كيف يعامل نيكراسوف الشعب الروسي. موضوع مصير الناس في أعمال ن.أ.نيكراسوف. معاناة الناس في أعمال نيكراسوف

تعبير

يرتبط اسم N. A. Nekrasov ارتباطًا وثيقًا في أذهاننا بروسيا الفلاحية. ربما لم يتمكن أي من الشعراء من فهم روح الناس وعلم نفسهم وصفاتهم الأخلاقية العالية. تمتلئ قصائد نيكراسوف بإحساس قوي بالرحمة تجاه شعبه، ومصيرهم العاجز والقسري، ورغبة كبيرة في جعل مستقبلهم مشرقًا وجميلًا. يُطلق على نيكراسوف لقب "مغني حزن الشعب". وقد ساعدت "ملهمته التي قطعها السوط" على إيقاظ الملايين من العمال للنضال من أجل حقوقهم. يغطي عمل نيكراسوف فترة مهمة من التاريخ الروسي. تصور أعماله كلاً من روسيا الإقطاعية وما بعد الإصلاح، حيث ظل الوضع البائس والضعيف للشعب دون تغيير. كيف كان موطن نيكراسوف؟ "العش النبيل" المثالي الذي ترتبط به ذكريات الطفولة المشرقة؟

لا! في شبابي متمردة وقاسية،
ليس هناك ذكرى تسعد روحي..

توصل نيكراسوف إلى هذا الاستنتاج في قصيدته "الوطن الأم"، مستذكرًا سنوات طفولته التي قضاها في ملكية والده. للوهلة الأولى، تستنسخ هذه القصيدة صور سيرة الشاعر. لكنها نموذجية جدًا لدرجة أنها تمثل صورة عامة لروسيا القنانة. وينطق المؤلف بحكمه القاسي عليها. أثر جو العبودية على كل من الفلاحين وأسيادهم، حيث حكم على البعض بالخروج على القانون والفقر، والبعض الآخر بالترف والبطالة.

وها هم مرة أخرى، أماكن مألوفة،
أين حياة آبائي، جرداء وفارغة،
تتدفق بين الأعياد، تبجح لا معنى له،
فساد الطغيان القذر والتافه؛
أين سرب العبيد المكتئبين والمرتعدين
لقد كان يحسد حياة آخر كلاب السيد.

ما الذي يأمله الفلاح الروسي، الذي تسحقه الحاجة؟ إحدى الإجابات على هذا السؤال نجدها في قصيدة "القرية المنسية" (1855). في كل مقطع من المقاطع الخمسة من هذه القصيدة، يتم تقديم صورة منفصلة وكاملة من حياة "القرية المنسية" بإيجاز وبصورة مدهشة. وفي كل واحد منهم أقدار إنسانية وهموم ومشاكل: هنا طلب «الجدة نينيلا» إصلاح الكوخ، وتعسف «الرجل الجشع» الذي قطع «مشتركة كبيرة من الأرض» من الكوخ. الفلاحون وأحلام ناتاشا والفلاح الحر عن الزفاف والسعادة العائلية. ترتبط كل آمال هؤلاء الأشخاص بالوصول المتوقع للسيد. "عندما يأتي السيد، سيحكم علينا السيد" - تمر هذه الامتناع عبر قصيدة نيكراسوف بأكملها. لكن عبثًا يأمل الفلاحون في أن يتعامل السيد معهم بطريقة عادلة وإنسانية. إنه لا يهتم بالفلاحين. مرت سنوات قبل أن ينتظروا السيد ليحضروا التابوت.

القديم دفن، الجديد مسح دموعه،
ركب عربته وغادر إلى سان بطرسبرج.

هذه السطور المليئة بالسخرية المريرة تنهي القصيدة التي تُسمع فيها بوضوح فكرة عدم جدوى وعدم فعالية طلبات وشكاوى الفلاحين إلى السادة. ويستمر هذا الموضوع في قصيدة "تأملات عند المدخل الأمامي" (1858)، حيث يصور المؤلف بقوة تعميمية هائلة الوضع المضطهد للشعب الروسي. يتم عرض مشهد نموذجي أمام أعين البطل الغنائي. يأتي الشفعاء الفلاحون إلى المدخل الرئيسي بحثًا عن الحماية من طغيان أكلة العالم من أحد كبار الشخصيات المؤثرين في سانت بطرسبرغ. "مع تعبير عن الأمل والألم" يلجأون إلى البواب ويطلبون السماح لهم بالدخول إلى النبيل ويقدمون بنسات ضئيلة للفلاحين.

لكن البواب لم يسمح لي بالدخول، دون أن يأخذ مساهمة ضئيلة،
وذهبوا وقد أحرقتهم الشمس..

يثير هذا المشهد، الذي رسمه المؤلف بشكل معبر وواقعي، شعورًا طبيعيًا بالتعاطف مع الشعب المهين والأسير. في هذه الحلقة، تظهر بوضوح سمات الفلاحين الروس مثل التواضع والطاعة وعادة الخضوع للقوة. بعد كل شيء، لا يقوم الرجال بأي محاولة لتحقيق لقاء مع النبيل من أجل إنجاز المهمة الموكلة إليهم، ومع ذلك "لقد تجولوا لفترة طويلة من بعض المقاطعات البعيدة". وبعد أن طردهم البواب، "ساروا ورؤوسهم غير مغطاة". تؤكد هذه التفاصيل التعبيرية على سلبية الفلاحين وعدم قدرتهم على الدفاع عن حقوقهم.

جعلت الحلقة الموصوفة البطل الغنائي يفكر في الوضع الحالي للشعب الروسي، الذي مصيره في أيدي النبلاء الذين يستريحون في "غرف فخمة". مخاطبًا هذا الشخص المؤثر، يحاول المؤلف عبثًا إيقاظ الخير في روحه وإعادة الفلاحين الراحلين. ولكن "السعداء يصمون عن الخير"، كما يقول البطل بحزن. النبيل وأمثاله غير مبالين بمصير شعبه ومعاناتهم، وخاصة ما اعتاد الفلاح الروسي على تحمله. يوجه المؤلف الأسئلة البلاغية إلى نهر الفولغا، إلى موطنه الأصلي، إلى الناس. معنى هذه النداءات هو الرغبة في إخراج الناس من حالة النوم الروحي، وتربيتهم على النضال من أجل مستقبل أفضل، لأنهم لا يستطيعون تحرير أنفسهم إلا بجهودهم الخاصة. لكن في السؤال الموجه إلى الناس هناك ألم وشك، يذكرنا بـ "قرية" بوشكين.

اه يا قلبي!
ماذا يعني حلمك الذي لا نهاية له؟
هل ستستيقظ بكامل قوتك،
أو القدر يخضع للقانون،
لقد فعلت بالفعل كل ما بوسعك، -
خلقت أغنية مثل تأوه
واستراح روحيا إلى الأبد؟..

في "السكك الحديدية" (1864) يمكن للمرء أن يسمع بالفعل ثقة الشاعر في المستقبل المشرق للشعب الروسي، على الرغم من أنه يدرك أن هذا الوقت الرائع لن يأتي قريبًا. وفي الحاضر، تقدم «السكة» الصورة نفسها للنوم الروحي والسلبية والاضطهاد والتواضع. تساعد العبارة المكتوبة التي تسبق القصيدة المؤلف على التعبير عن وجهة نظره تجاه الناس في جدال مع الجنرال، الذي يطلق على الكونت كلاينميشيل باني السكة الحديد، والناس في نظره هم "برابرة، حشد جامح من السكارى". يدحض نيكراسوف في قصيدته هذا التصريح للجنرال، ويرسم صورًا لبناة الطريق الحقيقيين، ويتحدث عن أصعب ظروف حياتهم وعملهم. لكن الشاعر يسعى إلى إيقاظ الشاب فان، الذي يجسد جيل الشباب في روسيا، ليس فقط الشفقة والرحمة على الشعب المضطهد، ولكن أيضًا الاحترام العميق لهم لعملهم الإبداعي.

بارك عمل الناس
وتعلم احترام الرجل. الشعب، في رأي نيكراسوف، هو "الزارع والحافظ" للأرض الروسية، خالق كل القيم المادية، خالق الحياة على الأرض. إنه يحتوي على قوى قوية مخفية ستنفجر عاجلاً أم آجلاً. لذلك، يعتقد نيكراسوف أن الناس سوف يتغلبون على جميع الصعوبات و"يمهدون لأنفسهم طريقا واسعا وواضحا". ولكن لكي يأتي هذا الوقت الذي طال انتظاره، من الضروري أن نغرس من المهد فكرة أن السعادة ليست في الصبر الذليل والتواضع، ولكن في مكافحة المضطهدين، في العمل المتفاني. في "أغنية إريموشكا"، تتصادم رؤيتان للعالم، مساران محتملان للحياة ينتظران الطفل الذي لا يزال غير ذكي. أحد المصير الذي تنبأت له المربية في الأغنية هو طريق الطاعة العبودية، الذي سيقوده إلى حياة "حرة وخاملة". هذه الأخلاق الذليلة والخائنة تتناقض مع فكرة مختلفة عن السعادة، والتي تتجلى في أغنية "رجل المدينة العابر". يُفهم على أنه صراع من أجل مصالح الشعب، مما يملأ الحياة بمعنى رفيع ويخضعها لهدف نبيل.

وبهذه الكراهية الحقة،
بهذا الإيمان القديس
على الكذب الشرير
سوف تنفجر في عاصفة الله الرعدية ...

ظلت "أغنية إلى إريموشكا"، المكتوبة عام 1858، ذات صلة حتى بعد التحرير الرسمي للفلاحين. في "المرثية" (1874)، يثير نيكراسوف مرة أخرى مسألة مصير الشعب: "لقد تحرر الناس، ولكن هل الناس سعداء؟" لا، لا يزال عليه أن يدافع عن حقه في السعادة، في حياة تليق بالإنسان...

I. الخلفية السيرة الذاتية للموضوع.
2. تفاهة الأغنياء وبؤسهم.
3. الطهارة الأخلاقية للشعب.
4. أغنية أمل حزينة.

بالفعل عندما يهتز المهد، تقرر أين ستقلب موازين القدر.
إس إي ليك

يعد موضوع مصير الشعب أحد الموضوعات الرئيسية في أعمال N. A. Nekrasov. فهو، مثل غيره، استطاع في تراثه الشعري أن يظهر كافة جوانب الحياة وظلال الحالة النفسية للفلاحين. تأثر الكاتب بشكل كبير بسنوات طفولته التي قضاها في نهر الفولغا. ربما، يمكن اعتبار لوحة I. E. Repin "Barge Haulers on the Volga" مثالاً ليس فقط لعمله، ولكن أيضًا للحياة نفسها. كان يحمل في قلبه، طوال طوله، ألمًا مؤلمًا لشعب موهوب، لكنه مقهور بالعبودية والسلطة.

وكان هناك أيضًا مثال على ذلك في الحياة - أب مالك الأرض القاسي. لكن الكاتب لم يتعلم منه المبادئ الأخلاقية. قدوته كانت والدته، امرأة لطيفة ومتعاطفة. ولهذا السبب فهو يولي اهتمامًا وثيقًا بمن هم معه. فهو، مثل الطبيب، يفهم كل أمراضهم وأحزانهم. لكن الشيء الأكثر أهمية الذي يظهر في عمله الشعري ليس الألم فحسب، بل أيضا فهم إمكانية الخروج من هذا الوضع الصعب. ولكن يجب أن يتم ذلك ليس فقط من قبل ملاك الأراضي، بل من قبل الفلاحين أنفسهم. يمكنهم أن ينهضوا ويدركوا أن حياتهم وسعادتهم تعتمد إلى حد كبير على أنفسهم.

لدى N. A. Nekrasov العديد من اللوحات الشعرية التي تصف حياة الفلاحين. لكن أحد ألمعها هو "تأملات عند المدخل الأمامي". يستخدم عنوان العمل نفسه كلمة "انعكاس" بصيغة الجمع. وهذا يشير إلى أن الشاعر قد تناول مرارا وتكرارا مثل هذه القضية الملحة. لكن ربما لا يستطيع إيجاد الطريق الصحيح والمناسب للخروج من الوضع الحالي. لذلك، فهو لا يزال في دور المراقب، وإلى حد ما، محلل لما يراه حوله كل يوم.

من السطور الأولى يقدم لنا البطل الغنائي صورة عادية. المدخل الأمامي الرئيسي ينتظر ملتمسيه في الأيام الخاصة. لكن من السطرين الأولين يتضح أن البطل الغنائي يعاملهم بازدراء. إنه يقارن الملتمسين الأغنياء بالعبيد. هكذا يختلط كل شيء في الصورة الشعرية. يتمتع الأثرياء بصفات الذليل على الرغم من أنهم يفتخرون بعلاقاتهم ومكانتهم في المجتمع. لكن في الروح يظلون أناسًا تافهين وغير مهمين ومعالين.

ولنلاحظ أنهم، رغم موقعهم، يخافون ممن يأتون إليهم بطلب. لكن لديهم مهنة معينة تصيب المدينة بأكملها - لوضع أنفسهم على قوائم الملتمسين.

هنا المدخل الأمامي.
في الأيام الخاصة،
مصاب بمرض العبودية،
مدينة بأكملها مع نوع من الخوف
يقود السيارة إلى الأبواب العزيزة؛
وبعد كتابة اسمك ورتبتك،
الضيوف يغادرون إلى المنزل،
سعداء للغاية بأنفسنا
ما رأيك - هذه هي دعوتهم!

بعد ذلك، يقسم البطل الغنائي الناس إلى فئات، لأنهم يأتون في أيام مختلفة. في أيام الأسبوع، يمتلئ هذا المدخل الأمامي بالمرضى. لكنهم يجدون استجابة في قلب البطل الغنائي. لذلك، فإنهم يظهرون أمامنا ليس ككتلة عديمة الشكل، ولكن في فرديتهم الفريدة: رجل عجوز، أرملة، إلخ. لكن في القصة، ينتقل البطل الغنائي إلى حالة معينة. جعلت ملاحظاته من الممكن ليس فقط فصل الملتمسين، ولكن أيضًا الفهم

حتى محتواها الروحي. ينصب التركيز على حادثة معينة - سكان القرية الروسية يقتربون من المدخل الأمامي. يلاحظ البطل الغنائي أنهم صلوا أولاً. أي أن النفس، مثل جسدها، مدعومة من الله نفسه. إنه دائمًا في قلوبهم، يدعمهم في حزنهم ويمنحهم أساسًا روحيًا وأخلاقيًا غنيًا. ولا يرى البواب هذا الجمال الطبيعي، بل يحكم عليه من خلال المظهر، وهو بعيد كل البعد عن بريق السادة البارد. لكننا نفهم أن المظهر يتحدث عن الاجتهاد الكبير والتواضع للشعب الروسي، القادر على تحمل ليس فقط العبء الثقيل للعبودية، ولكن أيضًا رحلة طويلة لتحقيق العدالة.

وجوه وأيدي مدبوغة ،
الصبي الأرمني نحيف على كتفيه،
على حقيبة على ظهورهم المنحنية،
صليب على رقبتي ودماء على قدمي
ارتدي حذاءًا محلي الصنع
(كما تعلمون، لقد تجولوا لفترة طويلة
من بعض المحافظات البعيدة).

لم يسمح البواب لمقدمي الالتماسات الرثين بالدخول فحسب، بل لم يشعر بالاطراء من هداياهم. ثم لم يطلب الرجل الروسي الرحمة، ولكن بعبارة "الله يدينه" كان مستعدًا للعودة إلى منزله. يؤكد البطل الغنائي أنهم، بعد أن قطعوا هذا الطريق الطويل، وضربوا أرجلهم حتى نزفوا، لم يسمعوا حتى. فيما بعد كشف لنا سبب هذا السلوك - كان صاحب الغرف الفاخرة لا يزال نائماً. إنه لا يهتم بالرجل العادي، العامل المجتهد، الذي بفضله يستطيع تحمل مثل هذه الرفاهية.

وبعد ذلك، في حركة متلونة، تومض أمامنا حياة رجل ثري خالي من الهموم. ولكن في هذه الرحلة المجنونة يكون دائمًا وحيدًا. طوال الوصف بأكمله، يظل وحيدا للغاية حتى أن أقاربه يتمنون له الموت فقط. لكن الشعب الروسي، في المقابل، يتم تمثيله ككتلة قوية وقوية ولا تقهر. وعلى الرغم من أنه فقير في المظهر، إلا أنه غني روحيا، وحياة كل فرد من أفراد هذا المجتمع مليئة بالمعنى العميق.

لاحظ أن البطل الغنائي لا يجعل الرجل مثاليا. فهو لا يظهر نقاط قوته فحسب، بل يظهر أيضًا نقاط ضعفه. على سبيل المثال، لا يمانع في شرب كل شيء وصولا إلى الروبل، لأنه بعد ذلك يواجه طريقا جديدا مليئا بالقلق والإذلال.

خلف البؤرة الاستيطانية في حانة بائسة
جميع الفقراء سوف يشربون ما يصل إلى روبل
وسوف يذهبون، والتسول على طول الطريق،
و سوف يتذمرون...

ولكن بعد هذا الوصف التفصيلي للفئات المختلفة من الملتمسين، يتجه البطل الغنائي إلى موطنه الأصلي، القادر على تحمل مثل هذا التناقض على أكتافه. تتحول الانعكاسات المريرة عند المدخل الأمامي تدريجياً إلى نداء عاطفي لشخص يمكنه سماعه وفهمه.

...الوطن الأم!
اسمعني مثل هذا المسكن ،
لم يسبق لي أن رأيت مثل هذه الزاوية
أين سيكون زارعك وحارسك؟
أين لا يتأوه الرجل الروسي؟

ويبدأ البطل الغنائي في سرد ​​كل من يئن من هذه الحياة الصعبة. يبدو أنه شرع في إظهارهم جميعًا وعدم ترك أي شخص بأي حال من الأحوال. في المقام الأخير، في سرد ​​أسباب هذا السلوك، يضع اللامبالاة، أعظم شر في العالم فيما يتعلق بأي كائن حي، وخاصة الشخص.

يئن في كل بلدة نائية،
عند مداخل المحاكم والغرف.

لكن الآوه يتحول ببطء إلى أغنية حزينة يمكن سماعها على نهر الفولغا. مثل هذا الانتقال إلى صورة مماثلة يسمح للبطل الغنائي بمقارنة حزن الناس مع اتساع النهر العظيم. وفي النهاية، هناك شعور بأن الناس والأنين لا ينفصلون عن بعضهم البعض.

اخرج إلى نهر الفولغا: الذي يُسمع أنينه
على النهر الروسي العظيم؟
نحن نسمي هذا الأنين أغنية -
حاملو البارجة يسيرون بحبال القطر!..
فولغا! الفولجا!.. في الربيع مملوء بالماء
أنت لا تغمر الحقول بهذه الطريقة،
مثل الحزن الكبير للشعب
أرضنا تفيض
حيثما يوجد الناس هناك أنين..

لكن البطل الغنائي واثق من أن مثل هذا الأشخاص الأقوياء الأقوياء سيجدون القوة لفتح القيود التي قيدتهم لسنوات عديدة. سيكون قادرًا على بناء عالمه الخاص، ليس مليئًا بالحزن والإذلال، بل بالعمل الجاد والاحترام.

...آه يا ​​عزيزي!
ماذا يعني تأوهك الذي لا نهاية له؟
هل ستستيقظ بكامل قوتك...؟

لكن ملاحظات الشك تتسلل إلى قلب البطل الغنائي. بدأ يعتقد أنه بما أن الناس ما زالوا يعانون من الكثير من الإذلال، فهو غير مستعد لإنشاء أغنية جديدة يمكنها تغيير هذا العالم. وسيبقى أيضًا محاطًا بالذل والأنين.

...أو القدر يطيع القانون،
لقد قمت بالفعل بكل ما بوسعك،
خلقت أغنية مثل تأوه
واستراح روحيا إلى الأبد؟..

لاحظ أن القصيدة تنتهي بعلامة الحذف وعلامة الاستفهام. البطل الغنائي لا يجيب على السؤال الذي يطرحه. في الوقت نفسه، من خلال وضع علامة حذف في نهاية النص، يوضح أن كل شيء يمكن أن يكون مختلفًا في الحياة. وهذا يعني أنه يؤمن بالشعب الروسي العظيم، القادر ليس فقط على تحمل عبء الإذلال على أكتافهم، ولكن أيضًا فتح الأبواب لحياة جديدة. قال أ. يا باناييفا إن هذه القصيدة مبنية على أحداث حقيقية. لاحظت المشهد بمفردها في البداية، ودعت N. A. نيكراسوف لمعرفة كيف ستتطور الأحداث: "لقد اقترب من النافذة في الوقت الذي كان فيه عمال المنزل والشرطي يقودون الفلاحين بعيدًا، ويدفعونهم في الخلف. زم نيكراسوف شفتيه وقرص شاربه بعصبية؛ ثم ابتعد بسرعة عن النافذة واستلقى مرة أخرى على الأريكة. وبعد حوالي ساعتين قرأ لي قصيدة «عند المدخل الأمامي». على الرغم من حقيقة أن الشاعر أعاد صياغة المؤامرة وأدخل أفكاره فيها، فإننا نرى أن N. A. Nekrasov لا يمكن أن يبقى غير مبال ويمر ببساطة بما رآه بالصدفة. وخيمت في روحه عاصفة من الاحتجاج، وجدت فيما بعد مخرجا في صورة شعرية وصادقة، تصف واقع ومصير الإنسان الروسي القادر على التغلب على كل العقبات في طريقه.


"لقد كرست القيثارة لشعبي."

ن. نيكراسوف.

وفقا لنيكراسوف نفسه، كان الموضوع الرئيسي لعمله دائما موضوع الشعب الروسي - مصيره المحزن. تكريس أعماله للشعب، ن.

يرسم نيكراسوف صورًا فظيعة لمعاناة الشعب، ويملأ كل سطر بالحزن والآهات والدموع للفلاحين المضطهدين.

عندما كان لا يزال صبيًا صغيرًا، رأى حياة الفلاحين، وأفراحهم وأحزانهم، وعملهم الشاق والإجازات النادرة.

كان نيكراسوف أيضًا شاهدًا لا إراديًا على العذاب الأخلاقي والجسدي للأقنان، هؤلاء العبيد الصامتين والضعفاء، الأمر الذي أدى لاحقًا إلى إثارة الكراهية لدى الشاب لكل من العبودية وأصحاب الأقنان القاسيين والمتقلبين الذين تسببوا في معاناة لا تصدق للروس. الناس.

حرفيًا من الصفحات الأولى من قصيدة "من يعيش جيدًا في روسيا" يمكننا أن نشعر بالتعاطف العميق للشاعر تجاه مشاكل الناس: المصير الصعب للفلاح، والمصير الصعب للمرأة الروسية، فضلاً عن المصير الصعب الذي تعيشه المرأة الروسية. طفولة الأطفال البائسة والجائعة. جميعهم مجبرون على العمل من أجل الحصول على قطعة خبز، والتي لم تكن متاحة دائمًا. كان نيكراسوف نفسه يشعر بالمرارة عندما رأى كيف أن عمل الفلاحين لم يخدم مصلحتهم، بل رخاء مالك الأرض. علاوة على ذلك، كان لملاك الأراضي هؤلاء الحرية في فعل ما يريدون مع الأقنان:

"إني أرحم من أشاء،

سأعدم من أريد".

"القانون هو رغبتي!

القبضة هي شرطتي!

الضربة متألقة ،

الضربة تكسر الأسنان،

اضرب على عظام الخد! (أوبولت-أوبولدويف).

وهكذا، أثناء تصوير الناس بالتعاطف، يدين نيكراسوف بكلمات غاضبة مرتكبي حزن الشعب، أي ملاك الأراضي.

كانت السمة المميزة الرئيسية للفلاحين الروس في ذلك الوقت هي العمل. يجادل نيكراسوف بأن العمل حالة طبيعية وحاجة ملحة لجميع الناس. ومع ذلك، على النقيض من تمجيد العمل الإبداعي النبيل للإنسان، فإن الشاعر يخلق صورا ثاقبة ومرعبة للعمل المؤلم والصعب، الذي يجلب الحزن الحقيقي وحتى الموت للناس. هنا موقف المؤلف تجاه الفلاح الروسي ذو شقين. من ناحية، يتعاطف نيكراسوف معه، ولكن من ناحية أخرى، يطرح اتهامه الشخصي لطاعة الفلاحين والمعاناة الطويلة من التعسف من جانب السيد.

"شلاشنيكوف!

نعم، كان بسيطا؛ سوف يهاجم

بكل قوتنا العسكرية

فكر فقط: سوف يقتلك!

الألمانية فوجل

"ثم جاءت الأشغال الشاقة

إلى فلاح كوريز -

دمرت حتى العظم!

الألماني لديه قبضة الموت:

حتى يسمح لك بالذهاب حول العالم،

دون أن يغادر فهو مقرف!

إن فصل "ليلة مخمور" هو المثال الأكثر دلالة على سمة أخرى للفلاح الروسي: السكر. الصورة التي تتكشف ليست فقط غير سارة، بل قبيحة. الناس يشربون، هناك معارك ومواجهات في كل مكان، والسكارى مستلقون على الأرض من فقدان الوعي. …. وفقًا لياكيم ناجوغو، فإن نهاية يوم العمل/الموسم تكون دائمًا مصحوبة بالنبيذ والفودكا. يدفع الظلم وانعدام الحقوق والفقر الفقراء إلى عتبة مؤسسة للشرب حتى يتمكنوا من إغراق آلامهم وشرب الحزن التالي ونسيان كل شيء.

"كل فلاح

الروح مثل سحابة سوداء -

غاضب، تهديد - وسيكون من الضروري

سوف يهدر الرعد من هناك ،

أمطار دموية،

وينتهي كل شيء بالنبيذ.

القليل من السحر كان يسري في عروقي

وضحك اللطيف

روح الفلاحين!

فلا داعي للحزن هنا

انظر حولك - افرحوا!

يا شباب، أيها السيدات الشابات،

إنهم يعرفون كيفية الذهاب للنزهة!

هذه هي الطريقة التي يرتبط بها موضوع السكر بموضوع معاناة الناس الطويلة: الشعب الروسي، بفضل قوته الداخلية، قادر على كبح جماح نفسه وكبح جماح نفسه من الشر الرهيب والمدمر - التمرد الشعبي.

وبالتالي فإن الحزن والغضب هما المشاعر الرئيسية التي استثمرها نيكراسوف في قصائده عن الناس. ولكن على الرغم من كل هذا، يتم تقديم الشعب الروسي في القصيدة كبطل لم ينهض بعد من ركبتيه؛ والمؤلف بدوره يرغب بشغف في صحوته، وإن لم يكن ذلك قريبًا. إن حب نيكولاي ألكسيفيتش نيكراسوف القوي والمخلص حقًا لكل من الشعب الروسي والوطن الأم نفسه موجود في السطور التالية:

"حتى بالنسبة للشعب الروسي

لم يتم تعيين حدود:

أمامه طريق واسع."

تم التحديث: 2018-04-16

انتباه!
إذا لاحظت وجود خطأ أو خطأ مطبعي، قم بتمييز النص وانقر فوق السيطرة + أدخل.
ومن خلال القيام بذلك، سوف توفر فائدة لا تقدر بثمن للمشروع والقراء الآخرين.

شكرًا لكم على اهتمامكم.

وفي كل قسم من مجموعة 1856، تم ترتيب القصائد بتسلسل مدروس. حول نيكراسوف القسم الأول بأكمله من المجموعة إلى قصيدة عن الناس ومصائرهم المستقبلية. افتتحت هذه القصيدة بقصيدة "على الطريق" وانتهت بقصيدة "التلميذ". وكانت القصائد تردد بعضها البعض. لقد اتحدوا بصورة طريق ريفي، ومحادثات السيد في القصيدة الأولى مع سائق، وفي الأخيرة مع صبي فلاح.

نحن نتعاطف مع عدم ثقة السائق بالسادة الذين قتلوا زوجته البائسة جروشا. لكن هذا التعاطف يصطدم بجهل السائق العميق: فهو لا يثق في التنوير ويرى فيه نزوة سيد فارغة:

الجميع ينظر إلى بعض الصور

نعم إنه يقرأ كتاباً ما..

أحيانًا الخوف، كما تسمع، يؤلمني،

أنها سوف تدمر ابنها أيضا:

يعلم القراءة والكتابة ويغسل ويقص الشعر...

وفي نهاية القسم يمتد الطريق مرة أخرى - "السماء وغابات التنوب والرمل". ظاهريًا، هي قاتمة وغير ودية تمامًا كما في القصيدة الأولى. لكن في هذه الأثناء تحدث ثورة مفيدة في الوعي الشعبي:

أرى كتابًا في الحقيبة.

إذن ستدرسين...

وأنا أعلم: الأب لابنه

لقد أنفقت قرشى الأخير.

يمتد الطريق، وأمام أعيننا يتغير الفلاح روس، ويسرع نحو المعرفة، نحو الجامعة. في نيكراسوف، لا تكتسب صورة الطريق، التي تتخلل القصائد، معنى مجازيًا عاديًا فحسب، بل أيضًا معنى مجازي مشروط: فهي تعزز الشعور بالتغيير في العالم الروحي للفلاح.

نيكراسوف الشاعر حساس للغاية للتغيرات التي تحدث في البيئة الشعبية. يصور في قصائده حياة الفلاحين بطريقة جديدة، وليس مثل أسلافه ومعاصريه. كان هناك العديد من القصائد المستندة إلى الحبكة التي اختارها نيكراسوف، والتي تسابقت فيها الترويكا الجريئة، ودقت الأجراس تحت القوس، وبدت أغاني سائقي السيارات. في بداية قصيدته "على الطريق"، يذكر نيكراسوف القارئ بهذا بالضبط:

ممل! ممل!.. الحوذي الجريء،

تبدد الملل بشيء!

أغنية أو شيء من هذا القبيل، يا صديقي، حفلة

بخصوص التجنيد والفصل..

ولكن على الفور، بشكل حاد، يكسر الدورة المعتادة والمألوفة في الشعر الروسي. ما الذي يلفت انتباهنا في هذه القصيدة؟ وبطبيعة الحال، فإن خطاب السائق يخلو تماما من نغمات الأغنية الشعبية المعتادة. يبدو الأمر كما لو أن النثر العاري قد تحول إلى شعر بشكل غير رسمي: خطاب السائق أخرق ووقح ومليء بالجدلية. ما هي الفرص الجديدة التي يفتحها هذا النهج "الواقعي" لتصوير شخص من الشعب أمام الشاعر نيكراسوف؟

ملحوظة: في الأغاني الشعبية، كقاعدة عامة، نتحدث عن "حوذي جريء" أو "رفيق جيد" أو "عذراء حمراء". كل ما يحدث لهم

تنطبق على كثير من الناس من البيئة الشعبية. الأغنية تستنسخ أحداث وشخصيات ذات أهمية وطنية وصوتية. يهتم نيكراسوف بشيء آخر: كيف تتجلى أفراح الناس أو مصاعبهم في مصير هذا البطل بالذات. ينجذب في المقام الأول إلى شخصية الفلاح. يصور الشاعر العام في حياة الفلاحين من خلال الفرد المتفرد. وفي وقت لاحق، في إحدى القصائد، يحيي الشاعر بفرح أصدقاء قريته:

لا يزال الناس مألوفين

مهما كان الرجل، فهو صديق.

وهذا ما يحدث في شعره: مهما كان الرجل، فهو شخصية فريدة، شخصية فريدة من نوعها.

ربما لم يجرؤ أي من معاصري نيكراسوف على الاقتراب من الرجل بهذه الطريقة الحميمية على صفحات العمل الشعري. عندها فقط كان قادرًا ليس فقط على الكتابة عن الناس، ولكن أيضًا "التحدث من خلال الناس"، مما سمح للفلاحين والمتسولين والحرفيين بتصوراتهم المختلفة للعالم ولغات مختلفة في قصائده. وهذه الجرأة الشعرية كلفت نيكراسوف غالياً: لقد كانت مصدر الدراما العميقة لشعره. نشأت هذه الدراما ليس فقط لأنه كان من الصعب للغاية استخلاص الشعر من مثل هذا النثر الحيوي، الذي لم يخترقه أي شاعر قبل نيكراسوف، ولكن أيضًا لأن مثل هذا النهج الذي اتبعه الشاعر في الوعي الشعبي دمر العديد من الأوهام التي عاش بها معاصروه. تعرضت "التربة" للتحليل الشعري، وتم اختبار القوة، في حرمة الناس من اتجاهات وأحزاب مختلفة يؤمنون بطرق مختلفة، ولكن بنفس القدر من عدم المساومة. عزز تشيرنيشيفسكي ودبروليوبوف إيمانهما بالثورة الاشتراكية الفلاحية، مما أدى إلى مثالية أسلوب الحياة الجماعية للشعب، وربط الغرائز الاشتراكية بها في شخصية الفلاح الروسي. آمن تولستوي ودوستويفسكي بحرمة المبادئ الأبوية المسيحية الأخرى للأخلاق الشعبية. هل هذا هو السبب في أن الناس في رواياتهم العظيمة هم وحدة متكاملة، عالم لا ينفصل عنه لا بلاتون كاراتاييف "المستدير"، ولا سونيشكا مارميلادوفا بأكملها.

بالنسبة لنيكراسوف، كان الشعب أيضًا "التربة" و"الأساس" للوطن

وجود. ولكن حيث توقف معاصروه، ذهب الشاعر إلى أبعد من ذلك، وسلم نفسه للتحليل واكتشف في الناس شيئا جعله يعاني ويتألم:

اي اصدقاء؟ قوتنا متفاوتة

لم أكن أعرف منتصف أي شيء

ماذا يتجاوزون ، بدم بارد ،

لقد تجرأت على كل شيء بتهور..

كان إيمانه بالشعب خاضعًا لإغراءات أكبر بكثير من إيمان تولستوي ودوستويفسكي من ناحية، أو دوبروليوبوف وتشيرنيشفسكي من ناحية أخرى. لكن الحياة الشعبية على صفحات أعماله الشعرية كانت أكثر تنوعا ومتنوعة، وكانت طرق استنساخها الشعري أكثر تنوعا. لم يحدد القسم الأول من المجموعة الشعرية لعام 1856 مسارات حركة ونمو الوعي الذاتي الوطني فحسب، بل حدد أيضًا أشكال تصوير حياة الناس. قصيدة "على الطريق" هي المرحلة الأولية: هنا لا تزال كلمة "أنا" الغنائية لنيكراسوف بعيدة إلى حد كبير عن وعي المدرب. يُترك صوت السائق لأجهزته الخاصة، وكذلك صوت المؤلف. ولكن عندما يتم الكشف عن المحتوى الأخلاقي العالي للشاعر في الحياة الشعبية، يتم التغلب على الانقسام الغنائي. دعونا نستمع إلى صوت نفس الأصوات في قصيدة "التلميذ":

حسنًا، لنذهب، في سبيل الله!

السماء وغابات التنوب والرمل -

طريق حزين..

يا! اجلس معي يا صديقي!

كلام من نسمعه؟ مثقف روسي، نبيل يركب على طول طريقنا الريفي الحزين، أو سائق فلاح يحث الخيول المتعبة؟ ويبدو أن هذين الصوتين اندمجا في صوت واحد:

وأنا أعلم: الأب لابنه

لقد أنفقت قرشى الأخير.

هذا ما يمكن أن يقوله جاره في القرية عن والد التلميذ. لكن نيكراسوف يقول هنا: لقد قبل النغمات الشعبية، ونمط الكلام للغة الشعبية في روحه.

من الذي تتحدث عنه قصيدة "الشريط غير المضغوط"؟ كما لو كان عن مريض

فلاح. حتى علامات المناظر الطبيعية الخريفية - "الحقول فارغة" - يتم التقاطها هنا من خلال عيون المحراث. ويتم فهم المحنة من وجهة نظر الفلاحين: إنه أمر مؤسف للقطاع غير المحصود، المحصول غير المحصود. تصبح ممرضة الأرض أيضًا مفعمة بالحيوية بطريقة فلاحية: "يبدو أن سنابل الذرة تهمس لبعضها البعض ..." "أنا على وشك الموت، ولكن هذا الجاودار،" قال الناس. ومع اقتراب وفاته، لم يفكر الفلاح في نفسه، بل في الأرض التي ستبقى يتيمة بدونه. لكنك تقرأ القصيدة وتشعر أكثر فأكثر أن هذه قصائد شخصية للغاية وغنائية للغاية، وأن الشاعر ينظر إلى نفسه من خلال عيون المحراث. وكان كذلك. كتب نيكراسوف "الشريط غير المضغوط" للأشخاص المصابين بأمراض خطيرة قبل مغادرته إلى الخارج لتلقي العلاج في عام 1855. تغلبت على الشاعر أفكار حزينة. يبدو أن الأيام أصبحت معدودة بالفعل، وأنه قد لا يعود إلى روسيا. وهنا ساعد الموقف الشجاع للناس تجاه المشاكل والمصائب نيكراسوف على تحمل ضربة القدر والحفاظ على قوته الروحية. إن صورة "الشريط غير المضغوط"، مثل صورة "الطريق" في القصائد السابقة، تأخذ معنى مجازيًا عند نيكراسوف: هذا حقل فلاح، ولكنه أيضًا "حقل" للعمل الشعري، الشوق الذي بالنسبة للشاعر المريض أقوى من الموت، كما أن الحب أقوى من الموت للفلاح للعمل في الأرض، إلى حقل العمل.

ذات مرة تحدث دوستويفسكي في خطاب عن بوشكين عن "الاستجابة العالمية" للشاعر الوطني الروسي، الذي عرف كيف يشعر بشخص آخر كما لو كان ملكه، ويتشبع بروح الثقافات الوطنية الأخرى . لقد ورث نيكراسوف الكثير من بوشكين. من المثير للدهشة أن موسى يهتم بنظرة الناس للعالم ، وشخصيات الناس المختلفة ، وأحيانًا البعيدة جدًا عن الشاعر. تتجلى هذه النوعية من موهبة نيكراسوف ليس فقط في كلمات الأغاني، ولكن أيضًا في قصائد من الحياة الشعبية.

فهرس

لإعداد هذا العمل، تم استخدام المواد من الموقع http://www.bobych.spb.ru/


التدريس

هل تحتاج إلى مساعدة في دراسة موضوع ما؟

سيقوم المتخصصون لدينا بتقديم المشورة أو تقديم خدمات التدريس حول الموضوعات التي تهمك.
تقديم طلبكمع الإشارة إلى الموضوع الآن للتعرف على إمكانية الحصول على استشارة.

أصبح موضوع الشعب ومشكلة الشخصية الوطنية أحد الموضوعات الرئيسية في الأدب الروسي منذ زمن غريبويدوف بكوميدياه "ويل من الذكاء" وبوشكين الذي ظهر في روايتي "ابنة الكابتن" و"دوبروفسكي". ، في كلمات و"يوجين أونجين" يثير مسألة ما يشكل أساس الشخصية الوطنية الروسية، وكيف ترتبط الثقافة النبيلة والثقافة الشعبية.

إن مفهوم غوغول للشخص الروسي معقد ومتعدد الأوجه. في قصيدة "النفوس الميتة" تتكون من طبقتين: الطبقة المثالية، حيث الناس أبطال، شجعان وأقوياء

الناس، وفي الواقع، حيث تبين أن الفلاحين ليسوا أفضل من أصحابهم، ملاك الأراضي.

يختلف نهج نيكراسوف في التعامل مع موضوع الشعب كثيرًا عن عرضه في أعمال أسلافه. لقد عبّر الشاعر في أعماله عن مُثُل الحركة الديمقراطية في روسيا في منتصف القرن التاسع عشر، ولذلك فإن مفهومه للشعب يتميز بتناغمه ودقته: فهو خاضع كلياً لمواقفه الاجتماعية والسياسية.

إحدى السمات اللافتة للنظر في عمل نيكراسوف هي أن الناس لا يظهرون فيه كنوع من التعميم، بل ككثير من الأشخاص الذين يعيشون بمصائرهم وشخصياتهم واهتماماتهم. جميع أعمال نيكراسوف "مكتظة بالسكان"، حتى ألقابها تتحدث عن هذا: "الجد"، "التلميذ"، "الأم"، "أورينا، والدة الجندي"، "كاليسترات"، "أطفال الفلاحين"، "المرأة الروسية" ، "أغنية" إريموشكا." جميع أبطال نيكراسوف، حتى أولئك الذين يصعب عليهم الآن العثور على نماذج أولية حقيقية، هم محددون للغاية وعلى قيد الحياة. فالشاعر يحب بعضهم من كل قلبه، ويتعاطف معهم، ويكره البعض الآخر.

بالفعل في أعمال نيكراسوف المبكرة، كان العالم منقسمًا إلى معسكرين:

معسكران، كما كان من قبل، في عالم الله؛

العبيد في واحدة والحكام في أخرى.

تمثل العديد من قصائد نيكراسوف نوعًا من "المواجهة" بين الأقوياء والضعفاء، والمضطهدين والظالمين. على سبيل المثال، في قصيدة "باليه"، يصور نيكراسوف، الذي يعد بعدم كتابة هجاء، صناديق فاخرة، "صف الماس"، وبضع ضربات يرسم صورًا لمرتاديه النظاميين:

لن أتطرق إلى أي رتب عسكرية،

ليس في خدمة الإله المجنح

جلس الآصوص المدنيون على أقدامهم.

داندي نشوي ومدهش ،

(أي أن التاجر مسرف ومبذر)

وفحل فأر (هكذا غوغول

يدعو الشباب الشيوخ)

المورد المسجل من feuilletons ،

ضباط أفواج الحرس

واللقيط غير الشخصي للصالونات -

أنا مستعد لتمرير الجميع في صمت!

وهنا، وقبل أن يسدل الستار على المسرح حيث ترقص الممثلة الفرنسية التريباك، يواجه القارئ مشاهد تجنيد القرية. "ثلجي - بارد - ضباب وضباب" وقطارات قاتمة من عربات الفلاحين تمر.

لا يمكن القول أن التباين الاجتماعي في وصف صور الحياة الشعبية كان اكتشاف نيكراسوف. حتى في "قرية" بوشكين، يهدف المشهد المتناغم للطبيعة الريفية إلى التأكيد على التنافر والقسوة في المجتمع البشري، حيث يوجد القمع والقنانة. لدى نيكراسوف التباين الاجتماعي سمات أكثر تحديدًا: هؤلاء هم الكسالى الأثرياء والأشخاص الضعفاء الذين يخلقون من خلال عملهم كل بركات الحياة التي يتمتع بها السادة.

على سبيل المثال، في قصيدة "Hound Hunt" يتم تقديم المتعة التقليدية للنبلاء من وجهتي نظر: السيد الذي يمثل الفرح والسرور بالنسبة له، والفلاح الذي لا يستطيع مشاركة متعة السادة لأن مطاردتهم غالبًا ما تتحول بالنسبة له إلى حقول مداس وماشية تتنمر وما إلى ذلك مما يزيد من تعقيد حياته المليئة بالمصاعب بالفعل.

من بين هذه "المواجهات" بين المضطهدين والمضطهدين، تحتل قصيدة "السكك الحديدية" مكانًا خاصًا، حيث، وفقًا لـ K.I. تشوكوفسكي، "تتركز تلك السمات الأكثر نموذجية لموهبته (نيكراسوف)، والتي تشكل معًا أسلوب نيكراسوف الوحيد في الأدب العالمي".

في هذه القصيدة، تقف أشباح الفلاحين الذين ماتوا أثناء بناء السكة الحديد بمثابة عتاب أبدي للركاب المارة:

تشو! وسمعت صيحات تهديد!

الدوس وصرير الأسنان.

ركض الظل عبر الزجاج الفاتر.

ماذا يوجد هناك؟ حشد من الموتى!

اعتبرت الرقابة مثل هذه الأعمال انتهاكًا للنظرية الرسمية للوئام الاجتماعي، ومن قبل الطبقات الديمقراطية باعتبارها دعوة لثورة فورية. بالطبع، موقف المؤلف ليس واضحا للغاية، لكن حقيقة أن شعره كان فعالا للغاية تؤكده شهادة معاصريه. وهكذا، وفقًا لمذكرات أحد طلاب صالة الألعاب الرياضية العسكرية، بعد قراءة قصيدة "السكك الحديدية"، قال صديقه: "أوه، أتمنى أن أحمل مسدسًا وأذهب للقتال من أجل الشعب الروسي".

يتطلب شعر نيكراسوف إجراءات معينة من القارئ. هذه "قصائد - نداءات، قصائد - وصايا، قصائد - أوامر"، على الأقل هكذا كان ينظر إليها من قبل معاصري الشاعر. في الواقع، يخاطب نيكراسوف الشباب بشكل مباشر:

بارك عمل الناس

وتعلم احترام الرجل!

وبنفس الطريقة يدعو الشاعر:

قد لا تكون شاعرا

ولكن عليك أن تكون مواطنا.

حتى أن نيكراسوف يخاطب أولئك الذين لا يهتمون على الإطلاق بالناس ومشاكلهم:

استيقظ! هناك أيضًا متعة:

إعادتهم إلى الوراء! خلاصهم يكمن فيك!

مع كل تعاطفه مع متاعب الناس وموقفه الطيب تجاههم، فإن الشاعر لا يجعل الناس مثاليين على الإطلاق، بل يتهمهم بالصبر والتواضع. ومن أبرز تجسيدات هذا الاتهام قصيدة "القرية المنسية". في وصف المشاكل التي لا نهاية لها للفلاحين، يستشهد نيكراسوف في كل مرة بإجابة الفلاحين، التي أصبحت مقولة: "عندما يأتي السيد، سيحكم علينا السيد". في هذا الوصف للإيمان الأبوي للفلاحين بالسيد الصالح، والملك الصالح، تتسلل ملاحظات من السخرية. وهذا يعكس موقف الديمقراطية الاجتماعية الروسية التي ينتمي إليها الشاعر.

كما تسمع تهمة طول الأناة في قصيدة "السكك الحديدية". ولكن ربما تكون الخطوط الأكثر لفتًا للانتباه مخصصة لشيء آخر: موضوع عمل الناس. هنا يتم إنشاء ترنيمة حقيقية للعامل الفلاحي. لا عجب أن القصيدة مبنية على شكل خلاف مع الجنرال الذي يدعي أن الطريق بناه الكونت كلاينميشيل. كان هذا هو الرأي الرسمي، وهو ينعكس في نقش القصيدة. يحتوي نصه الرئيسي على دحض مفصل لهذا الموقف. ويظهر الشاعر أن مثل هذا العمل الفخم "لا يعود إلى شخص واحد". يمجّد العمل الإبداعي الذي يقوم به الناس، ويتوجه إلى جيل الشباب ويقول: "هذه العادة النبيلة في العمل / لن يكون أمراً سيئاً أن نتبناها معكم".

لكن المؤلف لا يميل إلى إيواء الأوهام بأن أي تغييرات إيجابية يمكن أن تحدث في المستقبل القريب: "الشيء الوحيد الذي يجب معرفته هو العيش في هذا الوقت الرائع / لن أضطر أنا ولا أنت إلى ذلك". علاوة على ذلك، إلى جانب تمجيد العمل الإبداعي النبيل للشعب، يرسم الشاعر صورًا للعمل المؤلم والصعب، المذهل في قوته وتأثيره، الذي يجلب الموت للناس:

لقد ناضلنا تحت الحر، تحت البرد،

مع ظهر منحني دائمًا،

لقد عاشوا في مخابئ، وحاربوا الجوع،

كانوا باردين ورطبين، ويعانون من الاسقربوط، -

هذه الكلمات في القصيدة قالها الموتى - الفلاحون الذين ماتوا أثناء بناء السكة الحديد.

هذه الازدواجية موجودة ليس فقط في هذه القصيدة. العمل الجاد الذي أصبح سببا للمعاناة والموت، موصوف في قصيدة "الصقيع، الأنف الأحمر"، قصائد "سترادا"، "على نهر الفولغا" وغيرها الكثير. علاوة على ذلك، فإن هذا ليس عمل الفلاحين القسريين فحسب، بل أيضًا عمال نقل الصنادل أو الأطفال العاملين في المصانع:

تدور عجلة الحديد الزهر

و يدندن و تهب الريح

راسي يحترق ويدور

القلب ينبض، كل شيء يدور.

لقد تطور مفهوم العمل الشعبي هذا بالفعل في أعمال نيكراسوف المبكرة. وهكذا فإن بطل قصيدة "السكير" (1845) يحلم بتحرير نفسه والتخلص من "نير العمل الشاق والقمعي" وإعطاء روحه كلها لعمل آخر - مجاني ومبهج ومبدع: "وفي عمل آخر - منعش - / سأتدلى من كل روحي."

يجادل نيكراسوف بأن العمل حالة طبيعية وحاجة ملحة للناس، فبدونه لا يمكن اعتبار الشخص جديرًا أو يحظى باحترام الآخرين. لذلك، عن بطلة قصيدة "الصقيع، الأنف الأحمر"، يكتب المؤلف: "إنها لا تشعر بالأسف على المتسول الفقير: / المشي بحرية دون عمل". ينعكس حب الفلاحين للعمل في العديد من قصائد نيكراسوف: "مرحبًا! خذني كعامل، / يداك تتحرقان للقيام ببعض الأعمال! - يهتف من أصبح العمل بالنسبة له حاجة طبيعية ملحة. ليس من قبيل الصدفة أن تسمى إحدى قصائد الشاعر "أغنية العمل".

في قصيدة "الشريط غير المضغوط" يتم إنشاء صورة مذهلة: الأرض نفسها تدعو المحراث، عاملها. المأساة هي أن العامل الذي يحب عمله ويقدره، ويهتم بالأرض، ليس حراً ومضطهداً ومضطهداً بالأشغال الشاقة القسرية.

من بين الناس، ليس الرجال فقط، ولكن النساء أيضًا هم عمال، لكن نصيبهم أثقل:

كان للقدر ثلاثة أجزاء صعبة،

والقسم الأول: الزواج من العبد،

والثانية أن تكون أماً لابن عبد،

والثالث: الخضوع للعبد حتى القبر.

العديد من أعمال نيكراسوف مخصصة للنصيب الأنثوي: قصيدة "الصقيع والأنف الأحمر" وفصل "المرأة الفلاحية" من قصيدة "من يعيش جيدًا في روسيا" وقصائد "الوطن الأم" و"الأم" و"أورينا" "، أم الجندي"، "هل أقود ليلاً في شارع مظلم..." وغيرها.

يمكننا أن نقول أن موضوع المرأة الروسية يصبح بالنسبة لنيكراسوف أحد الموضوعات الرئيسية في عمله. إنه يمجد "نوع المرأة السلافية المهيبة"، بحجة أن حبها للعمل وقدرتها على العمل جزء لا يتجزأ من جمالها:

الجمال، الدنيا عجيبة،

أحمر الخدود، نحيف، طويل القامة،

إنها جميلة في أي ملابس ،

بارع في أي وظيفة!

. . . . . .. . . . . . . . . . . . . . . . . . .

رأيت كيف تحدق:

مع التلويح، الممسحة جاهزة!

وبعد العمل، تاركة وراءها المخاوف اليومية، يمكنها الاسترخاء:

مثل هذا الضحك الصادق

ومثل هذه الأغاني والرقصات

المال لا يمكن شراءه.

ولكن، بالطبع، الشيء الرئيسي في المرأة هو أنها زوجة وأم. ليس من قبيل الصدفة أن تظهر صورة الأم كثيرًا في شعر نيكراسوف. إنه يكتب ليس فقط عن أمهات الفلاحين، ولكن أيضا عن والدته، حول زوجات الديسمبريين؛ العديد من قصائد الشاعر مخصصة لزوجته.

ولكن هناك صورة أخرى من أهم صور شعره - وهي الوطن الأم أو روس الأم، والتي ترتبط أيضًا بالموضوع الشعبي وموضوع المرأة الروسية. ومثل كل قصائد نيكراسوف عن الشعب، تتميز الأعمال المتعلقة بروسيا وماضيها وحاضرها ومستقبلها ببعض الازدواجية. فمن ناحية، ينقلون إيمان الشاعر العميق بأن الصفحات المظلمة من الماضي سوف تمر، وفي المستقبل سوف يتوقف وطنه الأصلي عن أن يكون المكان الذي "يُسمع فيه أنين الزارع والوصي في كل مكان". "الأرض الروسية - شعبها . ولكن من ناحية أخرى، لم يتم رسم المستقبل القريب بألوان سعيدة:

دع الموضة المتغيرة تخبرنا،

أن الموضوع قديم - معاناة الناس

وهذا الشعر يجب أن ينساها -

لا تصدقوا ذلك، الأولاد! إنها لا تتقدم في السن.

ومع ذلك، ظل نيكراسوف في الأدب الروسي ليس فقط كمغني شعبي، ومدافع عن معاناة الشعب وتطلعاته، ولكن أيضًا كشاعر فعل الكثير لضمان أن يمهد الشعب الروسي "صدرًا واسعًا وواضحًا". طريق الدفع" لأنفسهم نحو المستقبل. هذا هو الجدارة الهائلة للشاعر ليس فقط للأدب، ولكن أيضا لوطنه.