تحت الشاكو تهدد القصور.
(ن. أسيف)

يجب أن أصنع أظافرًا من هؤلاء الناس،
لا يمكن أن يكون هناك أي أظافر أقوى في العالم.
(ن. تيخونوف)

تيجوانتيبيك، تيجوانتيبيك، بلد أجنبي،
ثلاثة آلاف نهر، ثلاثة آلاف نهر تحيط بك.
(س. كيرسانوف)

من بين الشعراء الأجانب، كان والدي يقرأ لي في أغلب الأحيان بيرنز وكيبلينج.

خلال سنوات الحرب في محطة زيما، تركت في رعاية جدتي، التي لم تكن تعرف الشعر مثل والدي، لكنها كانت تحب شيفتشينكو وغالباً ما تتذكر قصائده، وتقرأها باللغة الأوكرانية. عندما زرت قرى التايغا، كنت أستمع إلى الأغاني الشعبية والأغاني الشعبية، بل وأقوم بتأليفها أحيانًا. ولعل التربية بالشعر لا تنفصل بشكل عام عن التربية بالفولكلور، وهل يمكن للإنسان الذي لا يشعر بجمال الأغاني الشعبية أن يشعر بجمال الشعر؟

تبين أن زوج أمي، عازف الأكورديون، كان شخصًا يحب الأغاني الشعبية وقصائد الشعراء المعاصرين. سمعت من شفتيه لأول مرة أغنية "سيرجي يسينين" لماياكوفسكي. لقد أذهلتني بشكل خاص: "أنت تهز كيسًا من عظامك". أتذكر أنني سألت: "من هو يسينين؟" - ولأول مرة سمعت قصائد يسينين، والتي كان من المستحيل تقريبًا الحصول عليها. كانت قصائد يسينين بالنسبة لي أغاني شعبية وشعرًا حديثًا.

عند عودتي إلى موسكو، انقضت بجشع على الشعر. وبدا أن صفحات الدواوين الشعرية التي صدرت في ذلك الوقت قد رشها رماد نيران الحرب الوطنية العظمى. "ابن" أنتوكولسكي، "زويا" أليجر، "هل تتذكر يا أليوشا طرق منطقة سمولينسك..." سيمونوفا، "ويل لك يا أمهات الأودر والإلب والراين..." سوركوفا، " ليس عبثًا أننا اعتزنا بالصداقة كما يعتز جنود المشاة بمتر من الأرض الملطخة بالدماء عندما يأخذونه في المعركة..." جودزينكو، "المستشفى. كل شيء باللون الأبيض. رائحة الجدران كالطباشير الرطب..." لوكونينا، "عاش الصبي على مشارف مدينة كولبينو..." ميجيروفا، "لكي تصبح رجلاً، لا يكفي أن يولدوا..." لفوفا، "يا رفاق، أخبروا بوليا - العندليب غنى اليوم..." دودين؛ كل هذا دخل فيّ وملأني بفرحة التعاطف، رغم أنني كنت لا أزال صبياً. لكن خلال الحرب، شعر الأولاد أيضًا بأنهم جزء من شعب مقاتل عظيم.

أعجبني كتاب شيفنر "الضاحية" بصوره المنعزلة: "وكانت الضفادع تدور ببطء بعيونها الخضراء الزمردية، كما هو الحال دائمًا، مثل تماثيل بوذا الصغيرة، على جذوع الأشجار بجوار البركة". بدا لي تفاردوفسكي ساذجًا للغاية في ذلك الوقت، بينما بدا باسترناك سمينًا للغاية. لم أقرأ أبدًا لشعراء مثل تيوتشيف وباراتينسكي - فقد بدوا مملين في عيني، بعيدًا عن الحياة التي عشناها جميعًا أثناء الحرب.

ذات مرة قرأت قصائدي لوالدي عن برلماني سوفييتي قتل على يد النازيين في بودابست:

أظلمت المدينة الضخمة
العدو يختبئ هناك.
تحولت إلى اللون الأبيض مثل زهرة غير متوقعة
علم الهدنة.

قال أوتويل فجأة: «هناك شعر في هذه الكلمة «صدفة».»

في عام 1947 درست في الاستوديو الشعري التابع لبيت الرواد في منطقة دزيرجينسكي. كان زعيمنا L. Popova شخصا فريدا من نوعه - فهو لم يدين فقط شغف بعض طلاب الاستوديو بالتجريب الرسمي، بل دعموه بكل طريقة ممكنة، معتقدين أنه في سن معينة يجب على الشاعر التغلب على الشكليات. تم الاستشهاد بعبارة صديقي "والآن الخريف يهرب وتومض بقع صفراء من الأوراق" كمثال. وكتبت بعد ذلك هكذا:

أصحابها هم أبطال كيبلينج -
احتفل بيومك مع زجاجة من الويسكي.
ويبدو أن الدم كان بين الدمامل
الطباعة على أكياس الشاي.

في أحد الأيام، جاء الشعراء لزيارتنا - طلاب معهد لينين فينوكوروف، فانشينكين، سولوخين، جانابين، كافانوف، لا يزالون صغارًا جدًا، لكنهم التحقوا بالفعل بمدرسة الخطوط الأمامية. وغني عن القول كم كنت فخوراً بأداء قصائدي مع شعراء حقيقيين.

قدم الجيل العسكري الثاني، الذي يمثلونه، الكثير من الأشياء الجديدة في شعرنا ودافع عن الغنائية، التي بدأ منها الشعراء الأكبر سنا في التحرك نحو البلاغة. القصائد الغنائية الهادئة "الصبي" لفانشينكين و"هاملت" لفينوكوروف والتي كُتبت لاحقًا أعطتني انطباعًا بوجود قنبلة تنفجر.

"هل تحب باجريتسكي؟" - سألني بعد الأداء في بيت الرواد فينوكوروف. بدأت على الفور أقرأ له: "نحن أوراق صدئة على أشجار بلوط صدئة...". ارتفع الحاجب الأيسر للسيد الشاب إلى الأعلى في مفاجأة. أصبحنا أصدقاء، على الرغم من الاختلاف الملحوظ في العمر والخبرة.

أنا ممتن إلى الأبد للشاعر أندريه دوستال. لأكثر من ثلاث سنوات كان يعمل معي بشكل شبه يومي في الاستشارات الأدبية لدار نشر مولودايا جفارديا. اكتشف أندريه دوستال بالنسبة لي ليونيد مارتينوف، الذي في تجويده الفريد - "هل قضيت الليل في أحواض الزهور؟" - وعلى الفور سقطت في الحب.

في عام 1949، كنت محظوظا مرة أخرى عندما التقيت بالصحفي والشاعر نيكولاي تاراسوف في صحيفة "الرياضة السوفيتية". لم ينشر قصائدي الأولى فحسب، بل جلس معي أيضًا لساعات طويلة، يشرح لي بصبر أي سطر كان جيدًا، وأي سطر كان سيئًا، ولماذا. كما علمني أصدقاؤه - الجيوفيزيائيون آنذاك، والآن الناقد الأدبي ف. بارلاس والصحفي إل. فيلاتوف، وهو الآن رئيس تحرير مجلة "كرة القدم والهوكي" الأسبوعية - كثيرًا عن الشعر، ومنحني مجموعات نادرة لقراءتها من كتبهم. المكتبات. الآن لا يبدو تفاردوسكي بسيطًا بالنسبة لي، ولا يبدو باسترناك معقدًا للغاية.

تمكنت من التعرف على أعمال أخماتوفا، تسفيتيفا، وماندلستام. إلا أن "تعليمي الشعري" المتوسع لم يؤثر إطلاقاً على القصائد التي نشرتها في ذلك الوقت. كقارئ، تقدمت على نفسي، شاعرا. لقد قمت بتقليد كيرسانوف بشكل أساسي، وعندما التقيت به، توقعت مدحه، لكن كيرسانوف كان محقا في إدانتي لتقليدي.

كان لصداقتي مع فلاديمير سوكولوف تأثير لا يقدر بثمن علي، والذي، بالمناسبة، ساعدني في دخول المعهد الأدبي، على الرغم من عدم وجود شهادة الثانوية العامة. كان سوكولوف، بالطبع، أول شاعر من جيل ما بعد الحرب يجد تعبيرًا غنائيًا عن موهبته. كان من الواضح لي أن سوكولوف يعرف الشعر ببراعة وأن ذوقه لا يعاني من قيود المجموعة - فهو لا يقسم الشعراء أبدًا إلى "تقليديين" و"مبتكرين"، ولكن فقط إلى الخير والشر. علمني هذا إلى الأبد.

في المعهد الأدبي الحياة الطلابيةكما أعطاني الكثير لفهم الشعر. في الندوات وفي الممرات، كانت الأحكام على قصائد بعضهم البعض قاسية أحيانًا، ولكنها صادقة دائمًا. لقد كان هذا الصدق القاسي لرفاقي هو الذي ساعدني على القفز من الركائز. لقد كتبت الشعر، ومن الواضح أن هذه كانت بداية عملي الجاد.

التقيت بالشاعر الرائع، لسوء الحظ، نيكولاي جلازكوف، الذي لم يحظ بالتقدير الكافي، والذي كتب بعد ذلك على النحو التالي:

أنا أدمر حياتي الخاصة
أنا ألعب دور الأحمق.
من بحر الأكاذيب إلى حقل الجاودار
الطريق بعيد.

لقد تعلمت من جلازكوف كيفية تحرير التجويد. لقد ترك اكتشاف قصائد سلوتسكي انطباعًا مذهلاً عندي. يبدو أنهم مناهضون للشعرية، وفي الوقت نفسه بداوا شعر حياة عارية بلا رحمة. إذا حاولت في وقت سابق محاربة "النثر" في قصائدي، فبعد قصائد سلوتسكي حاولت تجنب "الشعرية" المفرطة في الارتفاع.

أثناء دراستنا في المعهد الأدبي، لم نكن نحن الشعراء الشباب نتحرر من التأثيرات المتبادلة. كانت بعض قصائد روبرت روزديستفينسكي وقصائدي، المكتوبة في الفترة من 1953 إلى 1955، متشابهة مثل حبتين من البازلاء في جراب. والآن، أتمنى ألا يختلط عليهم الأمر: لقد اخترنا طرقًا مختلفة، وهذا أمر طبيعي، مثل الحياة نفسها.

ظهرت مجرة ​​كاملة من الشعراء، ومن بينهم، ربما، أحمدولينا، موريتز، ماتييفا الأكثر إثارة للاهتمام. أعاد سميلياكوف، الذي عاد من الشمال، قصيدة "الحب الصارم" المليئة بالرومانسية العفيفة. ومع عودة سميلياكوف، أصبح الشعر أقوى وأكثر موثوقية إلى حد ما. بدأ سامويلوف في النشر. قصائده عن القيصر إيفان و"غرفة الشاي" خلقت له على الفور سمعة قوية باعتباره أستاذًا مثقفًا للغاية. تم نشر "حفرة كولونيا"، "خيول في المحيط"، "دعونا نلوح بقبضاتنا بعد القتال..." لبوريس سلوتسكي، قصائد مبتكرة في الشكل والمضمون. في جميع أنحاء البلاد، بدأ غناء أغاني Okudzhava، الزفير مع مرور الوقت. بعد الخروج من أزمة طويلة، كتب لوغوفسكي: "بعد كل شيء، الشخص الذي أعرفه غير موجود..."، استعاد سفيتلوف مرة أخرى تجويده الساحر والنظيف. ظهر عمل واسع النطاق مثل "ما وراء المسافة" لتفاردوفسكي. كان الجميع يقرأون كتاب مارتينوف الجديد "الفتاة القبيحة" لزابولوتسكي. ظهر فوزنيسينسكي مثل الألعاب النارية. وبدأ تداول كتب الشعر ينمو، وخرج الشعر إلى الساحات العامة. كانت هذه فترة ازدهار الاهتمام بالشعر، بشكل غير مسبوق هنا وفي أي مكان في العالم. أنا فخور بأنني شهدت الوقت الذي أصبح فيه الشعر حدثًا وطنيًا. لقد قيل بحق: "صدى قوي بشكل مدهش - من الواضح أن مثل هذا العصر!"

لكن الصدى القوي لا يمنح الشاعر حقوقا كبيرة فحسب، بل يفرض عليه مسؤوليات كبيرة أيضا. يبدأ تعليم الشاعر بتعليم الشعر. ولكن بعد ذلك، إذا لم يرتقي الشاعر إلى مستوى التعليم الذاتي من خلال مسؤولياته وواجباته، فإنه ينزلق، حتى على الرغم من تطوره المهني. هناك مثل هذا وهمي عبارة جميلة: "لا أحد يدين لأحد بشيء". الجميع مدينون للجميع، وخاصة الشاعر.

أن تصبح شاعراً هي الشجاعة لإعلان نفسك مديناً.

والشاعر مدين لأولئك الذين علموه حب الشعر، لأنهم أعطوه الإحساس بمعنى الحياة.

والشاعر مدين لأولئك الشعراء الذين سبقوه، لأنهم منحوه القدرة على الكلام.

والشاعر مدين لشعراء اليوم رفاقه في الورشة، فإن أنفاسهم هي الهواء الذي يتنفسه، وأنفاسه هي ذرة من الهواء الذي يتنفسونه.

والشاعر مدين لقرائه ومعاصريه، لأنهم يأملون في التحدث عن الزمن وعن أنفسهم من خلال صوته.

إن الشاعر مدين لأحفاده، لأنهم سوف يروننا من خلال عينيه يومًا ما.

إن الشعور بهذا الدين الثقيل والسعيد في نفس الوقت لم يتركني أبدًا وآمل ألا يتركني.

بعد بوشكين، أصبح الشاعر بدون جنسية مستحيلا. لكن في القرن التاسع عشر، كان من يُطلق عليهم "عامة الناس" بعيدين كل البعد عن الشعر، ولو فقط بسبب أميتهم. والآن بعد أن أصبح الشعر لا يقرأه المثقفون فحسب، بل يقرأه العمال والفلاحون أيضًا، فقد توسع مفهوم المواطنة - أكثر من أي وقت مضى، فهو يعني ضمناً الروابط الروحية للشاعر مع الناس. عندما أكتب قصائد غنائية، أريدها دائمًا أن تكون قريبة من العديد من الأشخاص، كما لو أنهم كتبوها بأنفسهم. عندما أعمل على أشياء ذات طبيعة ملحمية، أحاول أن أجد نفسي بين الأشخاص الذين أكتب عنهم. قال فلوبير ذات مرة: "مدام بوفاري هي أنا". هل يستطيع أن يقول هذا عن عامل في أحد المصانع الفرنسية؟ بالطبع لا. وآمل أن أستطيع أن أقول نفس الشيء، على سبيل المثال، عن إحدى قصائدي وعن العديد من أبطال قصائدي: "نيوشكا هو أنا". ولم يكن من الممكن أن تكون المواطنة في القرن التاسع عشر ذات طابع أممي كما هي الآن، حيث أصبحت مصائر كل البلدان مرتبطة بشكل وثيق ببعضها البعض. لذلك، حاولت أن أجد أشخاصًا قريبين مني روحيًا، ليس فقط بين بناة براتسك أو صيادي الأسماك في الشمال، ولكن أيضًا أينما يحدث النضال من أجل مستقبل البشرية - في الولايات المتحدة الأمريكية وأمريكا اللاتينية وفي العديد من البلدان الأخرى. بلدان. فبدون حب الوطن لا يوجد شاعر. لكن الشاعر اليوم لا وجود له دون المشاركة في النضال الدائر في جميع أنحاء العالم.

أن تكون شاعراً في أول دولة اشتراكية في العالم، والتي تستخدم تجربتها التاريخية لاختبار مدى موثوقية المُثُل التي تعاني منها الإنسانية، يفرض مسؤولية خاصة. إن التجربة التاريخية لبلادنا ستتم دراستها من خلال أدبنا، من خلال شعرنا، لأنه لا توجد وثيقة في حد ذاتها لديها رؤية نفسية لجوهر الحقيقة. وهكذا يكتسب الأفضل في الأدب السوفييتي قيمة عاليةوثيقة أخلاقية لا تلتقط السمات الخارجية فحسب، بل أيضًا السمات الداخلية لتشكيل مجتمع اشتراكي جديد. إن شعرنا، إذا لم ينحرف نحو الزخرفة المنشّطة أو نحو التشويه المتشكك، ولكنه يمتلك انسجام الانعكاس الواقعي للواقع في تطوره، يمكن أن يكون كتابًا تاريخيًا حيًا ومتنفسًا وصوتًا. وإذا كان هذا الكتاب المدرسي صحيحا، فسيصبح بحق تحية جديرة باحترامنا للأشخاص الذين أطعمونا.

تأتي نقطة التحول في حياة الشاعر عندما يبدأ، بعد أن نشأ على شعر الآخرين، في تثقيف القراء بشعره. يمكن لـ "الصدى القوي" العائد، بقوة موجة العودة، أن يسقط الشاعر من قدميه إذا لم يكن قوياً بما فيه الكفاية، أو أنه ارتجاج لدرجة أنه يفقد سمعه للشعر وللوقت. لكن مثل هذا الصدى يمكن أن يثقف أيضًا. وهكذا يتثقف الشاعر بموجة العودة من شعره.

أنا أفصل بشكل حاد القراء عن المعجبين. القارئ بكل حبه للشاعر لطيف ولكنه متطلب. لقد وجدت هؤلاء القراء في بيئتي المهنية وبين الأشخاص من مختلف المهن في أجزاء مختلفة من البلاد. لقد كانوا دائمًا المؤلفين السريين لقصائدي. ما زلت أحاول تثقيف نفسي بالشعر والآن كثيرًا ما أكرر سطور تيوتشيف التي أحببتها في السنوات الأخيرة:

لا يمكننا التنبؤ
كيف ستستجيب كلمتنا -
ونمنحه التعاطف
كيف نمنح النعمة...

أشعر بالسعادة لأنني لم أحرم من هذا التعاطف، ولكن أحيانا أشعر بالحزن لأنني لا أعرف إذا كنت سأتمكن من تقديم الشكر الكامل له.

غالبًا ما يكتب لي الشعراء الطموحون رسائل ويسألون: "ما هي الصفات التي تحتاجها لتصبح شاعرًا حقيقيًا؟" لم أجب أبدًا على هذا السؤال، كما اعتبرته ساذجًا، لكنني سأحاول الآن، على الرغم من أن هذا قد يكون ساذجًا أيضًا.

ربما هناك خمس من هذه الصفات.

أولاً: يجب أن يكون لديك ضمير، لكن هذا لا يكفي لتصبح شاعراً.

ثانياً: يجب أن يكون لديك ذكاء، لكن هذا لا يكفي لتصبح شاعراً.

ثالثاً: عليك أن تتحلى بالشجاعة، لكن هذا لا يكفي لتصبح شاعراً.

رابعا: لا تحتاج إلى أن تحب قصائدك فحسب، بل أيضا قصائد الآخرين، لكن هذا لا يكفي لتصبح شاعرا.

خامساً: عليك أن تكتب الشعر بشكل جيد، ولكن إذا لم تكن تتمتع بكل الصفات السابقة فهذا أيضاً لا يكفي لتصبح شاعراً، لأن

ولا يوجد شاعر خارج الشعب
كالابن بلا ظل أبيه.

الشعر حسب تعبير معروف هو الوعي الذاتي للشعب. "لكي يفهم الناس أنفسهم، يخلق الناس شعراءهم."

يواجه الإنسان طوال حياته مشاكل وتجارب مختلفة. التغلب عليها، نحن لسنا في مأمن من الأخطاء، والتي نأسف عليها لاحقا. ولكن هذه هي الطريقة التي تأتي بها الخبرة. لكي لا تتعثر على نفس "أشعل النار" مرة أخرى، لتجنب الحسابات الخاطئة، يمكنك الاستماع إلى نصيحة وخبرة الآخرين. ويمكن للكتب، على وجه الخصوص، أن تقوم بدور هؤلاء المستشارين. عندما نقرأ أي عمل، نبدأ بشكل لا إرادي في التفكير والتحليل.

تصرفات الشخصيات ومشاعرهم وأفكارهم - نقارن كل هذا بأنفسنا ونستخلص النتائج وبالتالي نكتسب الخبرة التي ستساعدنا لاحقًا على عدم ارتكاب الأخطاء.

في هذا النص يثير يفغيني يفتوشينكو مشكلة معنى الكتاب في حياة الإنسان. ويقول أن الشخص الذي لا يحب الكتب هو غير سعيد. أن حياته قد تكون مليئة بالأحداث الممتعة، لكنه يحرم نفسه مما لا يقل أهمية وهو التعاطف وفهم ما يقرأ. ومن الصعب الاختلاف مع هذا. الكتب تجعلنا أشخاصًا أفضل. أولاً، يمكنها المساعدة في إثراء الكلام؛ ثانيا، يطورون الخيال، ويمكن أن تكون القراءة أيضا بطريقة رائعةابتعد عن مشاكلك لبعض الوقت، ولا تفكر فيها.

على سبيل المثال، في رواية الكاتبة الإنجليزية الشهيرة جين أوستن “كبرياء وتحامل” الشخصية الرئيسية- إليزابيث بينيت أحبت الكتب كثيراً.

منذ الصغر غرس فيها حبهم وحبهم أدب إنجليزي. لقد كانت الكتب هي التي ساعدتها على البقاء على طبيعتها وقبولها القرارات الصحيحةولا تتردد في الاختيار في المواقف المختلفة.

ربما يكون لدى كل شخص كتاب أثار إعجاب الجميع أكثر من غيره وجعلهم يعيدون التفكير في القيم في الحياة. بالنسبة لي هذا هو واحد من الكتب على موضوع عسكري- "والفجر هنا هادئ..." بوريس فاسيليف. يتعلق الأمر بالرقيب الرائد فاسكوف وخمس فتيات صغيرات سقطت المحاكمات على أكتافهن حرب رهيبة. بوريس فاسيليف هو أحد الكتاب القلائل الذين أثاروا هذا الموضوع مصير الأنثىفي الحرب. نعم كل البنات ماتوا، ماتوا من أجل الأجيال القادمة.

في الوقت الحاضر، يتم إنفاق وقت أقل وأقل في القراءة، وهذا عبث. تلعب الكتب دورًا كبيرًا في حياة الإنسان، ولكن مع مرور الوقت يتوقف الناس عن إدراك ذلك.

تم التحديث: 2017-11-09

انتباه!
إذا لاحظت وجود خطأ أو خطأ مطبعي، قم بتمييز النص وانقر فوق السيطرة + أدخل.
ومن خلال القيام بذلك، سوف توفر فائدة لا تقدر بثمن للمشروع والقراء الآخرين.

شكرًا لكم على اهتمامكم.

مادة مفيدة حول هذا الموضوع

ولد يفغيني ألكساندروفيتش يفتوشينكو في سيبيريا. كان والد الشاعر جيولوجيًا وكتب الشعر طوال حياته. كان الأب هو الذي علم ابنه حب الشعر. بدأ يفتوشينكو النشر في سن السادسة عشرة. درس في معهد غوركي الأدبي في موسكو (1951-1954). التقى خلال دراسته بالعديد من كتاب النثر والشعراء البارزين الذين كان لهم تأثير كبير عليه. الآن أصبح اسم Yevtushenko راسخًا في الشعر الروسي. علاوة على ذلك، فقد انتشر بشكل كبير في حياتنا، بين الناس أجيال مختلفة, مهن مختلفة، أذواق أدبية مختلفة. صدر أول كتاب للشاعر "كشافة المستقبل" عام 1952. لم تلعب دورًا ملحوظًا في عمله، على الرغم من أن الشاعرة البالغة من العمر تسعة عشر عامًا أظهرت فيها إتقانًا غير عادي ورائع للشعر. ثم درس يفتوشينكو النموذج من ماياكوفسكي وأتباعه مما أثر على قصائد هذه المجموعة. البطل الغنائي لهذا الكتاب لم يصبح بعد هو نفس البطل الغنائي لـ Yevtushenko، الذي أثار اهتمامًا كبيرًا بعد 2-3 سنوات. حتى قصيدته متعددة الأوجه "محطة براتسك للطاقة الكهرومائية" (1965)، على الرغم من القصص القصيرة والقصائد المدرجة، مشبعة بالشعر الغنائي والحضور المستمر للمؤلف. تسببت قصائد يفتوشينكو مرارا وتكرارا في الجدل، كما يحدث في كثير من الأحيان مع أي ظاهرة غير عادية. وبطبيعة الحال استقبل الشباب الشاعر بسعادة. قصائد "موسكو توفارنايا"، "هذا ما يحدث لي"، "هيا أيها الأولاد!"، "الخلافات حول شبابنا" وغيرها أثارت استجابة حيوية من جمهور الشباب. يفتوشينكو هو شاعر الزمن، الذي يلتقط بحساسية اتجاهاته الرئيسية. وفي الوقت نفسه، فهو شاعر الحياة اليومية، شاعر الاستجابة الفورية. وبطبيعة الحال، يتطلب هذا بعض المخاطر الإبداعية. لم تصمد جميع قصائد الشاعر، التي كتبها في سعيه الحثيث للأحداث، أمام اختبار الزمن. لكن "مونولوج دكتور سبوك"، "أنا جاجارين"، وعدد من القصائد عن فيتنام وإسبانيا وأمريكا وتشيلي مدرجة بحق في كتب الأعمال المختارة للشاعر، دون أن تفقد معناها. لا يكفي أن نقول عن الوطن الأم: إذا كانت هناك روسيا، فسأكون هناك أيضًا. وهذا يتطلب تأكيدا جادا. وأول دليل على ذلك كان كتاب «قارب التواصل» (1966) الذي يعبر عن احترام المرأة وإعلاء صورة حبيبها. يجذب عمل الشاعر انتباه الملحنين، وقد تُرجمت أعمال يفتوشينكو إلى العديد من اللغات لغات اجنبية. النقطة هنا لا تكمن فقط في الموهبة الشعرية المتميزة، ولكن أيضًا في ذلك الشعور الفطري الحقيقي بالمواطنة، الذي لا ينفصل عن الإحساس بالزمن. إنه ليس شاعرًا فحسب، بل هو أيضًا دعاية وكاتب نثر وناقد وممثل سينمائي ومخرج سينمائي ومصور فوتوغرافي. كان يفتوشينكو هو من كتب الكلمات: "الشاعر في روسيا أكثر من مجرد شاعر".

الصفحة الحالية: 1 (يحتوي الكتاب على 25 صفحة إجمالاً)

يفجيني يفتوشينكو

الموهبة معجزة ليست صدفة [كتاب المقالات]

الكاتب السوفيتي

يفغيني يفتوشينكو، شاعر سوفياتي مشهور، ينشر لأول مرة ديواناً له

النثر النقدي. السنوات الاخيرة Evg. يفتوشينكو، مع الحفاظ على موهبته المتأصلة

يظهر النشاط الشعري بشكل متزايد في المطبوعات وكناقد. في حرجة

وكان نثر الشاعر يكشف عن مزاجه الاجتماعي، وكان يُنشر أحياناً علناً.

ستيك وفي نفس الوقت رمزي وعاطفي وشاعري.

Evg. Yevtushenko هو أولا وقبل كل شيء شاعر، وبالتالي، بطبيعة الحال، معظمه

المقالات مخصصة للشعر، لكنه يتحدث أيضًا عن السينما والنثر والموسيقى (حوالي

شوستاكوفيتش، الفيلم المقتبس عن رواية تشيخوف "السهوب"، الممثلة تشوريكوفا).

سيجد القارئ في الكتاب مقالات عن الشعراء - بوشكين ونيكراسوف وماياكوفسكي و

نيرودا، تفاردوفسكي وتسفيتايفا، أنتوكولسكي وسميلياكوف، كيرسانوف و

سامويلوف، س. تشيكوفاني وفينوكوروف، فوزنيسينسكي وميزيروف، جيفورج أمين و

كوشنر، عن كتاب النثر - همنغواي، ماركيز، راسبوتين، كونتسكي.

الفكرة الرئيسية التي توحد هذه المقالات هي فكرة واجب ومسؤولية الموهبة

قبل زمانكم أيها الناس أيها الإنسانية.

(© دار نشر الكاتب السوفييتي، 1980.

التعليم بالشعر

أعظم معلم لأي شخص هو تجربته الحياتية. بهذا المفهوم

يجب أن ندرج ليس فقط السيرة الذاتية "الخارجية"، بل السيرة الذاتية أيضًا

"داخلي"، لا ينفصل عن استيعابنا للتجربة الإنسانية من خلال الكتب.

لم تكن أحداث حياة غوركي مجرد ما حدث في المصبغة

كاشرين، بل أيضًا كل كتاب قرأه. رجل لا يحب الكتب

غير سعيد، على الرغم من أنه لا يدرك ذلك دائمًا. يمكن ملء حياته

الأحداث الأكثر إثارة للاهتمام، ولكن سيتم حرمانه من حدث لا يقل أهمية -

التعاطف وفهم ما تقرأه.

هذا غير صحيح، فالشخص الذي لا يحب الشعر لا يستطيع أن يحب النثر حقًا.

التعليم بالشعر هو تعليم تذوق الأدب بشكل عام.

لقد قال الشاعر سيلفينسكي ذات مرة بحق: "إن قارئ الشعر فنان".

وبطبيعة الحال، يجب أن يكون لدى قارئ النثر أيضا إدراك فني. ولكن السحر هو

الشعر، أكثر من النثر، مخفي ليس فقط في الفكر وفي بناء الحبكة، ولكن أيضًا في

موسيقى الكلمات نفسها، في التجويد، في الاستعارات، في دقة الصفات.

إن عبارة بوشكين "نحن ننظر إلى الثلج الشاحب بعيون مجتهدة" ستكون محسوسة طوال الوقت

نضارتها لا تتطلب سوى قارئ مؤهل تأهيلا عاليا. قراءة أصيلة

التعبير الأدبي (في الشعر أو النثر) يعني عدم استخلاصه بطلاقة

معلومة،

والتمتع بالكلمة، وامتصاصها من قبل جميع الخلايا العصبية، والقدرة

استشعر هذه الكلمة على بشرتك..

"أيها المواطنون، استمعوا لي..." وبدا أن سترافينسكي استمع نصف مسموع وفجأة

هتف عند عبارة "الحكمة بأصابعه"، حتى أنه أغمض عينيه عنها

متعة: "يا له من خط لذيذ!" لقد دهشت لأنه كان متحفظًا جدًا

لا يستطيع كل شاعر محترف أن يلاحظ هذا السطر. لست متأكد

أن هناك أذنًا شعرية فطرية، لكن مثل هذه الأذن يمكن تنميتها

أيها اللص، أنا مقتنع.

وأود، ولو متأخرا وليس بشكل شامل، أن أعبر عن عميق مشاعري

ممتنة لكل الناس في حياتي الذين ربوني على حب الشعر.

إذا لم أصبح شاعرا محترفا، فلا يزال الأمر كذلك حتى نهاية أيامي

سيبقى قارئًا مخلصًا للشعر.

والدي الجيولوجي كتب الشعر ويبدو لي أنه كان موهوبًا:

بعد أن تخلصت من الكآبة، أردت أن أهرب إلى مكان ما، لكن النجوم عالية جدًا، و

أسعار النجوم مرتفعة..

كان يحب الشعر وينقل لي حبه له. قرأته من ذاكرتي تماما،

إذا لم أفهم شيئًا شرحته، ولكن ليس بعقلانية، ولكن من خلال جمال القراءة،

التأكيد على القوة الإيقاعية والمجازية للخطوط، وليس فقط بوشكين و

Lermontov، ولكن أيضًا الشعراء المعاصرين، يستمتعون بالشعر الذي أحبه بشكل خاص

يتلألأ الفحل الموجود تحته بالسكر الأبيض المكرر.

(إي. باجريتسكي)

الزفاف يدور بحاشية فضية، وفي أذنيها ليس لديها أقراط - إنها خنادق.

(ب. فاسيليف)

من محج قلعة إلى باكو، يطفو القمر على جانبه.

(ب. كورنيلوف)

الحواجب من تحت الشاكو تهدد القصور.

(ن. أسيف)

لو تمكنا فقط من صنع أظافر من هؤلاء الأشخاص، فلن تكون هناك أظافر أقوى في العالم.

(ن. تيخون)

تيجوانتيبيك، تيجوانتيبيك، بلد أجنبي،

ثلاثة آلاف نهر، ثلاثة آلاف نهر تحيط بك.

(س. كيرسانوف)

من بين الشعراء الأجانب، كان والدي يقرأ لي في أغلب الأحيان بيرنز وكيبلينج.

خلال سنوات الحرب في محطة زيما، تركت في رعاية جدتي

لم أكن أعرف الشعر مثل والدي، لكنني أحببت شيفتشينكو وكثيراً ما أتذكره

قصائده وقراءتها باللغة الأوكرانية. عندما زرت قرى التايغا، استمعت وكتبت

الأناشيد والأغاني الشعبية وأحيانًا قام بتأليف شيء ما. ربما التربية

الشعر عموما لا ينفصل عن التعليم في الفولكلور، وهل سيكون قادرا على الشعور

جمال الشعر من لا يشعر بجمال الأغاني الشعبية؟

تبين أن الشخص الذي يحب الأغاني الشعبية وقصائد الشعراء المعاصرين هو شخصيتي

زوج الأم، عازف الأكورديون. سمعت من شفتيه لأول مرة أغنية "سيرجي يسينين" لماياكوفسكي.

لقد أذهلتني بشكل خاص: "أنت تضخ كيسًا من عظامك". أتذكر أنني سألت: "من

هل هذا يسينين؟ - ولأول مرة سمعت قصائد يسينين التي كانت في ذلك الوقت تقريبًا

من المستحيل الحصول عليها. كانت قصائد يسينين بالنسبة لي في نفس الوقت أغنية شعبية،

والشعر الحديث .

عند عودتي إلى موسكو، انقضت بجشع على الشعر. الصفحات المنشورة بعد ذلك

بدت المجموعات الشعرية وكأنها متناثرة برماد نيران العظماء

محلي. "ابن" أنتوكولسكي، "زويا" أليجر، "هل تتذكر يا أليوشا الطرق

منطقة سمولينسك..." سيمونوفا، "الويل لكِ يا أمهات الأودر والإلب والراين..." سوركوفا، "لا

عبثًا اعتنينا بالصداقة، كما يهتم جنود المشاة بمتر من الأرض الدموية عندما يكونون فيها

إنهم يشاركون في المعارك..." جودزينكو، "المستشفى. كل شيء باللون الأبيض. الجدران تفوح منها رائحة الطباشير الرطب..."

لوكونينا، "عاش الصبي على مشارف الأحمق المقدس كولبينو..." ميجيروفا، "ليكون

رجل، لا يكفي أن يولدوا..." لفوفا، "يا رفاق، أخبروا بول أننا غنينا اليوم

العندليب..." دودين؛ كل هذا دخل فيّ، وملأني بفرحة التعاطف، على الرغم من أنني

كان صبيا. لكن خلال الحرب، شعر الأولاد أيضًا بأنهم جزء منهم

شعب قتال عظيم.

أعجبني كتاب شيفنر «الضاحية» بصوره غير المألوفة: «و،

تدور ببطء العيون الخضراء الزمرد، طائشة كما هو الحال دائما، والضفادع، كما لو

جلس تماثيل بوذا الصغيرة على جذوع الأشجار بجوار البركة. بدا لي تفاردوفسكي حينها

ريفي جدًا، والجزر الأبيض معقد جدًا. شعراء مثل تيوتشيف و

باراتينسكي، كدت ألا أقرأ - لقد بدوا مملين في عيني، بعيدًا عن ذلك

الحياة التي عشناها جميعًا خلال الحرب.

ذات مرة قرأت قصائدي لوالدي عن مقتل برلماني سوفيتي

النازيون في بودابست:

أظلمت المدينة الضخمة والعدو يختبئ هناك. تحولت إلى اللون الأبيض مثل زهرة غير متوقعة

علم الهدنة.

فجأة قال الأب: «هناك شعر في هذه الكلمة «صدفة».»

في عام 1947 درست في الاستوديو الشعري لبيت الرواد دزيرجينسكي

يصرف. كانت زعيمتنا إل. بوبوفا شخصًا فريدًا من نوعه، لكنها لم تكن كذلك

أنا فقط لم أدين شغف بعض طلاب الاستوديو بالرسميات

التجريب، ولكن حتى دعم ذلك بكل طريقة ممكنة، معتقدين ذلك

في سن معينة، يجب على الشاعر التغلب على الشكلية. خط صديقي

"ثم يهرب الخريف ويومض بقع صفراء"الأوراق" تم تقديمها كمثال. أنا

كتب بعد ذلك:

يرحب الملاك - أبطال كيبلينج - بيومهم بزجاجة من الويسكي. ويبدو ذلك

كان الدم بين الدمامل مثل الختم على أكياس الشاي.

في أحد الأيام، جاء لزيارتنا شعراء - طلاب معهد فينوكوروف الأدبي،

فانشينكن، سولوخين، جانا بن، كافانوف، لا يزالون صغارًا جدًا، ولكنهم بالفعل

المدرسة الأمامية. وغني عن القول كم كنت فخوراً بأداء قصائدي

جنبا إلى جنب مع الشعراء الحقيقيين.

جلب الجيل العسكري الثاني الذي يمثلونه إلينا الكثير من الأشياء الجديدة

الشعر وهل تم الدفاع عنه

وهو الرأي الذي بدأ يبتعد عنه بعض الشعراء الكبار

البلاغة. بعد ذلك كتب قصائد غنائية هادئة "الصبي" وانغ-

أعطتني "هاملت" لشينكينا وفينوكوروف انطباعًا بأنني ممزق

"هل تحب باجريتسكي؟" – سألني بعد العرض في بيت الطلائع

ارتفع حاجب السيد الشاب في مفاجأة. أصبحنا أصدقاء، على الرغم من الملحوظ

ثم الفرق في العمر والخبرة.

أنا ممتن إلى الأبد للشاعر أندريه دوستال. لأكثر من ثلاث سنوات هو

عملت معي كل يوم في الاستشارة الأدبية لدار مولودية للنشر

يحمي." اكتشف أندريه دوستال بالنسبة لي ليونيد مارتينوف، الذي هو فريد من نوعه

التجويد - "هل قضيت الليل في أحواض الزهور؟" -وعلى الفور سقطت في الحب.

في عام 1949، كنت محظوظًا مرة أخرى عندما التقيت به

الصحفي والشاعر نيكولاي تاراسوف. لم يطبع كتابي الأول فحسب

قصائد، ولكن أيضًا جلست معي لساعات طويلة، أشرح بصبر أي بيت

جيد، وهو سيء ولماذا. كان أصدقاؤه آنذاك جيوفيزيائيين والآن أدبيين

الناقد ف. بارلاس والصحفي إل. فيلاتوف، وهو الآن رئيس تحرير مجلة كرة القدم الأسبوعية -

الهوكي"، علمتني أيضًا الكثير عن الشعر، وسمحت لي بالقراءة من مكتباتهم

مجموعات نادرة. الآن لم يعد تفاردوفسكي يبدو بسيطًا بالنسبة لي ولاستيرناك

معقدة للغاية.

تمكنت من التعرف على أعمال أخماتوفا، تسفيتيفا، وماندلستام.

لكن في القصائد التي كنت أنشرها في ذلك الوقت، توسعت "شعري".

"التعليم" لم يكن له أي تأثير على الإطلاق. كقارئ، تقدمت على نفسي، شاعرا. موافق

لقد قلدت كيرسانوف بشكل أساسي، وعندما التقيت به، توقعت مديحه، ولكن

أدان كيرسانوف تقليدتي بحق.

صداقتي مع فلاديمير سوكولوف، الذي،

وبالمناسبة فقد ساعدني في دخول المعهد الأدبي رغم الغياب

شهادة الثانوية العامة. كان سوكولوف، بالطبع، أول شاعر ما بعد الحرب

الجيل الذي وجد الغنائي

التعبير عن موهبتك. كان من الواضح بالنسبة لي أن سوكولوف يعرف ببراعة

شعره وذوقه لا يعانيان من قيود المجموعة - فهو لا ينقسم أبدًا

هذا إلى "التقليديين" و"المبتكرين"، ولكن فقط إلى الخير والشر. لهذا هو

علمتني إلى الأبد.

في المعهد الأدبي، أعطتني حياتي الطلابية الكثير أيضًا

فهم الشعر. في الندوات وفي الممرات، كانت الأحكام حول قصائد بعضهم البعض

في بعض الأحيان لا يرحم، ولكن دائما صادقة. هذا هو الصدق القاسي من بلدي

رفاقي وساعدوني في القفز من على ركائز متينة. كتبت قصائد "عربة"، "قبل".

الاجتماع"، ومن الواضح أن هذه كانت بداية عملي الجاد.

التقيت بشاعر رائع، لسوء الحظ، لا يزال يتم التقليل من شأنه

نيكولاي جلازكوف، الذي كتب بعد ذلك:

أنا أدمر حياتي من خلال لعب دور الأحمق. الطريق بعيد من بحر الأكاذيب إلى حقل الجاودار.

لقد تعلمت من جلازكوف كيفية تحرير التجويد. انطباع مذهل

لقد تأثرت باكتشاف قصائد سلوتسكي. يبدو أنهم مناهضون للأخلاق، و

في الوقت نفسه، بداوا شعر الحياة العارية بلا رحمة. إذا في وقت سابق أنا

سعى لمحاربة "النثر" في قصائده، ثم بعد قصائد سلوتسكي

حاولت تجنب "الشعرية" المفرطة في الارتفاع.

أثناء دراستنا في المعهد الأدبي، لم نكن نحن الشعراء الشباب نتحرر من التأثيرات المتبادلة.

بعض القصائد التي كتبها روبرت روزديستفينسكي وقصائدي، كتبت في 1953-1955،

لقد بدوا مثل حبتين من البازلاء في جراب. والآن، آمل ألا يرتبكوا: لقد اخترنا

طرق مختلفة، وهذا طبيعي، مثل الحياة نفسها.

ظهرت كوكبة كاملة من الشاعرات، وربما أكثرهن

كان أحمدولينا وموريتز وماتفيفا مثيرين للاهتمام. عاد سميلياكوف من الشمال

جلبت قصيدة "الحب الصارم" المليئة بالرومانسية العفيفة. مرحبًا بعودتك

أصبح شعر سميلياكوف أقوى وأكثر موثوقية بطريقة ما. بدأ سامويلوف في النشر. له

قصائد عن القيصر إيفان، تم إنشاء "غرفة الشاي" على الفور

يتمتع بسمعة قوية باعتباره سيدًا مثقفًا للغاية. تم نشر العواء

"حفرة كولونيا"، "خيول في المحيط"، "دعونا نلوح بقبضاتنا بعد القتال..."

بوريس سلوتسكي، قصائد مبتكرة في الشكل والمضمون. في جميع أنحاء البلاد بدأوا الغناء

أغاني أوكودزهافا، يزفرها الزمن. كتب لوجوفسكوي بعد خروجه من أزمة طويلة:

"بعد كل شيء، الشخص الذي أعرفه غير موجود ..."، شعر سفيتلوف به مرة أخرى

تجويد واضح ساحر. ظهر مثل هذا العمل واسع النطاق باسم "من أجل

المسافة - المسافة" لتفاردوفسكي. كان الجميع يقرأون كتاب مارتينوف الجديد،

"الفتاة القبيحة" لزابولوتسكي. ظهر فوزنيسينسكي مثل الألعاب النارية. التداولات

بدأت كتب الشعر تنمو، وخرج الشعر إلى الساحة. لقد كانت ذروة

اهتمام بالشعر، لم يسبق له مثيل هنا وفي أي مكان في العالم. أنا فخور بأنني

كان علي أن أشهد الوقت الذي أصبح فيه الشعر شائعًا

حدث. لقد قيل بحق: "صدى قوي بشكل مدهش"، من الواضح أنه كذلك

لكن الصدى القوي لا يمنح الشاعر حقوقا عظيمة فحسب، بل يفرض عليه أيضا

مسؤوليات كبيرة. يبدأ تعليم الشاعر بتعليم الشعر. لكن

فيما بعد إذا لم يرتقي الشاعر إلى مستوى التعليم الذاتي بنفسه

المسؤوليات، فهو ينزلق، حتى على الرغم من تطوره المهني.

هناك عبارة يُزعم أنها جميلة: "لا أحد يدين لأحد بأي شيء". الجميع

مدينون بذلك للجميع، وخاصة للشاعر.

أن تصبح شاعراً هي الشجاعة لإعلان نفسك مديناً.

إن الشاعر مدين لأولئك الذين علموه حب الشعر، لأنهم منحوه الشعور

معنى الحياة.

والشاعر مدين لأولئك الشعراء الذين سبقوه، لأنهم منحوه القدرة على الكلام.

الشاعر مدين لشعراء اليوم، رفاقه في الورشة، لشعرائهم

والنفس هو الهواء الذي يتنفسه، وأنفاسه هي جزء من ذلك الهواء،

التي يتنفسونها.

والشاعر مدين لقرائه معاصريه لأنهم يأملون به

إن الشاعر مدين لأحفاده، لأنهم سوف يروننا من خلال عينيه يومًا ما.

الشعور بهذا الدين الثقيل وفي نفس الوقت سعيد أبدا

تركني وآمل أن لا يتركني.

بعد بوشكين، أصبح الشاعر بدون جنسية مستحيلا. ولكن في القرن التاسع عشر كان الأمر كذلك

كان ما يسمى بـ "عامة الناس" بعيدين عن الشعر، ولو فقط بسبب أميتهم

نيس. والآن بعد أن أصبح الشعر لا يقرأه المثقفون فحسب، بل يقرأه أيضًا العمال والعمال

لقد توسع مفهوم المواطنة لدى الفلاحين، وهو ما يوحي به أكثر من أي وقت مضى

الروابط الروحية للشاعر مع الناس. عندما أكتب الشعر الغنائي، أفعل ذلك دائمًا

أريدهم أن يكونوا قريبين من العديد من الأشخاص، كما لو أنهم كتبوهم بأنفسهم.

عندما أعمل على أشياء ذات طبيعة ملحمية، أحاول أن أجد نفسي فيها

الناس الذين أكتب عنهم. قال فلوبير ذات مرة: "مدام بوفاري هي أنا". هل يمكنه

هل يمكن أن يقال هذا عن عامل في أحد المصانع الفرنسية؟ بالطبع لا. و انا

آمل أن أقول نفس الشيء، على سبيل المثال، عن Nyushka من "Bratskaya HPP" و

عن العديد من أبطال قصائدي وقصائدي: "نيوشكا هو أنا". المواطنة تسعة

لا يمكن للقرن العشرين أن يكون أممياً كما هو الآن، عندما كان مصير الجميع

ترتبط البلدان ارتباطًا وثيقًا ببعضها البعض. لذلك حاولت العثور على المقربين مني

روح الناس ليس فقط بين بناة براتسك أو الصيادين في الشمال، ولكن أيضًا في كل مكان

هناك صراع من أجل مستقبل البشرية - في الولايات المتحدة وأمريكا اللاتينية وفي كل مكان

العديد من البلدان الأخرى. فبدون حب الوطن لا يوجد شاعر. لكن اليوم رحل الشاعر وبدونه

المشاركة في النضال الدائر في جميع أنحاء العالم.

أن تكون شاعراً من أول دولة اشتراكية في العالم، في بلدك

التجربة التاريخية تختبر مدى مصداقية المُثُل التي تعاني منها الإنسانية،

- وهذا يفرض مسؤولية خاصة. تتم دراسة التجربة التاريخية لبلدنا

وسيتم دراسته من أدبنا، من شعرنا، بلا وثيقة بحد ذاتها

في حد ذاته ليس لديه رؤية نفسية لجوهر الحقيقة. لذا

وبالتالي، فإن الأفضل في الأدب السوفيتي يكتسب أهمية أخلاقية عالية

وثيقة لا تلتقط السمات الخارجية فحسب، بل أيضًا السمات الداخلية للتكوين

المجتمع الاشتراكي الجديد. شعرنا إن لم يضل

تنشيط الزخرفة، وليس في اتجاه التشويه المتشكك، ولكن لديه

قد يكون هناك انسجام بين الانعكاس الواقعي للواقع في تطوره

كتاب التاريخ الحي والتنفس والسبر. وإذا كان هذا الكتاب المدرسي صحيحا،

عندها سيصبح بحق تقديرًا جديرًا باحترامنا للأشخاص الذين أطعمونا.

تأتي نقطة التحول في حياة الشاعر عندما نشأ على الشعر

والبعض الآخر، بدأ بالفعل في تثقيف القراء بشعره. "صدى قوي"

بعد عودته، يمكنه أن يطرد الشاعر من قدميه بقوة موجة العودة إذا لم يكن كافيًا

يقاوم، أو يصاب بصدمة شديدة لدرجة أنه يفقد سمعه بسبب الشعر والوقت. ولكن مثل هذا الصدى

يمكن أيضا تثقيف. وهكذا يتثقف الشاعر بموجة العودة

الشعر الخاص.

أنا أفصل بشكل حاد القراء عن المعجبين. والقارئ بكل حبه للشاعر طيب،

ولكن متطلبة. لقد وجدت هؤلاء القراء في بيئتي المهنية وبينهم

معظم الناس المهن المختلفةفي أجزاء مختلفة من البلاد. هذا بالضبط ما كانوا عليه

الشعر والآن كثيرًا ما أكرر سطور تيوتشيف الذي أحببته في السنوات الأخيرة:

لا يُعطى لنا أن نتنبأ بكيفية استجابة كلمتنا - ونمنح التعاطف ،

كيف تعطى لنا النعمة...

أشعر أنني محظوظ لأنني لم أحرم من هذا التعاطف، ولكن

أحيانًا أشعر بالحزن لأنني لا أعرف ما إذا كنت سأتمكن من تقديم الشكر الكامل له على ذلك

غالبًا ما يكتب لي الشعراء الطموحون رسائل ويسألون: ما هي الصفات؟

هل تحتاج إلى أن تصبح شاعرا حقيقيا؟ لم أجب على هذا مطلقًا،

كما اعتقدت سؤال ساذجولكن الآن سأحاول، على الرغم من أن هذا قد يكون هو نفسه

ربما هناك خمس من هذه الصفات.

أولاً: يجب أن يكون لديك ضمير، لكن هذا لا يكفي لتصبح شاعراً.

ثانياً: يجب أن يكون لديك ذكاء، لكن هذا لا يكفي لتصبح شاعراً.

ثالثاً: عليك أن تتحلى بالشجاعة، لكن هذا لا يكفي لتصبح شاعراً.

رابعاً: يجب أن تحب ليس فقط قصائدك الخاصة، بل أيضاً قصائد الآخرين، لكن هذا لا يكفي،

لتصبح شاعرا.

خامساً: عليك أن تكتب الشعر بشكل جيد، لكن إذا لم يكن لديك كل ما سبق

الصفات، وهذا أيضا لا يكفي لتصبح شاعرا، لأن

ولا يوجد شاعر خارج الشعب

كالابن بلا ظل أبيه.

الشعر، كما يقول التعبير المشهور، هو الوعي الذاتي للشعب. "لفهم

أنفسهم والناس ويخلقون شعراءهم.

دروس من الكلاسيكيات الروسية

كتب ذات مرة الشاب لوكونين، الذي عاد لتوه من الحرب الوطنية العظمى

ما الذي يجعل الشعر الجيد ينمو؟

ليس لدى الكبار إجابة على هذا السؤال الطفولي المتعمد، وليس للأسف، ولكن

لحسن الحظ. لا توجد وصفة للفن، ولا يمكن أن توجد، كما لا يمكن أن تكون هناك وصفة للمعجزة.

لا يمكنك أن تعلم أن تكون موهوبًا. إذا لم تتمكن من النزول إلى نفس النهر مرتين، إذن

لا يمكنك أن ترتشف نفس هواء التاريخ مرتين، لأنه مستمر

يتغير - إنه مسموم بطريقة مختلفة، وطازج بطريقة مختلفة. الرئتين اليوم

رجل يبلغ من العمر عشرين عامًا من بلدنا لم يمسه أبخرة الحرب ولا المشؤومة

عوادم السيارات غير المرغوب فيها بشكل مخيف، لكنها لا تزال تحتوي على بقايا الصدأ

لا يزال الستار الحديدي مدمرًا بشكل لا رجعة فيه، ولكن في هذه الرئتين

تتناثر جزيئات السترونتيوم في مرحلة الطفولة، ولكن يوجد كمية أقل من الأكسجين في هذه الرئتين، وذلك بسبب

أن هناك مساحات خضراء أقل فأقل على هذا الكوكب، كما يعلن لنا جرس الإنذار الحزين

علم البيئة. في الهواء الذي يتنفسه الشباب في سن العشرين اليوم، لا يوجد جبل

طعم وهمنا الشبابي، الذي عوقبنا عليه لاحقًا، ولكن

في بعض الأحيان byva-I. طعم جاف وخام للشك، وهو ما سيفعلونه

* أذن. ج.فتوشيكو

تمت معاقبتهم. ميزة هذا الجيل هو الاحتقار المكتسب

المواطنة الزائفة. العيب هو أن الازدراء سلبي وهذا الخوف

الوقوع في المواطنة الزائفة يؤدي إلى الخوف من المواطنة بشكل عام.

إن استبدال الرومانسية الكاذبة بالعزلة الاجتماعية هو بديل

مزيفة بواسطة مزيفة أخرى. أي جيل غير متجانس، ويحتوي على كل من الصحة و

بداية غير صحية. ولكن من المحزن أن يكون الأصحاء روحياً عاجزين، وغير الأصحاء عاجزين

مليئة بالقوة. عندما أرى شاباً في العشرين من عمره شاب- ذكي، لطيف،

قادر ولكنه مصاب بالجمود الاجتماعي وبجانبه هو

الأقران، يحسدون على افتقاره إلى الموهبة بكفاءة كاملة

سحق القوة المخترقة والطاقة المشكوك فيها، أريد أن أصرخ:

موهوب الناس الطيبين، لا تتركوا المواطنة في أيدي غير الموهوبين

الأشخاص غير الطيبين، يوصلون الأشخاص غير الموهوبين إلى درجة أنهم، وليس أنت، مجبرون

تصبح سلبية اجتماعيا!

أيها الكتاب الشباب، تذكروا أنكم نفختم في أنفسكم هواءً جديدًا من التاريخ. لكن في الداخل

تقوم رئتيك بمعالجة هذا الهواء. سيكون هواء الغد هكذا

سيكون الزفير الخاص بك. إذا شعرت أنك لا تستطيع تغيير أي شيء في الهواء

القصص مع زفيرك، الكتابة لا معنى لها وتحتاج إلى العثور على الشجاعة للقيام بذلك

مسألة أخرى. الشباب الذين ليس لديهم أمل في تغيير جو العالم هو أمر غير طبيعي.

وبطبيعة الحال، هناك العديد من الصعوبات التي يمكن الاستشهاد بها بسهولة لتبرير تلك الصعوبات

عدم القدرة المطلقة. دور النشر لدينا بطيئة بشكل إجرامي، وعندما تكون صغيرة

يقوم الكتاب ذوو النواصي المورقة بإحضار مخطوطاتهم إلى مكتب التحرير، حيث يتلقونها

ومع ذلك، في لحظات اليأس، تذكر أن اليأس غير مقبول. يتذكر

سطور ماياكوفسكي:

هذا الوقت -

صعب بعض الشيء على القلم، لكن أخبرني،

المشلولون والمقعدون ،

ما اختار واحد عظيم

لجعلها أكثر الدوس وأسهل؟

عندما لا تكون هناك أعمال صالحة خلف النفس، فلا فائدة من الإشارة إلى الأعمال الخارجية.

الصعوبات. يمكنك منع طباعة شيء ما مؤقتًا، لكن من المستحيل منع ذلك

يكتب. خلفنا - قصة عظيمةبلد عظيم، مليء بالانتصارات و

المآسي، ولا يحق للأدب أن يكون أقل عظمة من الواقع.

لقد كان من الصعب دائمًا أن تكون كاتبًا روسيًا، وليس من السهل أن تكون كذلك الآن. لكن

يتمتع الكاتب الروسي بسعادة عظيمة واحدة - لا مثيل لها في بلدنا،

أدب الحب. لم ترتفع كلمة "كاتب" إلى هذا الحد كما في أي مكان آخر

فهم شعبنا. يجب أن يتجاوز الشعور بسعادتنا كل شيء

ثمن باهظ وأحيانًا دموي مقابل اللقب النبيل للكاتب الروسي.

أريد الأفضل منك، دون الوقوع في الأعمال التجارية أو

الجمود الاجتماعي المدمر للذات ، كلمات بوشكين عنه

الشاعر: “لم يحاول جباناً قط إرضاء الذوق السائد و

متطلبات الموضة الفورية، لم تلجأ أبدًا إلى الشعوذة والمبالغة

لإحداث تأثير أكبر، لم يهمل أبدًا العمل الناكر للجميل،

نادرًا ما يُلاحظ، عمل في التشطيب والوضوح، ولا يتأخر أبدًا في أعقابه

قرن من العبقرية الآسرة، في التقاط سنابل الذرة المتساقطة؛ مشى طريقه وحده

ومستقلة..." قيل لجميع القرون، ما دامت اللغة الروسية والروسية

الأدب. منذ أن قيل هذا، علمنا التاريخ أشياء جديدة كثيرة.

الدروس التي لم تدحض فحسب، بل أكدت الدروس الخالدة للغة الروسية

كلاسيكيات.

"الرجل المولود بمشاعر رقيقة، ويتمتع بخيال قوي،

بدافع الفضول-|م، يُطرد من بين الناس. يصعد إلى الأمام

مكان. كل الأنظار متجهة نحوه، والجميع ينتظر كلامه بفارغ الصبر.

دفقة من الأيدي أو ضحكة أسوأ من الموت نفسه تنتظره. كيف تكون |

المتوسط؟ - هذه هي الطريقة التي عرّف بها Radi-IIH ذات مرة الاستحالة الأخلاقية

المتوسط ​​الروحي! أنا ولأي شخص يريد أن يُدعى بالروسية

إذا قمت بعصر العصائر الأخيرة من WorldView الخاص بك، فسوف ألاحظ: هناك النحاس

هناك الملايين من الناس في العالم الذين ليسوا كذلك

لم يكتبوا سطرًا واحدًا في حياتهم، ومع ذلك يعيشون... لماذا لا تتبعهم؟

مثال؟

لذلك، وفقا لكلاسيكياتنا، فإن الرداءة هي عدم السماح، والغياب

يجب أن تستخدم النظرة العالمية حق النقض ضد استخدام الحبر. قد يعترض قائل: «لا

يجب أن يكون الجميع عباقرة. هناك أيضًا عمال القلم الصادقون والمتواضعون. من قبل الرجل،

من يسمي نفسه كاتبًا، رغم أنه من الواضح أنه لا يستطيع الكتابة، فهو بالفعل غير محتشم. هم

مثل هذا الشخص يكون أكثر كذبا إذا كان يتوقع الثناء والمكافآت على ذلك

البذاءة، التي تتظاهر أحيانًا بالتواضع. لا يمكن الطلب

من كل كاتب أن يكون عبقريا. ولكن لا يزال يتعين علينا أن نطلب من الجميع

الكاتب حتى لا يكون متواضعا، على الرغم من أنه في بعض الحالات لا رجعة فيه

متأخر. غالبا ما يأتي الرداءة من الجهل. دعونا نترك الأمر جانبا

الجهل خجول، وبسيط التفكير، ولطيف، وغالبًا ما يحدث بشكل غير لائق

خطأ خاص. لكننا لن نغفر جهل الراضي عن نفسه، المنتصر،

التحول إلى Lilliputism الأخلاقية، بالمرارة على كل من هو أعلى

ارتفاع. في بعض الأحيان يتم تقليد الجهل المنتصر بشكل جيد من خلال اللعب

التعليم - لديه دائمًا بعض الاقتباسات الجاهزة على الأقل - ولكن احفر

انظر بعمق إلى الجاهل المتغطرس وسترى أنه لا يعرف شيئًا حقًا

يقرأ. هناك نوع فرعي أكثر خطورة من الجهل - وهو متعلم وعميق

قراءة جيدة، ولكن وراء هذه سعة الاطلاع لا توجد رؤية للعالم. وعندما

في غياب رؤية عالمية، حتى المعرفة الأكثر موسوعية تؤدي مرة أخرى إلى

نفس الجهل، مسلح بسخرية بالثقافة الخارجية. الغياب أو

الرؤية غير الواضحة للعالم هي أيضًا إحدى العلامات التي لا هوادة فيها

توسط. الافتقار إلى النظرة العالمية هو الاستعداد الخطير لأي حل وسط

ميسام. وهذا ما قاله ليسكوف عن هذا: “أنا أدرك الحل الوسط الذي فيه

الحالة: إذا طلبوا مني أن أطلب أحداً وكان الذي أطلب منه غبياً

أيها الشخص، فسأكتب له - صاحب السعادة... ولكن في مجال الفكر - لا و

يمكن أن يكون هناك حل وسط." الكاتب الشاب يواجه الكثير

التنازلات، وواحدة من أولى التنازلات مع الكلمة. عدم أهمية الكلمات

يتعامل حتى مع أهمية الدوافع. "لماذا اللغة جيدة؟

لأن هذا إبداع وليس مقالاً..." قال أ. أوستروفسكي، الذي خلق

عالم كامل على خشبة المسرح ليس بفضل المواقف في المقام الأول، ولكن على وجه التحديد بفضل الدماء الكاملة

لغة أبطالهم. فمتوسطة اللغة تؤدي حتماً إلى وسطية المشاعر.

لأن الكلمات القوية فقط يمكنها التعبير مشاعر قوية. الحاضر

هناك عدوان للغة الحية: البساطة التي هي أسوأ من السرقة، والادعاء.

اخفاء الفراغ. "إن بساطة اللغة لا يمكن أن تكون بمثابة حالة استثنائية و

إنها علامة غير عادية للشعر، لكن تعقيد التعبير يمكن أن يكون دائمًا

بمثابة علامة أكيدة على غياب الشعر." نداء تشيخوف: "لا تلعق شفتيك، لا تفعل ذلك".

"تلميع، ولكن كن أخرقًا ووقحًا،" - بالطبع، يمكن للهواة أن يتبنوا ذلك

الرخاوة، مستعدة لتحويل الأدب إلى فجور قذر. ولكن هناك

الحماقة من عدم المسؤولية هي حماقة طبيعية - من

الزائد بالعواطف والأفكار، كما كان الحال، على سبيل المثال، مع دوستويفسكي.

لم يكتب دوستويفسكي بعبارات، بل بخطة. يتم إخراج عباراته أحيانًا من سياقها

قد يبدو الأمر محرجًا، لكن داخل الخطة يتناسبان معًا. إذا نيكراسوف

تعلم فقط حرج لهجاته غير الصحيحة، وإزالة كيف

الثانوية هي موهبته في جرأة الخطة، حتى أنه يمكن صنع نيكراسوف

معلم الإهمال التعلم من الكلاسيكيات فقط عيوبها هو درس

محترمة قليلا. أصبح ليرمونتوف عظيمًا ليس لأنه كتب: "وتيريك يقفز،

مثل اللبؤة، لها عرف أشعث على عمودها الفقري..." باستخدام القواعد النحوية أو

لا يتم تضمين الأخطاء الحيوانية في الأدب. ومع ذلك، الآن بين البعض

يشتهر الكتاب الشباب بمهارة الإهمال. في محاولة لدراسة

الرياضيات العليا دون معرفة الحساب أمر مثير للسخرية. لغة غير مقيدة، شكل،

لا يمكن تجديد التقاليد إلا من خلال التمكن الكامل من التقاليد الحالية

تراث كول جورني. في عبارة "Pisa-Gel الثقافية" يوجد مباشر

حشو، لكن الثقافة لدى العديد من الكتاب الشباب غامضة للغاية -

ولكن بشكل متقطع. بدلاً من وليمة العقل - التدريج أثناء الهروب. العمالة ليست كذلك

مبرر. ما هي وظيفة الكاتب التي يمكن أن تكون أعلى من وظيفة الكتابة؟ أليس كذلك

كان بوشكين مشغولاً قليلاً بالشؤون التحريرية وغيرها، لكنهم لم يتدخلوا

من الرائع بالنسبة له أن يعرف

اللغة الأم والعديد من اللغات الأجنبية والفولكلور والتاريخ والفلسفة،

محلي و الأدب الأجنبي. أتوقع الإجابة: "لقد كان أرستقراطيًا،

كانت الظروف مختلفة..." هل كان غوركي أيضًا أرستقراطيًا؟ مع صينية النحاس هو

بنسات بائسة. "إذا كنت ترى أنه من غير الضروري اكتساب المعرفة لنفسك، فلماذا

فهل تعلم الآخرين؟ – وبخ كورولينكو بحق الأشخاص الكسالى عقلياً.

عندما يتفاخر بعض الكتاب الشباب بـ "معرفتهم بالحياة"،

يقولون، فوق "المعرفة الكتابية"، ينسون ذلك باستهتار

الكتاب العظيم هو معرفة الحياة مضغوطة في صفحات. عكس

تبجح، متعجرف يعتمد فقط على " معرفة الكتاب"وبغطرسة

مستمدة من واقع حي ومتغير باستمرار أيضًا

أدان بحق من قبل الكلاسيكيات. "يقولون دائمًا أن الواقع ممل، لكن...

أمر غير معتاد: للترفيه عن أنفسهم، يلجأون إلى الفن والخيال وقراءة الروايات.

بالنسبة لي، على العكس من ذلك: ما الذي يمكن أن يكون أكثر روعة وغير متوقع من الواقع!

(دوستويفسكي). الواقع يدعو الكتّاب كل يوم، بشكل مأساوي

التوق إلى عدم أهميته - بعد كل شيء، يبقى غير مكتوب، يختفي من

ذاكرة الإنسانية، تذوب في هاوية العدم. الأدب التاريخي هو

فداء شيء لم يلتقطه المعاصرون. لكنه لا يعتمد أيضًا على

التخمينات، ليس فقط على النبوءات الاسترجاعية، ولكن على أساس التعميم

فتات من الأدلة التي تم الحصول عليها عن طريق الحظ. حتى لو اختفت هذه الفتات،

إذن الإخفاقات في التاريخ أمر لا مفر منه، وتلك التي حدثت مرة واحدة، ولكن لا

المآسي التي تم تحليلها بشكل مثير للقلق تحولت إلى عبثية إجرامية

إمكانية التكرار. قوة الأدب هي التحذير من خلال

الماضي والمستقبل الحاضر .

والربط بين هاتين المعرفتين - معرفة الماضي ومعرفة الحاضر - هو الوحيد

إمكانية المعرفة المسبقة بالمستقبل. لكن الأدب العظيم أعلى من المعرفة. معرفة

يمكن أن يكون نزيهًا، الأدب - أبدًا. حتى الحقيقة النقية مكتوبة

حدود الحقيقة. يمكن للقارئ أن يصور المأساة الإنسانية ببرود

ترك البرد. في غياب العاطفة، حتى الأفكار الأكثر دقة لا تساعد. في

ما جمال الأفكار إذا لم تنبع منها حرارة المشاعر الحقيقية؟ من خلال الدموع

عدم وضوح العيون، يمكنك رؤية أكثر بكثير من الحدة، ولكن

عيون غير مبالية. اللامبالاة فقط هي الرؤية الحقيقية، وكل شيء آخر

- العمى. يمكنك جمع الحقائق بدقة، لكنك تفقد أسلوب حياتك

عمومًا. "من يستطيع أن يكون راضيًا تمامًا عن بقع الفكر المجهرية؟

أو المشاعر، من يعرف كيف يجعل نفسه مشهورًا للغاية من خلال جمعها